空間設計原理全文(5篇)

1課程思路

針對以上的問題我提出了課程的三大思路:

(1)以“名作復原”與為基礎(chǔ)提升學生對空間的理解;

(2)以“名作解讀”為突破口，剖析空間設計理念;

(3)強調(diào)動手能力，以模型來推敲和展示空間設計的手法和效果整個課程分成了五大模塊:

(l)初步認識空間;

(2)名作解讀與名作復原;

隨著經(jīng)濟的發(fā)展，人們的生活質(zhì)量得到了提高。人們對于房屋不僅僅要求能夠遮風避雨，對房屋的功能性、舒適性和美觀性也有了進一步的要求，加上現(xiàn)代年輕人對于自己的住所要求更加個性化，室內(nèi)設計成為當今較為時尚的話題，室內(nèi)設計行業(yè)在最近幾年也比較熱門。室內(nèi)設計師對于室內(nèi)空間的把握能力至關(guān)重要，空間合理會給人們帶來美好的感受，所以，設計師應該積極探索，對過去的設計理論進行創(chuàng)新，不局限于過去的空間形象，從而創(chuàng)造出更加多元化的室內(nèi)設計風格和新的空間形象。

一、室內(nèi)空間設計的概念

室內(nèi)空間設計師按照建筑物的特點、所處的環(huán)境以及相關(guān)的標準，利用一定的物質(zhì)技術(shù)方法和建筑美學原理，營造出滿足人們物質(zhì)、精神生活需求的室內(nèi)環(huán)境。這種空間環(huán)境不但具備使用價值，符合相關(guān)的功能需求，也呈現(xiàn)出歷史文化、環(huán)境氣氛等相關(guān)的精神要素。室內(nèi)空間設計主要目標是設計出符合人們滿意度和精神需求的室內(nèi)空間，換句話說就是將人作為其中的核心，不斷打造美好的室內(nèi)環(huán)境。另外，在對室內(nèi)空間進行設計構(gòu)思的過程中，設計者必須利用相關(guān)的物質(zhì)技術(shù)方法，也就是不同類型的裝飾材料、設施設備等，同時還應該從建筑美學原理入手，這是由于室內(nèi)設計具有藝術(shù)性。除了與繪畫、雕塑等藝術(shù)具有相通的美學準則，室內(nèi)空間設計更需要綜合性地考量運用手段和功能。現(xiàn)代室內(nèi)設計具有較高的藝術(shù)性需求和技術(shù)標準，同時與一些新興學科如人體工程學以及環(huán)境物理學等有較大的關(guān)聯(lián)性。現(xiàn)代室內(nèi)設計在環(huán)境設計中逐漸成為獨立的新興學科。

二、室內(nèi)空間設計與室內(nèi)設計風格的關(guān)系

1.在空間設計中營造室內(nèi)設計風格

室內(nèi)設計風格可以從某種程度上反映社會背景和居住者的個性特點，它的出現(xiàn)在一個地方或者一個時代都是極具代表性的。室內(nèi)空間設計這一具有創(chuàng)造性的活動，必須根據(jù)房屋主人和建筑空間的特點進行設計。在此過程中，設計者要對房屋室內(nèi)的樓板面、墻面和地面進行改造，而改造又要根據(jù)室內(nèi)空間、業(yè)主的要求和設計思路進行。在此過程中，室內(nèi)設計師首先應該根據(jù)業(yè)主要求的設計風格進行分析與界定，設計風格一旦建立，還要考慮到房屋室內(nèi)的空間設計是否與設計風格相呼應。設計師通過對室內(nèi)的樓頂面、墻面、地面、光、電、水等以及其他環(huán)境方面的設計，努力創(chuàng)造出更加適合該房屋室內(nèi)空間的設計風格。設計風格主要就是靠室內(nèi)的物理空間、造型和裝飾物來展示。一般來說，室內(nèi)空間應該具有舒適、美觀的效果，現(xiàn)代都市人的生活節(jié)奏越來越快，加上城市鋼筋混凝土的建筑讓人們感覺沉悶，人們便希望能在家中尋找到一種悠然自得的環(huán)境。因此，植物以及家具等陳設品的加入，能夠讓室內(nèi)空間具有一定的個性。在相對固定的環(huán)境中，最先映入眼簾的就是視覺色彩，室內(nèi)環(huán)境的色彩對于室內(nèi)的空間感、環(huán)境氣氛以及其他方面的內(nèi)容具有非常顯著的影響。

2.科學性與藝術(shù)性的結(jié)合

摘要：全球的環(huán)境保護意識達到了前所未有的高度，對于節(jié)能減排的呼聲已經(jīng)涉及到了各行各業(yè)。在可持續(xù)發(fā)展的理念下，建筑行業(yè)是最應該采取節(jié)能策略的領(lǐng)域。因此從最源頭抓起，在建筑空間涉及上將節(jié)能與環(huán)保的概念加以實施，成為當前設計人員必須重視的重點和難點。本文圍繞節(jié)能策略下的建筑空間設計展開論述，期望與建筑業(yè)同仁共同探討現(xiàn)代建筑空間設計的這一創(chuàng)新理念的落實和推廣。

關(guān)鍵詞：節(jié)能策略；建筑空間設計；思考與實踐

正文：

建筑空間包含了結(jié)構(gòu)和功能。在當前技術(shù)進步和建筑領(lǐng)域大發(fā)展的背景之下，對于建筑室內(nèi)設計如何達到節(jié)能、綠色的目標，已經(jīng)成為建筑設計師們必須面對的課題。無論是居住需要，還是結(jié)構(gòu)科學，建筑空間設計被賦予了多元化的思考與實踐，在追求節(jié)能的道路上不斷進行著探索與創(chuàng)新。

1、建筑空間設計的內(nèi)涵

綠色節(jié)能是建筑業(yè)正在研究并大力發(fā)展的領(lǐng)域?？萍紕?chuàng)新的解決就是在少量的造價的基礎(chǔ)上，得到更好的建筑項目，創(chuàng)造更高的舒適的條件。真正的建筑設計是兼顧環(huán)境保護和社會效益的，設計出的產(chǎn)品是符合現(xiàn)代居住生活理念的居住空間。不僅具有完美的獨特的視覺效果，還有總平面設計和整體性上的布局。無論是地上還是地下空間的設計，不僅要考慮建筑項目的經(jīng)濟投入，還要考慮今后的發(fā)展。因此，建筑空間設計可謂是對空間的布局和組織的關(guān)系的多方位全面綜合的設計，圍繞建筑節(jié)能，利用設計手段，在氣候、環(huán)境的適應性，結(jié)構(gòu)造型的合理性、技術(shù)手段的先進性、材料選用的創(chuàng)新性等等方面，都能夠符合現(xiàn)代建筑設計的潮流。人對空間的認識是逐步在居住和使用中增進了解的。不同時代的人對建筑空間設計的理解和運用也不同，因此帶來了不同時代的建筑空間設計思路和成果。建筑空間設計從生活中來，但是又反映生活、改變生活。發(fā)展至今，節(jié)能的空間設計已經(jīng)成為帶有時代特色的生活態(tài)度的體現(xiàn)，成為展現(xiàn)現(xiàn)代人生活的舞臺。不可否認的是，很多建筑在與外部環(huán)境的和諧統(tǒng)一和充分利用方面做的還不夠。還不能真正做到與氣候和環(huán)境的適應和利用，同時，一些建筑空間設計只注意了模仿，忽視了適應性，導致建筑本身的設計沒有問題，但是與所處的地區(qū)氣候格格不入，造成能源的浪費和消耗。

2.建筑空間設計的氣候適應屬性

在現(xiàn)代建筑設計理念中，視覺傳達對建筑空間設計的藝術(shù)性有著極其重要的影響，同時，借助多元化的空間設計與裝飾元素的搭配，能夠使視覺傳達效果與建筑空間的整體氛圍相一致。從理論角度來看，建筑空間設計中的視覺傳達所體現(xiàn)的藝術(shù)美感應當滿足給人以愉快的體驗，并能夠結(jié)合不同建筑空間的功能定位，選擇與之相適應的空間設計方案，從而使視覺傳達更加精準，進而提升建筑空間設計的價值。

客廳設計效果圖。在建筑空間

的設計中，應遵循相應的設計原則，而形式原則就是其中之一，形式原則將對整個設計的視覺傳達效果產(chǎn)生至關(guān)重要的影響?？蛷d的空間功能定位較為豐富，從空間裝飾布局來看，整個客廳的空間分割依據(jù)并不明顯，利用地磚的邊緣裝飾線條進行了簡單的區(qū)域劃分，從而在視覺效果上營造了相對有序的空間規(guī)劃。并且，客廳整體采用了新中式的風格，所有家具在配色方面選擇了較為莊重、沉穩(wěn)的灰色、黑色，使客廳的空間裝飾設計與風格保持了協(xié)調(diào)統(tǒng)一。頂部空間的設計則按照軸對稱的原則，借助下沉式的吊頂設計，增加了視覺上的層次感，同時，從視覺傳達效果來看，頂部空間設計的對稱美能夠進一步平衡空間相對無序的狀態(tài)，從而打破了中國傳統(tǒng)空間設計中完全對稱布局帶來的壓抑感，實現(xiàn)了自由與規(guī)則的兼容并蓄。

書房設計效果圖。整個書房空

間相對較小，在視覺傳達效果上容易給人造成心理上的壓迫感、緊張感。所以選擇了內(nèi)嵌式的書柜，在橫向視覺空間上進行了延伸，并增加了空間層次感，以強化視覺空間效果體驗。由于書房內(nèi)部空間有限，照度的控制同樣會影響到視覺傳達效果，采取了隱藏式燈帶的設計，借助漫反射原理使光線更加柔和。隨著現(xiàn)代建筑設計理念的不斷完善，以及人們整體審美水平的持續(xù)提升，基于視覺傳達的建筑空間設計在藝術(shù)形式的展現(xiàn)上更加豐富。借助多元化的空間造型設計，與相關(guān)裝飾設計元素的使用，形成多維空間的視覺傳達效果，配合空間環(huán)境氛圍，給人以不同的視覺和心理體驗。然而，視覺傳達在建筑空間設計中的應用有著一定的復雜性，在考慮空間功能需求的同時，還需要綜合考慮人基于視覺傳達在空間設計中所產(chǎn)生的心理影響，從而提高建筑空間設計的科學性。

作者：于楠 單位：樂山職業(yè)技術(shù)學院旅游藝術(shù)系

隨著城市化進程的加快與消費文化的擴展，城市中可供人們觀看的空間屬性被極大地發(fā)掘和使用，原本過程性的空間也被從幕后移至前臺。人們?nèi)粘Ｉ钪械母鱾€方面都需要以獨特的展示方式來吸引觀看，與之配套的展示設計也進行了適應當下社會發(fā)展邏輯的迭代。因此，如何利用好有限的實體空間和線上的虛擬空間，成為展示設計未來發(fā)展中需要解決的重要問題之一。以服裝展示設計為例，不僅需要在適合的空間中更好地呈現(xiàn)不同款式服裝在設計理念上的差異，還要在賣場中激發(fā)消費者的想象力與購買欲望。霍美霖撰寫的《服裝展示設計原理與實踐》一書，不僅從理論建構(gòu)方面討論了觀看與被觀看、場域與受眾的問題，還通過具體實踐將展示設計劃分為具體的若干項目加以闡釋。

《服裝展示設計原理與實踐》一書共分為九個章節(jié)。第一章從展示設計的角度介紹了服裝展示設計的基本特征。第二章則提煉了在服裝展示設計中具有規(guī)律性的原理。作者從人體工程學的角度出發(fā)討論人在展示空間中的相關(guān)問題，并對于服裝展示的“定位”和“定場”概念進行了闡釋。第三章從服裝展示設計實踐的視域，梳理了設計的流程和條件，突出前置規(guī)劃與設計材料。第四章討論服裝展示設計與空間的關(guān)系，著眼于整體性將空間分為平面與立體兩類進行分析，通過具體的案例分析了藝術(shù)手法的運用問題。第五章討論了服裝展示設計的色彩問題，包括設計的原則與若干技巧。第六章討論了城市中一個重要的服裝展示空間——櫥窗，從風格的角度討論模特、道具、照明與色彩等問題。第七章討論了服裝展示陳列設計的相關(guān)問題，特別是服裝展示的動態(tài)陳列。第八章和第九章分別討論了照明設計與道具設計相關(guān)問題。

服裝展示設計的空間特征，是展示設計師與觀者通過服裝及其他配飾進行交流的一種空間形式。而展示的對象也不限于服裝與配飾，還包括空間本身和為了烘托氛圍而使用的道具和燈光等。作者認為服裝展示設計空間不僅與建筑空間存在天然的聯(lián)系，還具有“象征和表現(xiàn)主義的雕塑精神”。從平面設計的角度來看，視覺傳達設計為服裝展示空間設計提供了多樣化的設計手法。從交互設計的角度看，空間中更加靈活多樣的結(jié)構(gòu)為服裝展示提供了更多的自主性。從概念上講，當下服裝展示設計的空間特征與傳統(tǒng)的服裝表演拉開了差距，數(shù)字媒體技術(shù)的發(fā)展將深刻影響這一領(lǐng)域，將會出現(xiàn)一個空間可以隨著時間和對象不斷做出改變的視覺形態(tài)。

所謂展示空間，空間的使用是為展示目的服務的。展示與空間的關(guān)系十分密切，展示空間是展示設計的重要發(fā)生場域。服裝也是對于人體的空間形塑，因此書中談論服裝展示設計的空間時著重強調(diào)了對于人體工程學知識的運用。此外，服裝展示設計空間中存在兩種空間，一種是物理空間，是由服裝本身、展示道具與展示區(qū)域構(gòu)成的空間；另一種是感知空間，也就是觀眾能夠感受到的空間。這兩種空間就如同住宅的建筑面積與使用面積一般，但是這其中就涉及到了心理學層面上對于陳列、色彩、材質(zhì)和燈光的感知，這些都會對空間最終的呈現(xiàn)產(chǎn)生影響。而服裝展示設計的空間并不總是被人們主動關(guān)注，空間需要主動地結(jié)合服裝所要傳達的價值理念吸引觀者。因此，把握服裝展示設計空間特征顯得尤為重要，空間的擴散性和復雜性決定了服裝展示設計的呈現(xiàn)方式。

服裝展示設計空間不僅包含服裝的展示空間，還包含了交流空間、休息空間與帶有管理屬性的過渡空間。因此，《服裝展示設計原理與實踐》一書從統(tǒng)籌整個空間出發(fā)，將服裝展示空間劃分為外圍空間、陳列空間、銷售空間和演示交流空間，同時又提到了共享空間（過渡空間、通道空間、休息空間）和服務設施空間。這其中的部分空間雖然并不涉及到對于服裝的直接展示，但是在設計手法上也有營造出連貫的視覺氛圍與分割方式。作者基于上述劃分方式提出了空間規(guī)劃的原則，即便于消費者自由出入空間、便于服裝的管理與銷售，與服裝展示的有效性。因此，服裝展示設計的空間特征體現(xiàn)在對于服裝消費者和服裝管理者的兩種流線的設計，這其中既有相互重合的地方、又有相互分離的功能要求。

但是我們也要看到，這種對于空間的劃分主要還是基于商場、直營店鋪、展會等商業(yè)場所，而服裝展示設計的空間也十分多元。近年來，美術(shù)館、博物館等非營利性機構(gòu)對于服裝展示設計也有一定的要求，如美國紐約大都會藝術(shù)博物館慈善舞會舉辦的展覽“中國：鏡花水月”，就涉及到古代文物與現(xiàn)代時裝的并置展示；海南省博物館和敦煌研究院聯(lián)和舉辦的展覽“覺色敦煌——敦煌石窟藝術(shù)展”，在展柜內(nèi)復原了唐代敦煌壁畫中的女性服裝。因此，對于服裝展示設計的空間而言，外圍空間、陳列空間與交流空間應該是核心部分，銷售空間并不是一個必要的空間組成部分。但是作者從整體性的視角討論問題，特別是注意到了共享空間也是服裝展示設計空間的一個規(guī)劃內(nèi)容。但是從實踐的角度而言，共享空間往往是在建筑設計的階段就已經(jīng)完成，服裝展示設計空間只能與共享空間進行協(xié)調(diào)。服裝展示設計的空間特征體現(xiàn)出了一種以人為本的功能屬性，同整體的建筑空間要相互協(xié)調(diào)。

“整體統(tǒng)一、互為呼應、引領(lǐng)導向、風格鮮明”是服裝展示空間設計的基本原則，在設計要求上要注重功能性、審美性、精神性與時效性。風格鮮明的原則與時效性的要求，表明服裝展示設計空間需要隨著潮流進行變化。例如時尚界會選擇春夏與秋冬進行新的服裝設計發(fā)布，服裝展示設計空間也會做出相應的調(diào)整。對于“精神性”的要求，則需要設計師具有藝術(shù)家的思維，從技術(shù)感性的角度進行空間設計。此外，通過以上作者的概括可以看出，服裝展示設計空間的總體特征是系統(tǒng)性的有機整體，即被分割的整體空間中不同元素會按照一定的設計意圖進行不同形態(tài)之間的轉(zhuǎn)化。所以在設計上要注重對于不同元素的歸納與整合，注重借鑒跨學科的研究視角以明晰尺度。作者對于服裝展示空間設計要求與原則的論述，主要集中在商業(yè)空間，除此之外的非營利性公共空間還要體現(xiàn)出公共性。因此，明確服裝展示設計的空間特征十分重要。