姨媽的后現(xiàn)代生活精選(九篇)

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第1篇：姨媽的后現(xiàn)代生活范文

營銷要的是效益，不管是傳統(tǒng)營銷還是逆向營銷，在各個領域莫不如此。在市場上身處弱勢的一方，如何以創(chuàng)新或逆向的市場思維方式和策略進行生存、競爭與發(fā)展，一直是筆者關注的問題。在近期筆者對物流項目的研究和資料整理中，得到在2007年2月份左右物流快遞的巨頭DHL將上海《紅美麗》電影膠片快遞失蹤的案例。歪打正著，前幾日筆者和朋友一起去看了由科思多、鄔君梅夫婦導演策劃，葛優(yōu)、孫紅雷、鐘鎮(zhèn)濤等聯(lián)合主演的上海《紅美麗》，感覺不錯；結(jié)合前段時間看過的由許鞍華導演，周潤發(fā)、斯琴高娃、趙薇聯(lián)合主演的反映上海底層市民生活的 《姨媽的后現(xiàn)代生活》的感覺，筆者有一個想法，就是把兩部國產(chǎn)影片的營銷方式進行分析比較，以期對處于競爭弱勢的中國電影業(yè)和相關行業(yè)的弱勢營銷在思想和理念上有所幫助、啟發(fā)。

一、 上?！都t美麗》和《姨媽的后現(xiàn)代生活》影片故事情節(jié)介紹

首先介紹上?！都t美麗》的故事概要。

影片的發(fā)生背景是今天的上海。曾幾何時，上海的里弄悄悄地退出了人們的生活中心，取而代之的，是鱗次櫛比、聳入云霄的摩天大樓，以及令人目不暇給、眼花繚亂的西式廣告招牌。謙慎禮讓的傳統(tǒng)文化漸漸讓位于西方式的進取精神，隨之而來的對權力和財富以及奢華生活的占有欲，導致了某些人腐敗、犯罪，甚至于謀殺。

上海《紅美麗》這部電影，圍繞著一個名字叫朱美麗的年輕女子、一個八歲男孩的母親展開。朱美麗原本有個幸福的三口之家，她，丈夫，和八歲的兒子?？墒菫榱苏煞蚰軖旮嗟腻X來改善家庭生活，她以離婚為要挾，逼迫她的丈夫去溫州談一項生意，在這個過程中出了以外，丈夫被股份合作者的另一方馮先生派殺手槍殺。這個望夫成龍的上海女人在失去丈夫的痛苦中背負著無比的內(nèi)疚。她由于一時貪婪，造成了丈夫的遇害身亡。靈魂深處的內(nèi)疚與罪惡感，使她陷落于傳統(tǒng)與現(xiàn)代的夾壁之間，難以自拔，終于走上了雙重身份的欺世生活。世人常有明知不可為而為之者，是盲目的野心呢？還是純粹的貪婪？抑或是境遇所致？或三者之總和？這不是本文討論的重點，僅引題而已，在此不贅述。

其次是《姨媽的后現(xiàn)代生活》的故事概要。

十二歲的男孩子寬寬，去看望退休后獨自生活在國際化大都市---上海的姨媽。透過寬寬的眼睛，姨媽表現(xiàn)出吝嗇、落伍、喧鬧和荒謬。姨媽的鄰居水太太也很奇特。但是之后一系列的經(jīng)歷使他們彼此理解。無論如何， 這些僅僅是在迅速變化的都市中姨媽有趣詼諧的遭遇，姨媽的原型遍布中國現(xiàn)代化城市，那些不合時宜的，業(yè)余的文藝愛好者和那些失敗的人們。

一個早晨 我們的姨媽在公園遇到了潘知常，這是一個神秘的男人，姨媽傾倒于他，開始了與他的戀愛。但是潘知常最終還是消失了，姨媽的終生積蓄也不見了。與此同時，一個鄉(xiāng)下女人金永花的故事也在開始，她為了四歲病重的女兒來到這個大城市工作，為了幫助她，姨媽請她做自己的保姆。很快姨媽便發(fā)現(xiàn)金永花居然靠“碰瓷”來掙錢。這么多的事件再加上姨媽自己發(fā)生意外住進醫(yī)院后，姨媽醒悟，決定離開上海，回到在二十年前離開的另一個省份的家，回到她已經(jīng)疏遠的丈夫和女兒身邊。

二、 上?！都t美麗》和《姨媽的后現(xiàn)代生活》的市場反映分析

上?！都t美麗》和《姨媽的后現(xiàn)代生活》宣傳演出后，其市場反映的情況可以用兩句話來概括，那就是：口碑很好，票房不高；立意很好，回報太少。

作為上?！都t美麗》女主角的鄔君梅闡述自己的電影說，這是一個上海女人為死去的丈夫復仇的故事，可影片表達的重點在“紅”上，它象征著生命、熱情、奉獻，甚至犧牲。對于影片票房，鄔君梅說:“這是一部有藝術內(nèi)涵的商業(yè)片，也可以說是有商業(yè)氣息的藝術片?！?“因為一切都有變數(shù)，每部影片都有它共鳴的觀眾。”

作為《姨媽的后現(xiàn)代生活》，其票房上的收入也是不容樂觀，該片自2007年3月6日在全國公映以來，口碑雖好，放映場次卻明顯不足。目前，《姨媽的后現(xiàn)代生活》全國票房只有500萬元，就算勉強保本。甚至導演許鞍華曾經(jīng)說過：若《姨媽》票房失利，將不再拍片。原因么，是沒老板投資。人世間的事，十件有八九件顛倒，便如好姑娘們紛紛嫁不出去，好導演們也紛紛拍不上戲了？本文重在營銷研究，此不展開。

三、 上海《紅美麗》和《姨媽的后現(xiàn)代生活》的市場SWOT分析和弱勢營銷啟示

從優(yōu)勢上講。和國外大片相比，中國電影現(xiàn)在還處于原始積累期，如果要說有優(yōu)勢，那是是發(fā)展空間還很大，可提升空間還很大。

從不足上講。和國外大片相比，資金方面的投入和設備、團隊支持等方方面面的差距，還是比較明顯的。影片的定位分類還沒有概念化，商業(yè)片和教育片、藝術片等，難以清晰區(qū)分，一鍋攪。前段時間鋏柯樟導演、韓三平主演的《三峽好人》也面臨同樣的問題，在參加某審批的時候，是因為用DV拍攝沒有提供膠片而被取消資格，等等。

從威脅上講。和上?！都t美麗》一起上映的，是國外大片《蜘蛛俠3》，每天主要電影院的放映比例，基本上是0：6，或1：15。換句話說，如果影院一天只能放六場，那六場放的基本都是《蜘蛛俠3》，如果放映能力達到15場的，可能會安排一場上海《紅美麗》。為此，談到歐美影院和中國院線的區(qū)別時，鄔君梅說，“好看的電影沒有錯，《蜘蛛俠3》我也會看，但不可能6個影廳全部放啊，這簡直有殖民地色彩了。”據(jù)她介紹，通常歐美影院在播放大片的同時，會留出一半左右的廳放其他影片，而且歐洲國家通常會用稅率差別、金錢資助等來支持本國片。但在國內(nèi)是沒有的。同樣道理，和《姨媽的后現(xiàn)代生活》一起放映的《黃金甲》在票房遠超億元的時候，《姨媽的后現(xiàn)代生活》票房還遠不及《黃金甲》的二十分之一。

從機會上講。對起步階段和原始積累階段的中國電影來說，到處都是機會，同時也是風險。

從弱勢營銷的技術和手段上來說，上?！都t美麗》和《姨媽的后現(xiàn)代生活》有同有異。

一是關于嵌入式營銷技術應用方面。上?！都t美麗》采用了嵌入式行銷技術，在影片過程中對上海瑞吉紅塔大酒店等進行了嵌入式廣告。而《姨媽的后現(xiàn)代生活》中藝術性更強，沒有明顯的嵌入式廣告行為。

二是關于catch eyes營銷技術的應用。上?！都t美麗》和《姨媽的后現(xiàn)代生活》均采取了典型并且比較成功的catch eyes營銷技術，不過采取的方式不同。上?！都t美麗》采取倒敘方式的catch eyes，而《姨媽的后現(xiàn)代生活》采取的是直鋪敘述式的catch eyes。在這一點上，兩部影片都是成功的。

三是逆向營銷思考方式的應用。在古裝片、國外大片壟斷的電影市場情況下，上?！都t美麗》和《姨媽的后現(xiàn)代生活》以獨特的逆向選題思考方式，以市民階層的真實生活和心態(tài)為參考，在電影產(chǎn)品的設計策劃上取得了逆向創(chuàng)新思考方式的成功。在這一點上，《三峽好人》也基本相同。

四是逆向營銷藍海市場開發(fā)策劃的應用。市民階層的真實生活狀態(tài)表面上是一片沒有利潤的電影投資市場，但是在細節(jié)更細的劃分下，藍海市場還是存在，因為那是當代中國的寫照，也是當代上海小人物的寫照，那是歷史。

以《姨媽的后現(xiàn)代生活》以獨特的逆向選題為例。姨媽是個混在上海的略微不靠譜的小人物。有些文化，有些善良，有些小氣，有些寂寞，有些瘋狂，還有一些夢。 姨媽一個人住在上海，養(yǎng)著十四只美麗的鳥，痛恨鄰居家養(yǎng)的貓，喜歡跟別人吹噓自己的女兒在美國。姨媽學過京劇，會畫國畫，念過大學，曾嫁過一個粗人，后離夫棄女，來到上海這個花花世界。憑著早年的經(jīng)歷，姨媽仍然殘留著對精神層面的許多幻想。她把年輕時自己的虞姬扮相照片留在墻上最醒目的位置；她自恃著自己大學背景而對鄰居水太太嗤之以鼻；她也希望憑借些許自豪的文化功底謀生——給富家孩子做英文家教，而且還要用有品味的英式英語；她在心里不爽的時候仍然不忘教訓外地人講文明；她穿著粉紅色的練功服慢斯條理打太極；她也渴望融入京劇票友圈子中被興趣相投者欣賞；甚至在被寬寬告知偷走自己一副畫的時候，首先流露的，仍然是自己被人欣賞時的喜悅?？傊?，就是這樣一個孔乙己似的姨媽，年齡擺在那里，她仍然抱著那么點，就是那么點仿佛年輕人才常有的浪漫的夢，不肯撒手。她唱道：“青春整二八，生長在貧家，綠窗人寂靜，空負貌如花。”她想象中的自己，就像她養(yǎng)的十四只鳥，美麗的鳥，每到夜晚，自由的煽動漂亮的羽毛，飛在自己的房間里，無人觀賞，無人打擾。但是，姨媽有著現(xiàn)實一面也讓我們看到。她會為開空調(diào)的電費叫真兒；她清楚的打點著寬寬到來后的消費帳單；她做著和普通人一樣的發(fā)財夢，義無反顧的拿出全部積蓄炒地皮；回到現(xiàn)實里，姨媽也不清楚自己到底追求的是什么。發(fā)哥的出現(xiàn)，像是一個巨大的漂亮的肥皂泡，真實而徹底的把姨媽罩了進去，姨媽被她憧憬許久的泡影弄的如醉如癡，直到目送發(fā)哥遠去的背影，才發(fā)現(xiàn)人財兩空。這些家常里短的小事，從逆向挖掘，不也正是一個時代真實的寫照嗎，不正也是市場嗎？

五是逆向營銷長尾思想的應用。長尾市場產(chǎn)生要有兩個條件，一是網(wǎng)絡化，二是數(shù)字化。長尾市場要激活也要一個渠道：制造它，傳播它，讓有需要的人找到它。(參考：《長尾理論及其應用技術》，沈宗南，張京宏，2007年06月，上海世新進修學院教學試驗研究所)而網(wǎng)絡化和數(shù)字化為這個渠道提供了接近零的傳播成本和邊際成本，進而導致利基的出現(xiàn)。一旦利潤出現(xiàn)，商業(yè)的操作便應運而生。

以上?！都t美麗》為例進行說明。從DHL快遞丟失其膠片開始，計算機網(wǎng)絡以其驚人的放大速度把該消息傳遍，進而也把《紅美麗》廣告到了許多客戶的視野范圍之內(nèi)。這種量的變化導致了潛在客戶數(shù)量的集聚上升，使得藍海市場和長尾市場出現(xiàn)，這也是為什么該片在2005年底之前就已經(jīng)準備工作就緒，為什么要到2007年四五月份才公映進入商業(yè)操作流的一個因素。在這個過程中，信息流的作用相當巨大。

四、 結(jié)束語

兵無常法，水無常形。營銷也是一樣。特別是對相對處于弱勢的企業(yè)來說，在主流紅海市場上面和強大的對手正面交鋒的話，結(jié)果是迅速失敗。如何打側(cè)翼戰(zhàn)，如何發(fā)掘本行業(yè)的藍海市場和長尾市場，如何使用恰當?shù)男袖N技術和渠道，才是弱勢者需要考慮的問題，這涉及根本。本文的形成，也是筆者對物流相關案例進行研究的時候，受到啟發(fā)，然后才以傳媒弱勢方的逆向營銷為例子進行介紹說明的。

第2篇：姨媽的后現(xiàn)代生活范文

后，這部慢熱型的影片所留下的想象空間和余溫仍然是巨大的。

李檣對“前置”這樣的提法感到很新鮮。作為《姨媽的后現(xiàn)代生活》(以下簡稱《姨媽》)編劇，他愿意傾聽別人對電影的任何看法。

姨媽葉如棠與“表弟”潘知常披著戲服唱著京劇上演了一場忘記世俗生活的“賞心樂事”，這是影片中的，它在影片進行到一半時就出現(xiàn)了。此后，情節(jié)急轉(zhuǎn)直下，夢想最終只能以魔幻形態(tài)的月亮在世俗生活中出現(xiàn)。

李檣在劇本中是這樣來描述月亮的：它像一頭“溫柔的大獸”趴在那里；它?！包c一點”照進房間，最后整個房間都亮了起來。在影像上，許鞍華用特技對月亮進行了處理，使它足夠大，有童話般的效果。人們對這輪超現(xiàn)實的“月亮”爭論不一，有人認為，它與另一部當代題材的電影《三峽好人》中出現(xiàn)的UF0和飛行建筑一樣，這種超現(xiàn)實主義的意象是“廉價而討巧”的。

李檣不能接受這樣的評價，他激動地用唐朝詩人王建的詩句“今夜月明人盡望，不知秋思落誰家”來解釋月亮在中國人精神慰藉和情懷表達上所占有的分量，用賣火柴的小女孩來對比姨媽的晚年情景。最后他攤攤手：“總有月亮來照耀吧?！?/p>

李檣戴著一副大黑框眼鏡，中等個子略顯單薄，深色而簡練的衣著使他顯得低調(diào)。這個身份證上寫著1968年出生、實則是1970年生人說起話來很有活力，完全沒有老家河南安陽的口音――安陽是他的第一個劇本《孔雀》的故事發(fā)生地。

《姨媽》不可避免地觸及了兩大問題：一是姨媽的“晚年幸?！?，中國正在迎來一個老齡化的社會，每年新增近600萬老年人的現(xiàn)實使得人們不得不考慮他們的生活；二是片中的金秀花對身體衰竭的女兒實施了“安樂死”，金秀花說：“把雙方都耽擱著不如再生一個呢”，這在中國仍是一個道德和法律上懸而未決的難題。導演許鞍華把影片的成功和引發(fā)的討論歸功于“劇本的力量”，李檣則用“世道人心”這四個字來概括他的文本。

影片中，姨媽的鄰居水太太似乎比姨媽更加“后現(xiàn)代一些，每天都換不同的假發(fā)。而每次都穿著一件不同阿迪達斯運動服出場的外甥，更像是全球化的一個小小樣本，他最后出國留學，這也許是在鞍山當廚師的表姐夢寐以求的東西一一世界對于某些人而言是“平”的，對于另一些人來說則充滿“坎坷”。影片中隨處可見的戲謔和娛樂的場景，往往會使人忽略片中存在著三次死亡。除了金秀花女兒的死之外，鄰居水太太的貓的死亡帶給影片急轉(zhuǎn)直下的轉(zhuǎn)折，緩慢的敘事在這里發(fā)生了轉(zhuǎn)折。愛貓死后，水太太也郁郁而終，這令姨媽既愧疚又悲痛，她在上海這座國際化大都市的唯一近鄰也失去了，像是最后一根稻草使她走向了暮年。

周潤發(fā)扮演的潘知常，被很多觀眾認為是周潤發(fā)近年來發(fā)揮最好的演技，其穿風衣的背影再次出現(xiàn)，卻給人完全不同的心理感受。“我就是想讓80年代的孩子知道，什么是風流?！崩顧{笑著詮釋這個角色：“浪子也有浪子的情深義重?！迸c這個時代的“酷”不一樣，街頭老騙子潘知常擁有的是“風華”。說到這里，李檣笑聲中多了一些調(diào)侃之氣。

李檣非常滿意自己的精神漫游狀態(tài)，他將“戲”與個人生活分得非常清楚。在日常生活中，他一點也不“后現(xiàn)代”，從來不用電腦、互聯(lián)網(wǎng)，手稿寫作。然而，他仍然看到了當代題材的力量，對正在身邊發(fā)生的事情的處理更容易受到懷疑的眼光。

第3篇：姨媽的后現(xiàn)代生活范文

電影是一種集大成的藝術體，音樂脫離于整個故事和電影中畫面，會流失一種情緒的鋪墊，當然，畫面和故事少了適當?shù)囊魳泛嫱?，也將變得淡然。久石讓作為最為成功的電影配樂人，曾合作過許多許多優(yōu)秀的導演，為許多許多動人心扉的電影寫上動人的旋律。

久石讓與宮崎駿

當你聊起日本電影時，聊起宮崎駿的動畫電影時，久石讓總是你無法回避開來的。自80年代初，在宮崎駿創(chuàng)作《風之谷》的時候，兩人第一次經(jīng)人介紹相識，此后便是持續(xù)長達三十多年的合作。直至去年的宮崎駿告別影壇的作品《起風了》也同樣是由久石讓擔綱創(chuàng)作。

三十年來，兩人配合無間，可以說是一個將影像和音樂完美結(jié)合的典范，宮崎駿的電影是經(jīng)過殘酷洗禮仍然純真夢幻，是經(jīng)歷重重磨難仍然相信希望，是縱然古怪鬼魅仍有一顆善良的心。而久石讓為宮崎駿創(chuàng)作的原聲異常優(yōu)美動聽，飄渺浪漫又時而夾雜著些許憂傷。

我個人是最喜歡宮崎駿的動畫片《天空之城》，當希爾和巴魯駕著飛機被狂風卷入天空之城后，看到的是一座絕美的天空之城，可是這一片因為等待了許久許久的城堡顯得死寂沉靜，只一個殘存的尚有能量的機器人，默默的打掃和看管著生命之樹，它摘下一朵小花，眼睛畢波畢波的一眨一眨。而其他的機器人早已石化，身上生長著許多的灌木。久石讓的音樂在一段影像中顯得尤為動聽，而宮崎駿的天空之城也因為音樂而顯得深邃無比。

推薦原聲：

《天空之城》原聲：月光の海；《哈爾的移動城堡》原聲：空中散步；《龍貓》原聲：V森の大樹；《風之谷》原聲：ナウシカ？レクイエム；《千與千尋》原聲：あの夏へ。

久石讓與北野武

如果說久石讓和宮崎駿是對好兄弟，那么久石讓和北野武也是一對摯友，宮崎駿在久石讓名不見經(jīng)傳的時候啟用其做音樂，令其聲名鵲起，而北野武和久石讓，則更可以說是一起成長，一起被世界范圍的觀眾接受和喜歡，被推上神壇。換句話說，久石讓在國際上的配樂大師地位，離不開北野武的電影，而北野武電影中的段落鋪展、情節(jié)進行，也拜久石讓的出色配樂而添色不少。寧和而抒情，是久石讓的個人音樂特質(zhì)，這恰好能對北野武電影的產(chǎn)生互補。

1991年，兩人第一次合作在《那年夏天，寧靜的?！?，隨后又合作了《壞孩子的天空》《花火》等。而1999年的那部北野武自導自演的電影《菊次郎的夏天》可以說是兩人影像故事與音樂氛圍相得益彰如虎添翼的最好典范。

《菊次郎的夏天》中的summer，the rain，mother都是極其柔和舒服讓人動容的音樂作品，而電影本身也是北野武一改硬漢風格，自導自演的一部極其有愛的公路片。

2001年的時候，這對好友一合計，出了一張專輯，名為《當久石讓遇上北野武》，曲目包含了多部北野武的電影的音樂，依次包括了：菊次郎的夏天、四海兄弟、那個夏天最寧靜的海（A Scene at the Sea）、奏鳴曲、壞孩子的天空（Kids Return）。

推薦原聲：

《壞孩子的天空》原聲：Meet Again；《那年夏天寧靜的?！吩暎篠ilent Love （Main Theme）；《菊次郎的夏天》原聲：The Rain；《菊次郎的夏天》原聲：Summer。

久石讓和其他日本電影

久石讓成名以后，自然成為業(yè)界的翹楚，許多許多電影導演紛紛邀請他為其電影配樂。其中最有名的包括08年奧斯卡最佳外語片《入殮師》，包括校園純愛片《初戀》，包括山田洋次在13年翻拍小津安二郎的《東京物語》而來的《東京家族》。林志玲去年參演的第一部日本片《甜心巧克力》也同樣是由久石讓配樂的，當然還有其他眾多的一系列日本電影，在此，不一一列舉。

值得一提的是，08年的奧斯卡獲獎影片《入殮師》是一部講述大提琴手下崗后變成入殮師，最終通過這份神圣又帶著點神秘的工作完成心靈救贖的故事。因為主人公原本是一個從事音樂工作的人物。原聲配樂在這部電影中顯得尤為重要，對主人公的心靈凈化和劇情發(fā)展的推動啟到不可磨滅的作用，電影中的《～memory～》尤為耐聽，單聽音樂，都令人幾近落淚。

推薦原聲：

《東京家族》原聲：母さんの死；《入殮師》原聲：～memory～；《初戀》原聲：Prologue～Spring Rain。

久石讓和其他電影

07年的時候，姜文導演《太陽照常升起》，請來了久石讓為其電影配樂，姜文一定是愛死了這些原聲，就如同他愛死了這部評論不是那么好票房慘敗的電影一樣，2010年的時候，姜文導演《讓子彈飛》時，再次力邀久石讓，為其打造音樂原聲。并且在這部《讓子彈飛》中，他還用上了《太陽照常升起》的同名原聲主題配樂《太陽照常升起》。

久石讓為華語電影配樂，姜文不是第一個，在姜文之前，久石讓還曾應邀為2005年的劉鎮(zhèn)偉的《情癲大圣》，2006年許鞍華的《姨媽的后現(xiàn)代生活》有過精彩的配樂。除華語電影以外，久石讓還曾為韓國的戰(zhàn)爭片《歡迎來到東莫村》，法國電影《小拇指》等有過配樂。

第4篇：姨媽的后現(xiàn)代生活范文

在藝術創(chuàng)作領域，有很多這樣的大師，他們把現(xiàn)實生活中丑陋的一面通過藝術創(chuàng)作手段記錄下來，通過自己的心靈與情感使之轉(zhuǎn)化為藝術作品，就使得作品充滿了藝術之魅力美。

提到現(xiàn)實之丑向藝術之美轉(zhuǎn)化，第一位能讓人聯(lián)想到的作品就是奧古斯都·羅丹的雕塑作品《美麗的歐米哀爾》，堪稱現(xiàn)實之丑與藝術之美完美融合的典范。羅丹根據(jù)法國詩人維龍的詩作《美麗的歐米哀爾》進行創(chuàng)作，在詩中，歐米哀爾被描繪成一個非常美麗的；但是，在羅丹的雕刀下，卻展現(xiàn)出紅顏翻覆、年老色衰、丑陋干癟、毫無生機、遭人厭棄的“老妓”。羅丹的助手葛塞爾看到這幅雕塑作品，發(fā)出“丑得如此精美”的感慨，丑到極致，反而衍生出超越現(xiàn)實意義的美。藝術之美，不同于現(xiàn)實之美，不同于現(xiàn)實中常人所理解的色相之美。這幅凝結(jié)了時光與思索的雕塑，在每一個直觀、真實的視覺沖擊之后，更多的是讓人產(chǎn)生思考的力量——的職業(yè)、年輕與衰老、生存與死亡、生機與荒蕪、冷漠與關懷、個性與共性、別人與自己等問題。藝術之美，通過“某種自然景象的高度真實”之“性格”，才能更深刻地展現(xiàn)藝術家的靈魂、感情和思想。

挪威現(xiàn)代表現(xiàn)主義繪畫先驅(qū)愛德華·蒙克的畫作《吶喊》是他最重要的系列作品“生命組畫”中的一幅，在這組以謳歌生命、愛情和死亡的畫作中，采用象征和隱喻的手法，表現(xiàn)人類的孤獨、憂慮、苦悶、恐慌。在《吶喊》這幅畫作上，畫面前面是一個捂住耳朵、臉部因驚恐尖叫而變形的人物，畫面后方是欄桿、小船、教堂的尖塔和紅色的云彩。蒙克說：“我想描繪一系列這種繪畫題材——我決不描繪男人們看書、女人們結(jié)毛線之類的室內(nèi)畫。我一定要描繪有呼吸、有感覺，并且在痛苦和愛情中生活的人們?！?談到該畫作的創(chuàng)作靈感來源，蒙克說：“我和朋友一起去散步，太陽快要落山時，突然間，天空變得血一樣的紅，一陣憂傷涌上心頭，深藍色的海灣和城市，是血與火的空間。朋友相繼前行，我獨自站在那里，突然感到不可名狀的恐怖和戰(zhàn)栗，大自然中仿佛傳來一聲震撼宇宙的吶喊?！碑嬅嫔铣錆M動蕩不安之感，人物扭曲的曲線，天空與大地扭曲的曲線，放佛都可窺見人物心靈恐懼之扭曲；人物腦后的漩渦般的洪流，放佛隨時就會把人物卷吸吞噬其中。就是在這樣的一副充滿恐懼、動蕩、孤獨、壓抑、苦悶、無處可逃、充滿“丑”的元素的畫作中，卻恰恰展示了藝術作為媒介傳達作者內(nèi)心情感之美。就像作者創(chuàng)作的主旨一樣，他希望在畫作中討論關于恐懼和死亡，這些人類不可避免又必須面對的情感與問題，而通過可視的畫面景象，將恐懼這種抽象情感畫面化。

中國電影導演許鞍華的作品《姨媽的后現(xiàn)代生活》和王競的作品《萬箭穿心》也是這樣的將現(xiàn)實之丑轉(zhuǎn)化成藝術之美的作品。相較于后者而言，前者雖然也描繪市井小民底層的生活狀態(tài)，但是在期間還有很多美好的期望和憧憬；而后者，就是裸的講述一個沒有文化的固執(zhí)的底層女性的苦難生活——萬箭穿心。在《姨媽的后現(xiàn)代生活》中，故事開始，姨媽的孤巢生活雖然孤單，卻也不那么凄苦，甚至也充滿了上海人固有的性格習慣。隨后，在被騙光養(yǎng)老金不得不回到東北的時候，這個曾經(jīng)的生活得有色彩的知識份子卻徹底淪為跟東北冬天一樣的灰色與麻木，就像那些貼在小區(qū)胡同樓道里的牛皮癬小廣告一樣。而在《萬箭穿心》中，那種更虐心的可怕真實撲面而來，由寶莉的性格決定她選擇了一個錯誤的人進入一個失敗的婚姻，從此，開始痛苦而又漸漸麻木的人生。其實，反觀現(xiàn)實生活中，這種在底層生活的婦女到處都是，可是，有誰會關心她們過得是怎樣的人生？只有把這些苦難的人生放大到屏幕上，將這些誰不愿意過的“丑”的生活展示在觀眾面前，才會更加的沖擊觀眾的心靈——這不僅僅是電影，更是實實在在的生活。藝術來源于生活而高于生活，就在這高于生活之上，讓我們審視自己的內(nèi)心，審視周圍的人群，喚醒更多的人文關懷。

美國藝術家漢娜·威爾克以表演和攝影照片聞名藝術界，作為一名年輕時以美貌著稱的女藝術家，在她晚年創(chuàng)作的《內(nèi)在維納斯》（1992-1993）是一件非常具有震撼力的作品。作品中的人物就是藝術家本人，那時，她已經(jīng)年過半百，并飽受淋巴癌的折磨，此時的她已經(jīng)不復年輕美貌，化療和藥物也使她脫發(fā)嚴重，但她還是決定將這具備受疾病摧殘的垂死身體用照片的形式記錄下來、變成藝術展現(xiàn)給世人。這套作品極具震撼力和視覺沖擊力，沒有女人愿意將自己丑陋、腐敗、瀕死的一面放大到觀眾面前，但是，在這樣一組跟疾病和死亡緊密連接的照片中，我們看到藝術家被切割殘缺的身體貼滿紗布，疤痕凝結(jié)在老去的肌膚上，她那樣孤獨決絕又堅定地凝視著鏡頭，雖凄涼無助但仍保持尊嚴。漢娜·威爾克本身就是一位女性主義藝術家，她的藝術理念始終是：從女性的身體，通過對女性生命的真實體驗與表達，來重建女性的存在意義和價值。她通過公布自己的死亡過程告訴世人：女性不僅僅有靚麗的青春，更要面對疾病和死亡；不要只看到性的吸引，更要關注一個女性走向死亡的生命過程。

現(xiàn)實之丑我們往往或忽略或麻木或不忍直視，但通過藝術之手的翻覆就會向觀眾展現(xiàn)更具感染力、震撼力和思索力的作品，而這些更具力量的作品就是藝術之美，它們探索生命、謳歌生存、思索人生，于現(xiàn)實中提煉永恒之美。

參考文獻

第5篇：姨媽的后現(xiàn)代生活范文

此翁白頭真可憐，伊昔紅顏美少年。公子王孫芳樹下，清歌妙舞落花前。

——劉希夷《代悲白頭翁》

我覺得許鞍華的《桃姐》在感人之余還指涉一個問題，就是人難以避免的衰老和老去之后該怎么辦。其實她在2007年導演的影片《姨媽的后現(xiàn)代生活》關注的亦是老年女性的生活，片中作為高級知識分子的姨媽有打拼靠自己的時候，也有意氣風發(fā)的時候，但最終可笑又慘淡。越是要生活得詩意盎然，越是污泥滿身——衰老和不幸是不挑人的。

而在《桃姐》中，桃姐的身份設置使這個老婦人顯得更被動。桃姐是侍奉了李家十多年的老傭人，她甚至喜歡穿傭人裝，不顧別人的嘲笑。她因為想要挑點新鮮的好蒜而被賣菜的年輕人們戲弄，在低溫里凍得嘴唇發(fā)紫。所以，少爺羅杰對她的服務覺得理所當然，對她的話不放在心上。然而，在桃姐中風被送進養(yǎng)老院后，羅杰才開始漸漸明白過來，桃姐老了，現(xiàn)在是她需要照顧的時候。

早期的桃姐頭發(fā)整齊，衣著干凈樸素，為了主人家吃上、用上最好的東西，她會計算、極挑剔、萬分細致、小心翼翼：少爺一頓飯，一條碩大的鮮魚蒸好，一只海蟹悉心解好，飯后還切了水果。少爺想吃鹵牛舌，她便悉心做。中風后的桃姐面色黯淡，拄著拐杖瘸著腿，在養(yǎng)老院被人騙錢，忍受著各色性格的老人們。她最開心的時候，就是羅杰來探望她的時候：羅杰帶桃姐參加他制作的電影的首映禮，桃姐刻意打扮準備，穿上最好的衣服。隨著桃姐的漸漸老去，她的身體每況愈下，直到坐輪椅還要為她綁上兩道安全帶。老太太變成不懂事的小女孩，大笑大叫，又拼命向羅杰喊：“我要吃燒鵝瀨粉！要吃燒鵝瀨粉！”影片結(jié)尾，桃姐去世，信基督的羅杰一家為她辦葬禮，羅杰對親友表達了對桃姐的感謝與愛：“能夠有桃姐在我們家服務那么久，是一種恩賜?！碧医闼闶巧平K。

然而這只是桃姐一個人的衰老。桃姐有羅杰，那是理想狀態(tài)，萬一他很忙，萬一他心生厭惡呢？影片中的養(yǎng)老院倒是呈現(xiàn)了老人的無數(shù)種可能：一直被女兒指責把房子給了弟弟的老媽媽，最終在洗手間轟然倒下；收拾包袱鬧著要回鄉(xiāng)下家里的老婆婆，只能被人拉著轉(zhuǎn)圈哄騙；孤獨空虛的老男人，還要到處騙錢去付給發(fā)廊小姐；某公司做慈善，中秋來看望老人，卻還要把道具月餅回收走，老人們又要經(jīng)受下一撥人的“好意”……

第6篇：姨媽的后現(xiàn)代生活范文

聽到梁朝偉辭演《赤壁》的消息，我長舒了一口氣，盡管這部期待中的巨制可能會因為沒有了他演的諸葛亮而留下某些遺憾，但我無論如何不能想象他跟那位身高一米七四的小喬出現(xiàn)在同一幅畫面時，還能保持那么美麗的憂郁。

世上的事，越遭人待見，就越不可由著性子撒歡兒。比如明星是電影票房的保證，喜歡明星就不愿意他們的光芒如彗星般稍縱即逝，對于有些最愛，恨不得他們是常青樹永遠看不煩。但是怎么能相對長久地保持藝術生命的持續(xù)，作為演員，有太多的因素比他們本人還能左右這一點。不說創(chuàng)作以外的，單就拍電影而言，上多少戲？上什么戲？跟誰一起上戲？在大多數(shù)情況下，主動權都不在他手里，于是一個成熟的行業(yè)機制，使用明星必有一些規(guī)則。

去看《姨媽的后現(xiàn)代生活》首先是因為導演。許鞍華導演跟明星的合作，從當年《胡越的故事》里發(fā)哥出道，到《女人四十》讓行將淡出的肖芳芳當上柏林影后，后來《男人四十》里還讓梅艷芳托襯著張學友演技上了一個臺階，這回湊了一臺經(jīng)驗豐富的老搭檔，應該駕輕就熟，興味盎然。沒有料到，整個觀影的過程反被明星攪得心神不寧，由于故事是一截截的，事先知道都有誰誰將要出場，我們很難全身心地消受劇情，總好像在等待下一位又會怎樣亮相；更要命的是，看著看著，那些熟悉的演員漸漸地一個個陌生了起來，以我的職業(yè)感覺，在那些“什么場面沒見過”的臉上時隱時現(xiàn)出一種不自信，而當他們刻意地用一些強化的外在姿態(tài)去掩飾的時候，這種來自內(nèi)心深處的隱秘，偏偏更明顯地浮現(xiàn)了出來。

明星規(guī)則的第一條就是“悠著使”。由于明星的片酬在制片成本里占的比例較高，核算一下投入產(chǎn)出，通常一部影片請得起的明星有限，用的得當，一兩位足以發(fā)揮效應，同時又為市場的結(jié)構性繁榮留出了余地，這種自律，在財大氣粗的好萊塢也概莫能外，而且形成一套機制，成為行業(yè)生生不息的法寶之一。不知是因為我們的明星薈萃，還是據(jù)說“單槍匹馬難以通吃市場”，國產(chǎn)大片（包括一兩千萬的中型片）的明星陣容，從《英雄》開局就定員在四位以上，幾年間大撥哄下來，海外效應沒見持續(xù)增長，本土觀眾的胃口卻吊上去了。不諳規(guī)則的代價，已見端倪的是95%常規(guī)影片與明星絕緣，因而也基本失去了市場份額的占有，僅存的大片表面上票房高走，細算帳同比利潤卻在下滑，制片規(guī)模騎虎難下，投資者越來越孤家寡人?！?6年此類惡性競爭愈演愈烈，僅僅三部大片就幾乎瓜分了眼下有票房號召力的全部華人明星，其中每一撥陣容，假如攤開來各占檔期，甚至拆散了各自為戰(zhàn)，也許都能夠風光無限，然而擂臺叫板式的相互掣肘，結(jié)果不僅是票房大幅低于預期，潛在的傷害還可能帶來明星的貶值。《姨媽》的陣勢雖然沒有那么邪乎，但一個迫近現(xiàn)實的小人物生存故事，以導演的老到功力，本來大可不必也跟上明星扎堆的流行風，如果理由是市場所逼不得已而為之，那么連中等成本的制作也都這樣做，其后果不是更加劇了市場的非理性嗎？

第7篇：姨媽的后現(xiàn)代生活范文

關鍵詞：上海題材;都市題材;敘事方式;海派文化

上海與電影似乎有著某種天然的密切聯(lián)系。這不僅因為中國歷史上第一次電影放映活動在這座城市進行；在長達50年的時間里，上海成為中國唯一的電影生產(chǎn)基地和消費中心，“上海電影”一度幾乎就是中國電影的代名詞。更重要的是，作為現(xiàn)代文化構成之一的電影，曾經(jīng)是上海都市文化的表征，在現(xiàn)實中參與著上?，F(xiàn)代性的建構；而上海萬花筒式的多元風貌，也在電影中被反復描繪——電影與上海互為敘事表里，互相交織纏繞，散發(fā)著迷人的氣息.

時至今日，雖然上海在電影生產(chǎn)方面已繁華不再，但電影依然是上?，F(xiàn)代城市生活的重要內(nèi)容.

上海，這座充滿生機的城市，依然是電影不斷書寫的對象.

一、新世紀以來上海題材電影的創(chuàng)作概況

所謂上海題材電影，指的是以上海作為故事發(fā)生地，展現(xiàn)上海大都市生活場景，描摹上海市民生態(tài)，表現(xiàn)上海獨特地域文化景觀的影片。這是從地域、文化角度來界定的。上海題材電影之所以成為一種約定俗成的說法，原因首先在于一大批以上海為背景的影片已經(jīng)構成一個具有鮮明特點的影像群。從20世紀二三十年代的《孤兒救祖記》、《神女》、《馬路天使》、《十字街頭》等開創(chuàng)上海電影傳統(tǒng)的奠基之作，到40年代的《萬家燈火》《、烏鴉與麻雀》、《三毛流浪記》、《一江春水向東流》，眾多優(yōu)秀的上海題材影片將中國電影藝術推向高峰。上個世紀80年代，一股老上海懷舊風潮突現(xiàn)銀幕，先是《上海之夜》、《傾城之戀》，接著是《胭脂扣》、《阮玲玉》、《紅玫瑰白玫瑰》，然后是《海上舊夢》、《風月》、《半生緣》、《搖啊搖，搖到外婆橋》等，大量表現(xiàn)老上海的影片趕場般先后涌現(xiàn)，直到新世紀之初的《花樣年華》，帶著一縷神秘、奢華的氣息，“上?！憋L情在陰柔、綿密的影像中被演繹到極致，“上?！痹诠适轮幸讶怀蔀橐幌盗姓T人的符號，撩撥著普通大眾的追慕之心.

新世紀以來，新的上海題材影片仍然在不斷上演。如果說解放前和新時期上海題材影片主要出自上海本土創(chuàng)作者，而上海懷舊影片的主要創(chuàng)作群體是香港導演，那么新世紀以來上海題材影片的創(chuàng)作者則表現(xiàn)出多元化的傾向。以下列表就清楚地反映了這一點.

新世紀以來上海題材電影列表

二、新世紀以來上海題材影片的創(chuàng)作特點

1.題材內(nèi)容有所突破，表現(xiàn)當代上海的影片

增多上世紀八九十年代的上海題材影片以描摹“老上?！本佣?，而且，創(chuàng)作者以香港導演為主?？v觀所有港產(chǎn)“老上?！庇跋?，幾乎都是對30年代上海的想象，摩登都市、海上名伶，華洋雜處、身世離亂，盛景亂世的國恨家仇，十里洋場的個人傳奇……在聲光電化的影像中，“老上海”帶著世紀末的浮華和憂傷呈現(xiàn)在觀眾面前。對于香港大眾文化景觀中的“老上海風尚”，哈佛學者李歐梵在其論著《上海摩登》的結(jié)語《雙城記》中指出，香港需要一個“她者”來定義自己……“老上海”和香港共享的東西不光是一個殖民地或半殖民地的歷史背景，還是一種扎根于大都會的都市文化感性。（1）由于相似的城市語境、城市心態(tài)和文化傳承，昔日“老上海”的繁華和優(yōu)雅成為香港人揮之不去的一抹鄉(xiāng)愁。因此，在當代香港電影人的影像中重現(xiàn)的“上?！保尸F(xiàn)出濃厚的懷舊風情：“東方巴黎”式的國際大都會，充滿刺激的冒險樂園，風華雪月的愛情演繹著一個時代的妖艷和奢華，精致典雅的旗袍變幻著“老上海”的流光余韻——銀幕上的“老上?！背蔀橐粋€沒有歷史的審美對象。然而，剝離想象，返回歷史，我們知道，真實的老上海是由外國“治外法權”所轄的混亂的上海，是民族工商業(yè)艱難發(fā)展的上海，是不堪剝削和奴役的底層勞工發(fā)動“反饑餓反內(nèi)戰(zhàn)”的上海，是激越而澎湃的“五卅運動”的上海……新世紀上海題材的影片中，“真實的老上?！币廊货r見，婁燁的《紫蝴蝶》算是題材方面的突破。正像婁燁所發(fā)現(xiàn)的，以往影像中1930年代的上海是“一個被大量媒體不斷失真或夢幻化處理過的形象”，而他要“像拍一部現(xiàn)實題材的電影一樣拍1930年代的上海”。（2）《紫蝴蝶》中的上海褪去了光鮮和優(yōu)雅，雖然不如橫光利一筆下的黑暗和骯臟，但歷史和現(xiàn)實被突兀地置于鏡前，人物命運在大時代的風云變幻之間瞬間改變。同樣是和“老上海”有關的《茉莉花開》，該片的可貴之處在于沒有像有些懷舊影片那樣過度渲染“老上?！钡母∪A風情，而是讓上海這個大背景服從于人物故事的講述，從展現(xiàn)三代女性的命運遭際再現(xiàn)了20世紀不同時代的上海風貌.

如果說以往上海題材影片有意無意地略去鮮活的底層市民生活是一種遺憾的話，那么新世紀以來上海題材影片的創(chuàng)作最令人欣喜之處就是更多地將視角轉(zhuǎn)向了當代，當代的市井民生?！都傺b沒感覺》將鏡頭對準上海底層老百姓的生活，關切地描述了人物在人生變故和生活困境中的無奈、尷尬，有掙扎也有慰藉，有悲情也有溫情。《股啊股》聚焦于上海的炒股風潮，及時捕捉到經(jīng)濟大發(fā)展時期上海平民生活受到的沖擊和價值觀的微妙變化?！兑虌尩暮蟋F(xiàn)代生活》通過退休后生活在國際大都市上海的姨媽的經(jīng)歷呈現(xiàn)出現(xiàn)代十里洋場的眾生百態(tài)。影片用一種溫暖的眼光關注著當前的上海，關注著形形的人物在巨大變遷下的種種不適和他們心酸的生活。值得一提的是好萊塢導演奧斯卡的《紅美麗》，這部好萊塢班底在中國拍攝的表現(xiàn)上海的影片，通過商業(yè)、陰謀和情感糾葛來表現(xiàn)當代上海復雜的生存環(huán)境，顯然拓展了上海題材的表達空間.

《夜。上海》是一部都市偶像愛情片，以兩個異國年輕人的偶然相識為線索，展現(xiàn)了夜上海的美輪美奐，使人們在銀幕上發(fā)現(xiàn)了久違的都市浪漫.

雖然影像中的上海還遠不如人們期待的那樣豐富，還有巨大的題材空間有待開拓，但新世紀之初關于上海的影像呈現(xiàn)出的是一個不錯的開始.

2.女性的個體化敘事

無論是二三十年代舊上海的風云際會，還是90年代以來新上海的生機活力，電影對上海的描述大都是通過女性來完成的.

第8篇：姨媽的后現(xiàn)代生活范文

因為她的名氣太大，未見高娃老師前，我心里還真有些緊張?？蓞情械囊欢魏唵谓榻B，讓我放松了下來。吳樾說：“我真奇怪，怎么會有人把她說成是戲霸，高娃老師平常和一個普通長輩沒什么區(qū)別，在劇組里見到誰都會點頭微笑。有一次，在拍攝現(xiàn)場，因為天冷我沖了一杯奶茶，恰好高娃老師也在，我就又沏了一杯，請工作人員給她送去。沒想到，收工的時候，高娃老師特地走過來拉著我的手說：‘謝謝你的奶茶啊⋯⋯’”

未到北京前，記者從網(wǎng)上看到風傳――斯琴高娃的腿傷非常嚴重，似乎已經(jīng)到了站不起來的程度。然而，我親眼看到高娃老師緩緩從門外走來，然后從容坐下，既沒有助理攙扶，也沒拄著拐棍或者傳說中的雨傘。我問她，現(xiàn)在腿傷如何了？高娃老師似乎一點也沒放在心上，她說：“這不是什么要命的病，慢慢治唄，你不是看到了，不會影響拍戲的。今年我又接了很多部戲，馬上開機的叫《西口情歌》?！?/p>

斯琴高娃老師的父親是個老干部，她建國初年生在廣州，隨后到了延安，5歲前后回到了內(nèi)蒙古老家。從一個文工團報幕員進入影視圈后，她隨著八一電影制片廠的一紙調(diào)令來到北京發(fā)展，后又定居瑞士。30多年來，高娃老師走遍了大江南北，拍攝了《歸心似箭》《似水流年》《黨員二楞媽》《大宅門》《康熙王朝》《姨媽的后現(xiàn)代生活》等百余部影視作品，曾多次獲得金雞、百花、金馬等眾多獎項。

拍戲、生活過那么多地方，高娃老師到底喜歡什么風味的菜肴呢？我開門見山地問她。高娃老師說：“我走到哪吃到哪，都喜歡，都挺好吃的，呵呵?！?/p>

“那有沒有印象特別深的呢？”我繼續(xù)問。

高娃老師說：“我們拍戲，生活沒有規(guī)律，今天晚上住五星酒店，明天晚上可能就住農(nóng)村的民房，東一口西一口的，你說能吃好嗎？有很多時候其實吃的也不錯，可心思都在拍戲上，也就沒注意，所以印象都不是特別深。拍戲的時候，印象最深的肯定是盒飯，因為吃的多嘛?！?/p>

“您覺得在什么地方吃飯比較舒服呢？”高娃老師笑著說：“那肯定是在家里了。我們拍戲忙，在家的時間比較少，但只要是回到家，我就喜歡和朋友們一起吃吃涮羊肉、烤全羊，或者喝喝奶茶。在家里，我們經(jīng)常包個餃子，熬點稀飯，弄個排骨，炒個青菜，或者做我們內(nèi)蒙古的大燴菜。多舒服啊。你呢，是不是也覺得在家里吃飯舒服？”

1986年，斯琴高娃在經(jīng)歷了兩次失敗的婚姻后，和現(xiàn)在的丈夫陳亮聲結(jié)婚，并一起移居瑞士。記者了解到，陳老先生出生在上海，于是問高娃老師：“您和老公，一個生在南方，一個生在北方，在飲食上會不會有沖突的地方呢？”高娃老師說：“其實哪的飯菜都好吃，上海菜多精致啊，炒毛蟹、蟹粉豆腐、馬蘭豆腐干、菜肉餛飩……都老好吃啦！”一不留神，她還順嘴說出了一句上海話。

說到老伴兒，斯琴高娃的話多了起來。她說，目前陳亮聲老先生住在瑞士，他們經(jīng)常會在中國和瑞士間飛來飛去地相互探望：“他過來的時候不多，都是三五天，從沒有過過年。除了那一次，我正在排練話劇《月牙兒》，他年前回來的，大年初一初二我們在家里過的，初三初四我就去排練場了，他就陪著我一起吃盒飯。那次看我這么喜歡表演，他也更深地了解了我。我過去的日子，主要是在家里干活。你們不了解我，其實我特別喜歡干活，收拾東西啊，做飯燉湯啊，忒能干了。我去了瑞士會想辦法犒勞他，做做家鄉(xiāng)的牛肉拉面、烙餅、包餃子、燉肉、弄火鍋。我蠻愛做的，臨走的時候，打掃衛(wèi)生。把吃的貼上標簽，哪個是梅干菜哪個是湯圓，讓他忙的時候，熱熱好能吃。”

“不過呢，”高娃老師繼續(xù)說道，“我們確實也有因為吃而鬧矛盾的事情，有一次我又回去了，到了瑞士的家，我看到上次走時給他留在冰箱里的餃子，怎么留的還怎么放在那，我心里就特別不舒服?！?/p>

第9篇：姨媽的后現(xiàn)代生活范文

幾年前王子文還是個新人，因為被導演許鞍華看中，成為電影《姨媽的后現(xiàn)代生活》中的女三號。那陣兒王朔比較閑，與許鞍華也有點兒交情，去上海散心的時候就順便去劇組看熱鬧。

不久，他就發(fā)現(xiàn)劇組里有個女演員神神道道，不上場時，她拿個類似藥臼的東西，用杵一下下地碾壓倒騰，表情還特別云淡風輕。趁她拍戲的空當兒，王朔發(fā)現(xiàn)藥臼里根本不是什么中草藥，而是干巴巴的尖辣椒。再掂量一下那套藥臼，全石材的，至少也有二十來斤。用這么不稱手的東西搗那點兒辣椒，有病吧？王朔不禁想。

到了中午吃飯時，他就知道好處了。上海人做出的綿甜寡淡的盒飯讓絕大多數(shù)人食不知味，搗辣椒的女演員掏出一只瓶子，一人飯盒里舀一勺，無論是趙薇還是斯琴高娃，全都吃得眉開眼笑。王朔也混了一勺，油辣椒而已，干辣椒磨碎以后用滾油潑成，最簡單的川味調(diào)料。

入口第一感覺是香，可以清晰地品出大蒜、韭菜、花生、黃豆等食材在被滾油擁抱后盡情釋放出來的清香、濁香、豆香、果香。等這些香味兒充滿口腔后，舌尖處才慢悠悠綻放出一股辣意，起步慢但加速快，一瞬間，就如火藥桶爆炸一般占據(jù)口腔的每個角落，火辣辣的味兒讓人忍不住就往嘴里快快扒飯。

所有人都大呼過癮，夸贊那女演員，王朔這才知道，搗辣椒的女演員叫王子文。

在大伙兒的強烈要求下，王子文成了編外大廚，臨時搜集工具材料，現(xiàn)場制作下飯小菜。很簡單的一件事，她卻做得很轟動，先給家里人打電話，讓他們在老家成都購齊尖辣椒、黃豆、芝麻、花生、花椒、韭菜根……十來種材料，還把她平時用順了手的、據(jù)說是玄武巖石材的藥臼也托運來了。

王朔對這個做法就不大欣賞：矯情，一點兒辣醬搞成天大的事，顯得你講究還是較真兒？

他真這么說出來了，而且音量也沒控制，讓王子文聽得清清楚楚。王子文也是個一點就著的脾氣，走過來問：“晚上吃飯你還在吧？”王朔瞟她一眼：“在?！蓖踝游狞c點頭轉(zhuǎn)身就走了。

晚上回賓館吃飯時，王子文在餐桌上一溜擺開14瓶市售油潑辣醬，其中有1瓶是她自己做的辣醬。她掏出絲巾把眼睛一蒙，讓大家隨意把辣子喂給她嘗，如果她嘗不出哪瓶是自己做的，就證明她矯情；嘗出來了，就證明她講究。

最終，王朔輸?shù)没翌^土臉，自罰一杯白酒賠罪。然后喝高了，他拍著王子文的肩膀宣布：“這就是我們老王家的閨女了！”

吃人家的心軟

沒過多久，王朔就為王子文上了法庭。王子文跟一家公司簽了一個15年的合同，被要求期間不能解約，否則20年內(nèi)不允許從事這個行業(yè)。王朔挺身而出為她打官司。勝訴之后，王子文說要請王朔吃頓飯，設宴地點就在王子文在北京租住的家里，菜肴她一手準備，極有誠意。四菜一鍋：夫妻肺片、辣子雞丁、剁椒魚頭、干煸牛肉絲、麻辣湯鍋，主食是現(xiàn)下的酸辣粉。即使是對吃比較講究的王朔，也不得不翹起大拇指贊一聲好。

酒足飯飽，喝下一大杯老鷹茶，壓下滿口火辣辣，王朔順便參觀了一下廚房。他沒想到的是，二十歲不到的王子文對廚具已經(jīng)細分到了一個他無法理解的地步——用來搗作料的工具就有4種：最大的搗尖辣椒，中等個兒的搗蒜泥，兩個較小的一個搗花椒一個搗堅果。她的理由是，川菜真諦是一菜一味，作料的味道萬萬不可混淆。

王朔問她為什么不買攪拌機，又快又方便。王子文說，攪拌機那種器具蠻橫粗暴，粉碎作料的同時，也徹底破壞了作料的纖維，這就像是追女孩兒一樣，一用蠻力還有什么情調(diào)可言？一樣樣看下去，王朔對王子文簡直有點兒肅然起敬——這姑娘太講究了！

王子文說，一道色香味俱全的佳肴，就應該像一個妝容服飾都搭配完美的美女，這些廚具和調(diào)料，就相當于為美女打扮的裁縫、鞋匠、化妝師以及各種布料、時裝、首飾、化妝品……自詡見多識廣的王朔徹底服了氣，這個小他29歲的女人讓他打心底里生出一種欣賞，他覺得自己的春天又來了。

做菜跟做人一樣

王子文成了王朔的小女友，搬到王朔位于首都機場附近的別墅，成了女主人。