民族音樂元素在電影音樂的運用

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［摘要］隨著國民經(jīng)濟(jì)的不斷增長，科學(xué)技術(shù)的不斷完善，社會各界人士開始高度關(guān)注我國電影音樂藝術(shù)的發(fā)展。民族多樣化音樂因素運用作為電影音樂藝術(shù)發(fā)展過程的重中之重，是一項不可或缺的關(guān)鍵內(nèi)容，通過將民族音樂元素有效融入現(xiàn)代電影音樂中，能夠創(chuàng)新完善電影音樂表現(xiàn)形式，促使電影藝術(shù)創(chuàng)作上升一個臺階，并且最大限度滿足不同層次電影觀看用戶的視聽覺體驗需求。本文將進(jìn)一步對民族音樂元素在電影音樂中的運用展開分析與探討，旨在為同行業(yè)者提供科學(xué)參考依據(jù)。

［關(guān)鍵詞］民族音樂元素;電影音樂;實踐運用

一、電影音樂及其構(gòu)成

(一)電影音樂及其特點

音樂作為電影藝術(shù)的詮釋紐帶，是電影制作過程的重要組成部分，電影運用好壞水平直接關(guān)系到整部影片的質(zhì)量。在電影市場中受到影迷追捧和熱愛的影片往往都有著經(jīng)典音樂相襯，電影音樂在電影情節(jié)發(fā)展中的合理運用能夠更好襯托出該影片所要表達(dá)的內(nèi)容，向觀眾準(zhǔn)確傳遞出電影中心思想感情。電影音樂的特點主要包括了以下幾方面內(nèi)容:1．明確性。現(xiàn)代電影音樂內(nèi)容具有明確性特點，能夠有效凸顯出影片中心思想。電影音樂制作人在選用制作實際影片音樂時，會配合導(dǎo)演拍攝、電影情景畫面有針對性選擇相適應(yīng)的音樂作品，只有這樣才能夠達(dá)到最佳電影與音樂搭配狀態(tài)［1］。此外，電影音樂內(nèi)容設(shè)置還要發(fā)揮出其詮釋影片人物心理的作用，確保將音樂與影片情節(jié)發(fā)展、人物心理情緒有機(jī)結(jié)合在一起，感染到每個觀眾;2．靈活性。現(xiàn)代電影音樂具有結(jié)構(gòu)靈活性的特點，電影音樂制作人在實踐電影音樂設(shè)計過程中，會充分考慮到音樂層次段落與影片情節(jié)發(fā)展之間的相互適應(yīng)性，為不同影片拍攝場景內(nèi)容和人物心理情緒搭配不同風(fēng)格音樂作品，營造出不同的電影音樂情景環(huán)境，從而有效吸引到廣大觀眾的注意力，促使電影變得更加具有藝術(shù)氣息。

(二)電影音樂的構(gòu)成

現(xiàn)代電影音樂的構(gòu)成主要包括了兩個部分，一部分是電影配樂，另一部分則是電影歌曲。其中配樂作為電影音樂中的核心組成部分，它的具體表現(xiàn)形式可以劃分為三種，分別是電影主題音樂、背景音樂以及場景音樂。主題音樂在影片中的合理搭配運用能夠起到有效拓展觀眾藝術(shù)想象空間的作用，同時推動影片故事情節(jié)發(fā)展至高潮，促使現(xiàn)場觀眾心理情感產(chǎn)生一點變化。而場景音樂的運用則強(qiáng)調(diào)配合影片特定故事場景和特定人物心理情感，電影音樂制作人要注重選用的場景音樂能夠?qū)崿F(xiàn)對當(dāng)下影片人物情感故事的鋪墊工作目標(biāo)，有效提高電影藝術(shù)綜合表現(xiàn)水平。歌曲在電影拍攝中的運用能夠起到增強(qiáng)影片畫面感染力、提升影片藝術(shù)氣息的作用，電影歌曲表現(xiàn)形式主要包括了歌詞和旋律兩種，電影歌曲旋律要符合不同場景和人物情感特點，而歌詞則要表達(dá)出影片的中心思想，并突出人物情感和影片背景故事，這樣有利于促使觀眾全身心投入到影片故事情節(jié)發(fā)展內(nèi)容中。

二、民族音樂元素在電影音樂中的運用

(一)民族器樂的運用

器樂是民族音樂的重要組成元素，中華民族器樂種類多種多樣，主要包括了吹奏、拉弦以及彈撥等器樂種類。不同民族器樂都有著各自鮮明的音樂藝術(shù)風(fēng)格特點，就比如聲音明亮高亢的吹奏嗩吶樂器，有著與其他民族器樂不一樣的熱烈奔放音樂藝術(shù)特點，通過將該種民族器樂融入到影片場景拍攝中能夠極大增強(qiáng)電影故事情節(jié)內(nèi)容情感表現(xiàn)力，引起觀眾的心靈共鳴。在我國著名影片《紅高粱》中，就多次運用了嗩吶這種民族器樂，充分表達(dá)出了影片主人公占鰲與九兒之間的向往自由且濃厚狂熱的愛情［2］。在現(xiàn)代電影拍攝中琵琶也是一種常見民族器樂，它的音質(zhì)清脆明亮，能夠發(fā)出伴有豐富泛音的基音，具有較強(qiáng)的穿透力。在經(jīng)典影片《十面埋伏》當(dāng)中就采用了傳統(tǒng)民族器樂琵琶，音樂制作人員通過運用琵琶構(gòu)建出了急促的電影音樂節(jié)奏和樂器色彩，向觀眾傳遞出了一種悲亢孤絕的氣勢。

(二)傳統(tǒng)戲曲的運用

中國傳統(tǒng)戲曲最為顯著的特點就是多元化、包容性強(qiáng)以及發(fā)展快，最為經(jīng)典的戲曲種類主要包括京劇、川劇以及黃梅戲等，通過將傳統(tǒng)戲曲融入應(yīng)用到現(xiàn)代電影片中，不僅能夠彰顯中華民族獨特的音樂色彩，還可以凸顯出電影中心思想。比如，在我國著名導(dǎo)演陳凱歌拍攝的電影作品《霸王別姬》中就廣泛采用了京劇戲曲，在影片情節(jié)內(nèi)容發(fā)展中傳統(tǒng)京劇貫穿了主角一生，在京劇戲曲音樂旋律的襯托下完美向觀眾暗示了影片劇情不同轉(zhuǎn)折點，科學(xué)有效地表達(dá)出了影片主角的情感經(jīng)歷，賦予了整部影片獨特的民族傳統(tǒng)音樂色彩，致使廣大影迷留下了深刻的印象。而在著名香港電影《鹿鼎記》拍攝制作中，音樂制作人根據(jù)御書房拍攝情節(jié)內(nèi)容合理展開運用了京劇曲牌《夜深沉》，這樣一來在緊張的人物武打場景氛圍中又增添了幾分幽默感，能夠充分滿足不同層次影迷觀眾的視聽需求。

(三)民族歌曲的運用

民族歌曲在中國經(jīng)歷發(fā)展了幾千年的時間，具有悠久的歷史文化，能夠全面真實反映出不同民族的生活情景。通過將民族歌曲融入到現(xiàn)代電影藝術(shù)拍攝制作工作中，不僅能夠豐富電影觀眾情感體驗，還可以增強(qiáng)我國電影藝術(shù)的獨特魅力，反映出不同民族的真實生活情景。就比如，在電影《塞上風(fēng)云》拍攝制作過程中，為了更好地表現(xiàn)出我國少數(shù)民族人民的真實生活狀態(tài)，該影片音樂制作人采取了科學(xué)改編《思鄉(xiāng)曲》和應(yīng)用西康民歌的方式，有效襯托了少數(shù)民族在草原上的日常生活情景，賦予了影片更多的少數(shù)民族獨特風(fēng)韻。而在電影《東邊的草地上》拍攝制作中，制作人則采用了傳統(tǒng)蒙古族的民歌旋律［3］，向觀眾充分表達(dá)了蒙古族土爾扈特部向往回到故鄉(xiāng)的強(qiáng)烈豐富情感，讓電影音樂變得更加具有感染力，有效增強(qiáng)了電影的藝術(shù)效果，并且實現(xiàn)了我國傳統(tǒng)民族文化的良好傳承發(fā)展。

三、電影《臥虎藏龍》的音樂創(chuàng)作分析

(一)主題曲、插曲分析

《臥虎藏龍》主題曲CrouchingTiger，HiddenDragon運用了大量的中華民族音樂素材，中國著名作曲家譚盾將該主題曲的主奏樂器大提琴演奏方式創(chuàng)新改成了模仿中國傳統(tǒng)蒙古族樂器馬頭琴，通過以哀怨的情感散板式進(jìn)入。在這樣的音樂改編方式下，觀眾聽到的不再是大提琴的獨特西洋風(fēng)味，而是少數(shù)民族蒙古族的馬頭琴聲音，極具東方傳統(tǒng)音樂色彩的音調(diào)讓人回味無窮，并且該主題曲大提琴的演奏者是著名華裔大提琴演奏家馬友友，加上他高超的演奏技巧和個人風(fēng)格情感，更是讓觀眾充分體驗感受到了電影音樂主題曲中的民族色彩清新之氣?！杜P虎藏龍》主題曲中還有效融入了我國少數(shù)民族樂器葫蘆絲和彈撥樂器，不同民族樂器的融合演奏讓影片變得更加具有藝術(shù)氣息，并且能夠更好地帶動觀眾進(jìn)入到不同情節(jié)場景中。在馬友友傾情演繹之下，大提琴演奏出了影片哀婉悠長的音樂主題。馬友友創(chuàng)新采用了不同演奏技法，科學(xué)借鑒采用了我中華民族弦樂器的滑、揉、抹等演奏技法。主題曲管弦樂隊進(jìn)入后，中國民族彈撥樂器首座琵琶開始出現(xiàn)，該樂器音色充分展現(xiàn)出了我國民族的獨特風(fēng)味。

(二)電影

《臥虎藏龍》音樂美學(xué)分析著名作曲家譚盾為電影《臥虎藏龍》電影創(chuàng)作的配曲作品有12部之多，每首配曲都有著鮮明的風(fēng)格，但是它們也存在一定的共同點，就是均是以中國民族音樂作為關(guān)鍵創(chuàng)作素材的。就比如，在《臥虎藏龍》電影插曲《永恒誓約》中，譚盾采用了新疆少數(shù)民族手鼓敲打節(jié)奏、熱瓦普獨特音色，能夠充分表現(xiàn)出獨有的地域氣息，讓觀眾不看畫面都能夠幻想到那些能歌善舞的美麗新疆姑娘?！队篮闶募s》插曲主要旋律改編來自于新疆維吾爾族民歌《阿瓦爾古麗》，該段編曲音樂最為顯著的特點就是輕松歡快、娓娓動聽。眾所周知，《臥虎藏龍》影片中有著很多經(jīng)典的打斗場面，這些打斗場面都會以背景音樂進(jìn)行有效襯托。就比如，插曲《夜斗》的出現(xiàn)是在劇中情節(jié)發(fā)生至碧眼狐貍俞秀蓮在打斗落下風(fēng)后，想要通過進(jìn)招去扭轉(zhuǎn)整個局面，該打斗場景畫面以藍(lán)紫色調(diào)為主，能夠為觀眾帶來一種神秘感［4］。插曲《夜斗》巧妙運用了我國少數(shù)民族的葫蘆絲樂器進(jìn)行演奏，葫蘆絲引子的旋律具有靜謐的特點，能夠幫助導(dǎo)演在故事情節(jié)拍攝中有效刻畫出安靜月夜和荒涼絲綢之路的場景，在該插曲演繹過程中中國民族打擊樂板鼓的進(jìn)入則完全揭開了影片中的經(jīng)典打斗序幕，打擊樂板鼓演奏的節(jié)奏型是來自于我國民族戲曲，該音樂片段展現(xiàn)向觀眾預(yù)示著影片將要上演一場精彩的打斗場面，從而吸引到觀眾的注意力。

結(jié)語

綜上所述，在全球化背景下，不同國家之間文化交流變得日益頻繁起來，為了推動我國電影行業(yè)的快速穩(wěn)定發(fā)展，打造出具有中國民族特色的電影藝術(shù)產(chǎn)業(yè)，就必須最大限度發(fā)揮出民族音樂元素在現(xiàn)代電影拍攝制作的作用，向世人展現(xiàn)出具有中國民族特性的藝術(shù)靈魂，促使民族文化得到良好傳承發(fā)展。

注釋:

［1］葉文輝，周華生．地方性音調(diào)的國際化重生———中國民族民間音樂元素在當(dāng)代電影工業(yè)中的國際作為［J］．當(dāng)代電影，2013，21(11):169—172．

［2］安琦．我國民族音樂元素在電影音樂中的運用［J］．黑河學(xué)院學(xué)報，2016(08):87—89．

［3］胥翠萍．中國民族特色音樂元素在影視音樂中的應(yīng)用［J］．電影文學(xué)，2015(11):122—123．

［4］昌利萍．音樂藝術(shù)對當(dāng)代電影藝術(shù)影響之評析［J］．短篇小說，2014(12):104—116．

作者：袁泉 單位：平頂山學(xué)院教師教育學(xué)院