婺劇戲服中的傳統(tǒng)服飾藝術研究

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摘要：

婺劇戲服是婺劇舞臺表演的重要組成部分，它隨著婺劇的發(fā)展成熟而逐漸形成，具有完整、穩(wěn)定和經典的服飾藝術形態(tài)，有渲染劇情和表達人物身份地位的重要作用。本文以婺劇戲服為切入點，基于對婺劇表演地區(qū)浙中金華、衢州等地的調研，以婺劇舞臺表演劇照為基礎，對中國傳統(tǒng)服飾進行文獻考證，系統(tǒng)地分析戲服的藝術特征，探討其隱含的深層的中國傳統(tǒng)服飾文化內涵。

關鍵詞：婺劇戲服；傳統(tǒng)服飾；藝術；文化

婺劇作為中國古老的地方戲劇，廣泛流傳于浙江中西部民間，有著四百多年的發(fā)展歷史。經過近年來的調查和研究，發(fā)現(xiàn)婺劇在浙江中西部仍然扎根于鄉(xiāng)間草臺、廟宇、祠堂，在民間持續(xù)上演。作為婺劇舞臺表演的一部分，婺劇戲服在一定程度上仍然保持著中國傳統(tǒng)服飾藝術的基本特征。本文基于對中國傳統(tǒng)服飾藝術的理論分析，以現(xiàn)存婺劇戲服及婺劇舞臺表演劇照為基礎，研究婺劇戲服的藝術特征及其深藏的中國傳統(tǒng)文化內涵。

1婺劇戲服的藝術特征

戲曲舞臺上角色所穿的服裝統(tǒng)稱“大衣”，款式來源于中國歷代生活服飾（以明、清為主），采用中國傳統(tǒng)服飾的平面裁剪手法，外造型呈寬大平直的“H”型的袍衫制。婺劇戲服同中國其他戲曲服飾一樣，形成與發(fā)展不斷吸收中國傳統(tǒng)生活服裝元素，經過藝術化處理，在款式造型、色彩運用和紋樣裝飾等方面體現(xiàn)中國傳統(tǒng)服飾藝術特征，其戲劇化的造型有助于演員塑造人物角色及加強演員與觀眾的溝通。

1.1寬袍闊袖的款式

傳統(tǒng)戲曲舞臺服裝是伴隨戲曲藝術的發(fā)展而逐漸產生的，其款式造型是在繼承中國歷代生活服飾形制的基礎上，融合戲曲主題、傳統(tǒng)文化及地域文化等多元文化發(fā)展而成的。婺劇戲服與中國其他戲曲服飾同源同流，款式大多采用中國傳統(tǒng)服飾的平面裁剪手法，外造型呈寬大平直“H”型的上衣下裳和衣裳連屬的深衣制。婺劇戲服種類繁多，包括蟒袍、靠、龍通、宮裝、官衣、客衣等幾十種，款式整體上多為寬袍闊袖的袍衫制，無論是衣身還是袖隆袖口，形制都非常寬闊，寬博的衣袖將人物身體和手臂遮蓋起來，人體曲線不顯露一點痕跡，呈現(xiàn)莊重、質樸的“H”型。如婺劇大戲《轅門斬子》中楊延昭穿的男蟒，衣長及足，繼承了中國傳統(tǒng)服飾的“深衣制”制式，齊肩圓領，大襟開身，寬袍闊袖，承襲了自唐、宋至明的“圓領袍衫”形制，胯下兩側開衩，綴有擺份，保持了中國古代官員常服的特點。婺劇粗獷、夸張、強烈，表演風格“重做輕唱”，寬松的服裝有助于演員的“撩”“、踢”“、抓”等動作表演，婺劇男蟒寬袍闊袖藝術特點是中國傳統(tǒng)服飾衣裳連屬深衣制的提煉與美化。婺劇戲服中的女蟒，款式基本同男蟒，如婺劇《雙陽公主》中邵小春扮演的皇后身穿女蟒，其服飾形制是中國傳統(tǒng)服飾的上衣下裳制式，衣長過膝蓋，衣身寬大，不顯露腰身，衣袖寬闊，下身配及地長裙，肩膀上加罩云肩，用于中、青年的后妃、公主、郡主等穿戴，具有明代宮廷女性生活服裝的特點?？傊?，從款式上來看，婺劇戲服借鑒中國傳統(tǒng)服飾藝術的寬闊“、稱身適體”、平面裁剪等特點，不僅追求結構的簡單和線條的流暢，顯示人物的持重和沉穩(wěn)，還有助于演員表現(xiàn)動作和角色塑造。

1.2上五色為主的色彩

中國傳統(tǒng)戲曲服裝藝術中，推崇“上五色”和“下五色”兩類，包括黃、紅、綠、白、黑的上五色及紫、藍、粉紅、湖色、香色的下五色。這些顏色使用時，根據(jù)人物身份、地位及年齡來選用，起烘托人物性格特征和標示人物身份地位的作用。婺劇戲服色彩運用同中國傳統(tǒng)戲曲服裝相似“，上五色”為婺劇硬件主要用色。婺劇“十蟒十靠”中，黃蟒（靠）、紅蟒（靠）、綠蟒（靠）、黑蟒（靠）、白蟒（靠）的主要用色，婺劇中“五色開臺”中黃開臺、紅開臺、黑（紫）開臺、綠開臺、白開臺都為“上五色”，五色開臺是婺劇特色服裝之一。婺劇戲服的用色除了與人物身份地位有關系之外，與人物性格和年齡也有直接關系。婺劇戲服官衣，藍官衣為七品清官穿，黑官衣為污官，綠官衣為暴官，深灰官衣為清貧官員，水紅官衣為年輕官員，古銅官衣為老輩官員穿。婺劇戲服通過色彩來表達人物關系及思想內涵，不同身份、年齡地位的人物使用特定色彩，這些不同色彩是中國傳統(tǒng)服飾色彩觀念的演化，是從歷朝歷代生活服裝中歸納和抽象出的特殊形態(tài)。婺劇戲服“上五色”的運用是長期歷史積淀而形成的。由于婺劇產生于封建專制社會的明清時期，劇目以歷史題材為主，因此用于舞臺表演的服飾必然受到中國古代服飾的“上五色”和“品色級”影響。婺劇戲服“上五色”直接采用冕服的五正色黃、青、赤、白、黑中四色，惟藍色用綠色取代，尊綠貶藍是出于對關帝的尊崇。不同角色形象通過不同服色來表現(xiàn)，觀眾在觀看和欣賞婺劇劇目時能更直接地體會劇目表現(xiàn)的思想和主題。總之，婺劇戲服“上五色”的運用經過不斷篩選提煉，已經成為規(guī)范化程式化用色，是中國傳統(tǒng)服飾色彩的抽象與再創(chuàng)造。

1.3以龍、鳳為主的紋飾

婺劇形成于封建專制社會的明清時期，傳統(tǒng)服飾紋樣被婺劇戲服廣泛吸收，龍、鳳紋飾在婺劇戲服中被作為主紋樣，被用于帝后將相的主要衣裝，對于表現(xiàn)人物身份、地位起著一定的標識作用。明、清時期皇帝的繡龍常服袍，龍為主紋樣，呈嚴謹規(guī)整的圓形，稱為團龍，前胸、后背、兩肩各飾一團龍，胸背為正龍，兩肩為行龍，袍身以其他暗花為輔紋來裝飾，龍袍被引入到婺劇戲服中，以藝術美化的龍紋來作為身份高貴的象征，即權力象征，由皇帝專用泛化為帝王將相通用。因此，作為區(qū)分人物的身份等級的標記，龍紋在婺劇戲服中被蟒袍、靠等主要戲服廣泛采用。鳳紋是中國傳統(tǒng)服飾中典型的服飾紋樣，是作為與皇帝飾龍紋朝服相對應的尊貴女性標志，鳳紋被引入到婺劇戲服與牡丹相搭配，被規(guī)范為身份高貴女性的象征，在婺劇中廣及女蟒、宮裝、女靠等主要戲服。婺劇《貴妃醉酒》中，貴妃所穿宮裝，衣身滿繡飛鳳牡丹，衣袖和衣擺飄帶盤繡疊繡草花或草鳳，裝扮人物時需加小立領、繡有牡丹、周圍飾有網(wǎng)子繐的云肩，一般用于貴妃、公主穿戴，具有清代女裝的“十八鑲滾”華美特征。總而言之，以龍、鳳為主的紋樣在婺劇戲服中一方面起著裝飾美化的作用，另一方面是標明身份高貴和皇室權力的象征。

2婺劇戲服的文化內涵

婺劇戲服以明代服飾為主體，不斷吸收清代生活服裝（如四開衩袍、襖裙、襖褲等），經過藝術化的美化與再創(chuàng)造，逐漸形成了一套比較完整的穿戴規(guī)制。明清時期，中國封建中央集權極端強調禮制，表現(xiàn)在服飾上必須受身份等級的限定，不得僭越，所謂“見其服而知其貴賤，望其章而知其勢”。婺劇在表演人物時，戲服一定意義上要反映人物的身份、官職、品級，遵循中國傳統(tǒng)服飾的冠服制度、品色差異、素布青衣等的著裝規(guī)范。

2.1冠服制度

冠服制度是歷代王朝以帝王冠服為主線，以各級官吏為從屬，制定的各自的冠服制度。各朝統(tǒng)治者借服飾來強化其統(tǒng)治思想，維護的是中國古代社會等級中人與人之間貴與賤、上與下的尊卑地位關系。婺劇傳統(tǒng)戲大多是以官場人物出現(xiàn)的歷史題材為主，因而必須按人物的身份等級來穿不同款式、色彩、紋樣的服裝，因此婺劇戲服穿戴規(guī)程也有“寧穿破，不穿錯”的說法。按人物身份穿一定顏色的破戲服，戲中人物的身份等級沒有變，不會影響劇情的表現(xiàn)，而一旦穿錯了服裝，戲中人物身份發(fā)生改變，劇情也就失去了原來要表現(xiàn)的主題和靈魂。例如，婺劇經典劇目《打金枝》中，唐皇身穿黃色團龍蟒，周身繡有十個團龍，呈前后左右對稱布局，規(guī)整嚴謹，黃色團龍代表皇帝尊貴的地位；汾陽王郭子儀身穿綠色行龍袍，表現(xiàn)其性格堅毅、氣質神勇的王侯武將的身份。婺劇戲服以不同顏色及紋樣布局來區(qū)分人物之間的等級，以“辨貴賤，明等威”。總之，婺劇戲服在表現(xiàn)人物身份地位，尊崇中國傳統(tǒng)服飾的冠服制度。

2.2品色差異

“品色衣”是中國傳統(tǒng)服飾中以不同顏色區(qū)分官階大小的服裝。制度始于北周，形成于唐代，宋元明清只在局部做了一些小的調整《，周書•宣帝紀》：“詔天臺侍衞之官，皆著五色及紅紫綠衣，以雜色為緣，名曰品色衣。有大事，與公服間服之?！敝袊鴤鹘y(tǒng)服飾中百官的服色采取強制性的規(guī)定：一品至四品緋色，五品至七品青色，八品九品綠色。著緋者便是身居高位者，而穿青著綠者則官卑職微。婺劇戲服以明代官服為基礎，吸收清代服飾的部分樣式，以顏色來定官員品級，一般三品至七品穿紅色官服，七品穿藍色官服，年輕官員穿水紅官衣等。在婺劇舞臺上，區(qū)分官員等級有“紅為府，藍為縣”的說法，即穿紅色官衣代表知府，穿藍色官衣代表知縣。婺劇戲服中紅官衣又名紅澤官，三至七品官服為狀元、使官等人物穿用，是尊嚴、權力的象征；藍官衣又名藍澤官，為七品清官穿，如婺劇《胭脂河》中，知縣高之謙身穿藍色官服，代表高之謙剛直不阿、正氣凜然的清官形象。

2.3素布青衣

中國傳統(tǒng)服飾文化中對庶民百姓的服飾在質料、顏色、款式等方面制定了嚴格的制度。古代庶民俗稱“布衣”，服裝的質料只能用棉麻，不可以用絲，這一方面是受經濟條件的限制；另一方面，中國歷朝歷代對庶人服制有硬性的規(guī)定。例如，唐制：度支、戶部、鹽鐵門官等服細葛布……未有官者，服粗葛布?！睹魇罚狠浄尽份d：庶人男女衣服不得僭用金繡、錦、絲線羅，只許絹、素紗。庶人服裝顏色也有嚴格的限定。元代曾明令：庶人不得服赭黃。明代大紅色、青色多為官服所用，規(guī)定：庶人妻女“悉禁勿用”。素布青衣是中國歷朝歷代庶人百姓的衣著打扮，婺劇借助素布青衣的裝扮來表現(xiàn)地位低下、清苦貧困的人物形象，并對人物的性格、品格、氣質有所寓意。在婺劇戲服中，扮演平民角色的演員通常穿素布青衣，如婺劇《秦香蓮》中，秦香蓮及其兒女以對比度弱、明度低且不施紋繡的雜色布衣裝扮，以表示其平民百姓的身份。此外，穿深灰官衣用于清貧官員，穿素色客衣多用于落第的書生或者不得志的文人。這些戲服的色彩灰暗、對比減弱，使人物的艱難、清高、清貧等生存狀態(tài)及性格品格表露無遺。

3結語

婺劇戲服藝術是婺劇舞臺表演裝扮人物的一種物質載體，除了在表現(xiàn)人物的身份地位、精神氣質、性格品格等方面起著重要的烘托作用，其本身還隱含著豐富的中國傳統(tǒng)服飾藝術、文化內涵，在款式設計、色彩運用、紋樣裝飾等方面體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)服飾造型及裝飾特點，是中國傳統(tǒng)服飾藝術的濃縮。婺劇形成于中國專制集權的封建社會，戲服是依存于其之上的物質藝術表現(xiàn)形態(tài)，在一定程度上遵循中國傳統(tǒng)服飾的冠服制度、品色差異、素布青衣的著裝規(guī)范，有利于表現(xiàn)故事主題和塑造人物形象。

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作者：余美蓮 單位：嘉興學院設計學院