器樂演奏舞臺實踐音樂表演心理探究
前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了器樂演奏舞臺實踐音樂表演心理探究范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。
【摘要】藝術實踐，是音樂專業(yè)人才培養(yǎng)過程中的特色，具有其他形式所不可替代的功能。在器樂演奏舞臺藝術實踐過程中，演奏者的心理狀態(tài)在一定程度上會對演奏效果產(chǎn)生影響，可是積極的，也可是消極的。如何在演奏中展現(xiàn)積極的一面，調整心理，克服消極因素是學習者和演奏者不可回避的問題。因為消極的心理狀態(tài)會導致演奏結果與預期效果存在差距，甚至不能展現(xiàn)演奏者正常的演奏水平及作品內(nèi)涵。本文主要闡述演奏者在實踐中可能產(chǎn)生的不同心理表現(xiàn)及其心理調控不足的原因，以及如何適當?shù)剡M行自我調節(jié)，使心理狀態(tài)和情緒能夠發(fā)揮積極作用，從而更好地完成演奏。
心理狀態(tài)主要是指人對客觀世界產(chǎn)生的主觀反應。例如，生活中出現(xiàn)矛盾時，會產(chǎn)生一系列心理狀態(tài)和心理反應。因此，在進行心理調節(jié)時，需要在一定程度上控制情緒，使消極情緒推遲產(chǎn)生或適可而止，但這種心理調控需要個體對自我有正確認識和評價。
一、器樂演奏時的心理狀態(tài)
器樂演奏是演奏者展現(xiàn)個人演奏能力以及藝術感染力、領悟力的重要途徑，是展現(xiàn)個人演奏技術與演奏水平的平臺。器樂演奏是通過演奏者的二次創(chuàng)作得以呈現(xiàn)出來的，是演奏者內(nèi)在心理變化的有效表達。對于綜合心理和行為活動的表演來說，演奏者在演奏時必須具備一定的演奏技巧以及積極、良好的心理狀態(tài)。演奏中，演奏者需及時調控個人心理狀態(tài)以使演奏更加流暢，情感得以自然流露與表達，音樂內(nèi)涵得以合理地表現(xiàn)，使演奏能順利、有效地完成。演奏者在演奏過程中可能會產(chǎn)生不同的心理表現(xiàn)，以下是主要分析：
（一）演奏初期
演奏初始，演奏者通常會產(chǎn)生強烈的新鮮感，這種心理狀態(tài)意味著演奏者已經(jīng)經(jīng)過長時間的練習，初步理解并掌握器樂演奏的相關技巧。演奏者必須著重訓練自身演奏時的協(xié)調能力，使心理狀態(tài)趨于穩(wěn)定。演奏者已經(jīng)能緩解緊張狀態(tài)，在專業(yè)指導者的引領下，演奏者能認識到自我在演奏中存在的不足，對自我有正確的評價和認知，并能積極改正不足，從而提高個人器樂演奏水平。伴隨演奏興趣的不斷累積，演奏者會更愿意進行表演活動，并希望通過演奏提高個人能力。
（二）演奏中期
演奏者歷經(jīng)初期表演狀態(tài)后，會進入較為平緩的發(fā)展時期，在這一過程中可能會產(chǎn)生困惑。演奏者理論學習不斷深入，建構知識體系，對音樂作品的感知能力、處理能力、分析能力也在不斷提高，在這一過程中會產(chǎn)生自身想法，對作品有更深刻的理解，也能有更為獨到的見解，從而實現(xiàn)情感上的升華，通過情感更好表現(xiàn)作品內(nèi)涵[1]。但由于演奏者對作品的整體理解程度仍舊處于初步階段，與作曲者的心理狀態(tài)存在差距，因此表演成果可能不盡如人意，會產(chǎn)生不同狀態(tài)，甚至部分演奏者急于求成，只注重練習演奏技巧，并不注重情感熏陶，忽略了作品精神內(nèi)涵以及感染力，導致演奏出現(xiàn)枯燥、機械、呆板等問題，演奏者也會隨之產(chǎn)生困惑，對個人演奏狀況不能準確評價，演奏技巧無法提高。
（三）演奏后期
器樂演奏后期階段，大多數(shù)演奏者會突破原本的心理狀態(tài)，持有更積極的學習態(tài)度，從而更渴望表演活動。器樂演奏者已經(jīng)經(jīng)過長期的音樂理論學習，掌握了高超的演奏技巧，并能集中訓練，這一階段，演奏者更重視音樂作品背后的內(nèi)涵，理解歷史，掌握作品精神，通過各種方式再創(chuàng)作，構建新型作品，使作品富有新的意義，讓作品的感染力、吸引力都能穩(wěn)步提升，這也是演奏者對作品的二次創(chuàng)作，意味著演奏者付出了辛勤與汗水，更愿意展現(xiàn)自身，能主動把握心理狀態(tài)，并積極調節(jié)。
二、器樂演奏中音樂表演心理調控不足的原因
在器樂演奏中，許多演奏者在臺下練習過程中較為順暢、流利，但只要在舞臺實踐中就會手忙腳亂，不斷出現(xiàn)失誤，針對這一情況，對演奏者心理調控能力不足的原因進行分析與探究。
（一）技巧與經(jīng)驗缺失
臺下練習對演奏者而言非常重要，許多表演者在器樂演奏過程中容易出現(xiàn)各種失誤，極大程度上是由于沒有相對扎實的演奏技術和過硬的基礎知識作為支撐。演奏存在公開性，因此，演奏者的演奏環(huán)境與在臺下的自我練習環(huán)境存在差距，臺下練習時有專業(yè)的指導人員進行引導，在舞臺演奏時，演奏者如果不具備音樂作品所需的演奏技巧或基本功，出現(xiàn)失誤的幾率就相對高些，影響演奏心理狀態(tài)和情緒[2]。演奏時，臺下聽眾的注意力也集中在演奏者身上，演奏者可能會出現(xiàn)較大的心理壓力。除此以外，由于演奏經(jīng)驗不足，初次登臺的演奏者對于舞臺演奏環(huán)境較為陌生，可能會出現(xiàn)緊張情緒，這種緊張情緒會導致心理素質較差的演奏者大腦空白，心理壓力過大，出現(xiàn)失誤的幾率更高。
（二）性格與狀態(tài)問題
器樂演奏主要是為聽眾展現(xiàn)作品精神內(nèi)涵以及演奏者個人能力和水平，使聽眾能感受音樂的魅力，從而產(chǎn)生內(nèi)心和情感共鳴。因此，演奏者必須盡可能地將作品完整、完美地展現(xiàn)給聽眾。在這種狀態(tài)下，演奏者極容易出現(xiàn)緊張與自卑心理，例如，性格較為內(nèi)向的演奏者在演奏時會認為自己的演奏不如他人，并不愿意進行公開演奏，自信心的缺失導致演奏中頻頻出現(xiàn)問題；在演奏中越是想演奏得好，有時越會適得其反，因為精神并未集中在演奏的作品上。除此以外，也有部分演奏者過于注重聽眾給予的反饋，害怕自身在演奏時出現(xiàn)問題，過度緊張也可能會導致失誤出現(xiàn)。
三、器樂演奏中音樂表演心理調控方法
器樂演奏者在演奏時通常會伴隨著緊張情緒，例如心跳加速、動作僵硬以及呼吸短促等，嚴重時可能會無法控制，不能進行自我調節(jié)，心理負擔較大，繼而產(chǎn)生演奏障礙。在舞臺表演時，各種復雜心理狀態(tài)始終貫穿在演奏環(huán)節(jié)中，器樂演奏能否達到較為完美的效果，往往受到演奏者心理狀態(tài)的影響。因此，還需著重分析演奏者的心理特點，并避免演奏時可能產(chǎn)生的負面心理，保證演奏順利進行。
（一）提升技術
器樂演奏通常伴隨著復雜的演奏技巧，因此，面對較高難度的演奏技術，演奏者必須保持清醒的頭腦和平穩(wěn)的心理狀態(tài)。器樂演奏者在演奏時要調動身體的協(xié)調性，使身體與心理達到平衡，以此提高演奏中的反應能力。例如，需要演奏難度較大的技巧，極容易產(chǎn)生失誤，可能會對演奏者帶來較大的心理壓力，因此，演奏者在臺下要更積極地展開學習，不斷練習，提高個人水平與演奏自信，避免在演奏時產(chǎn)生技術性錯誤，確保演奏狀態(tài)的穩(wěn)定性，緩解緊張心理情緒，在演奏時避免由于技術缺失而產(chǎn)生焦慮，從而獲得較好的舞臺演奏效果。
（二）目標調節(jié)
演奏者在演奏中產(chǎn)生緊張等消極情緒，極大程度上是由于心理壓力過大，例如，在演奏前，演奏者對演奏的期望值較高，設定的演奏目標較高，會導致由于害怕失誤而產(chǎn)生緊張心理，從而真正產(chǎn)生失誤。因此，要保持平常心，不要將個人成敗看得過重，也需要提出更為合理的演奏標準，引導自身設定科學的演奏目標，將公開演奏與平時練習緊密結合，強化個人積極參與的心理，通過各種形式與途徑，及時減輕心理壓力，確保形成良性循環(huán)，這也是一種“暗示”調節(jié)方法，這種方法有助于不斷調節(jié)自我心理和意志，通過引導性的提示，堅定信心，增強穩(wěn)定性，驅散心理活動帶來的負面影響。演奏者在演奏前可以通過默念靜心，肯定自身，不斷給予自我鼓勵，以此來確保演奏時的心理狀態(tài)較為平緩[3]。
（三）激發(fā)欲望
音樂作為一種表現(xiàn)元素，激發(fā)演奏者的表演欲望是重中之重，也是后續(xù)訓練的原動力。表現(xiàn)欲望是演奏者提高演奏效果的催化劑，在表現(xiàn)欲望的鼓勵下，演奏者能全身心地投入演奏，也可能出現(xiàn)超常發(fā)揮。激發(fā)演奏者的表現(xiàn)欲望必須經(jīng)過感性、理性、實踐三個步驟，由部分到整體不斷練習，演奏者需要克服演奏中出現(xiàn)的問題，同時提高個人感受能力和審美能力，包括對音樂作品的整體把控，例如，音色和力度的控制以及情感的處理等，這些都能激發(fā)演奏者進行二次創(chuàng)作的激情和積極性[4]。演奏前如果能產(chǎn)生較為強烈的表現(xiàn)欲望，就能不斷提高個人能力，產(chǎn)生更為強烈的演奏興趣，將緊張情緒轉變?yōu)榕d奮情緒，不再具有恐慌感，使演奏者能集中精力投入到表演中，充滿激情，更能通過情緒感染聽眾，這也是一種“選擇適應”的調節(jié)方法，即通過積極的方式不斷適應演奏實踐，轉變緊張情緒，通過練習、訓練，甚至想象、假設等增強舞臺適應能力，不斷積累舞臺經(jīng)驗，并給予自我肯定，積極適應演奏環(huán)境，包括地點、時間等的變化，通過各種手段提高演奏境界。
（四）強化狀態(tài)
在器樂演奏中，調節(jié)自身的心理狀態(tài)是提高表演效果的重要途徑。通過自我調節(jié)，正視自身存在的問題，不斷強化認知，克服不良情緒，使個人情緒保持飽滿與穩(wěn)定，這樣不但可以展現(xiàn)演奏技巧，也能提高演奏水平。因此，演奏者必須對自我進行正確評價，充分認識到自身在演奏中存在的不足，并且在演奏時選擇更適合自身的音樂作品，堅持正確演奏方式、觀念，不斷提高演奏水平，實現(xiàn)自我價值，積極改正錯誤[5]。另外，演奏者也要端正自身演奏態(tài)度，通過個人愛好與興趣，不斷強化認知，以此提升演奏時的準確度。如果在演奏時產(chǎn)生問題，也需要保持積極的心理狀態(tài)，尋找快速解決辦法，展現(xiàn)作品內(nèi)涵，讓作品內(nèi)涵能滲透在個人情緒中。演奏者在演奏前可以采取“孤獨”的心理調節(jié)方式，集中注意力，使自身更快進入到音樂作品中，適應角色，建立內(nèi)心情感，在演奏前可以尋找一個較為安靜的場所做無聲練習，盡可能地投入到角色中，如果無法集中精力，可以深吸氣，使自身能進入忘我的情境中，以此調整心理狀態(tài)，使表演藝術能達到新的境界。
四、結束語
綜上所述，器樂演奏主要在于演奏者的演奏技術以及表現(xiàn)能力，然而從心理角度分析如何提高演奏者的心理素質，讓演奏者能自我調控心理狀態(tài)，對器樂演奏而言也是重要課題之一。良好的演奏狀態(tài)是演奏者的重要追求。器樂演奏過程中進行準確的心理調節(jié)，能使演奏呈現(xiàn)的效果更加完美，因此，演奏者需要掌握心理學知識，在日常練習中不斷實踐，有效克服負面心理情緒，從而使演奏中的情緒更飽滿，以獲得更好的舞臺演奏效果。
參考文獻：
[1]張麗艷.試析二胡演奏過程中的心理調適與意境培養(yǎng)[J].吉林藝術學院學報,2017,(06):17-21.
[2]趙婧.淺析在長笛演奏中的想象力與心理調控能力[J].北方音樂,2015,35(01):57.
[3]李麗娜.淺析提高學前教育專業(yè)學生鋼琴演奏心理素質的方法研究[J].湖北科技學院學報,2014,34(10):103-104.
[4]戛威.影響小提琴舞臺演奏藝術效果的心理因素及其調適對策[J].北方音樂,2011,(09):31-32.
[5]蘇妙音.演繹中的心理調控——職業(yè)高中幼師在鋼(風)琴演繹中心理調控能力培養(yǎng)[J].南昌教育學院學報,2010,25(01):22-23.
作者:韓巖嶺 單位:佳木斯大學音樂學院