美術專業(yè)知識點總結精選(九篇)

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第1篇：美術專業(yè)知識點總結范文

關鍵詞：藝術設計教學；美術教育專業(yè)；困境和對策

在我國的師范教育中，將美術教育專業(yè)中藝術設計作為課程設置與內容的改革新成果。我國高校對美術專業(yè)的設立已經有了很多年的探索，關于美術專業(yè)藝術教學也取得了很好的成績，但其中也還存有一些缺失。就現(xiàn)在高校的教學具體情況出發(fā)，找出教學中存在的問題，為教學提供一些方法，爭取讓日后美術教育專業(yè)的藝術設計教學能夠越來越好。

一、美術教育專業(yè)在藝術設計中的教學現(xiàn)狀與困境

1、輕理論、重技能

和傳統(tǒng)的教學就所不同的是，我國的藝術設計教育，甚至于藝術類的所有教育都存在輕理論重技能的缺陷。可是優(yōu)秀的藝術設計作品是離不開理論基礎的支持的，這是一個最基本的前提。美術設計不能僅僅是一個模仿練習，而是對于藝術設計素質的全面培養(yǎng)，這是模仿練習中無法完成的。高校中對于理論知識學習的忽視，究其原因有兩個方面：首先課程的枯燥讓學生無法產生學習興趣；還有就是學校不科學的課程設置，也讓理論教學進程緩慢的原因[1]。

2、不夠科學的課程設置

美術教育專業(yè)中藝術設計的課程設置并沒有被很好的落實。在進行課程的設置時，一般院校采取的方法就是借鑒名校中的設計課程。但是，學校與學校實際情況的不同會讓教學出現(xiàn)很多不盡人意的地方。除此之外，教學體系的殘缺也會讓課程顯得非常單薄和不理想。

3、不夠合理的教學組織形式

設計專業(yè)和美術教育的結合必然會讓課程增添許多特色之處?？墒窍嚓P的美術教師卻存在不知道該如何而去教的問題。依照現(xiàn)在的高校教學情況來看，在美術教育專業(yè)的藝術設計教學過程中，教師沒有形成有效的課堂管理。教師還是以舊思維進行課程的講解，沒有考慮到學生的感受。換句話說，教師注重的依舊是設計專業(yè)知識的講解，并沒有在其中加入美術教育的內容，讓課程不具備特性與師范性。

二、在美術教育中專業(yè)藝術設計的教學對策分析

1、對課程設置加以改革，發(fā)展特色性教學

一項課程的開展，其目的都是為了讓學生能夠更好的學習，所以對于課程的設置一定要符合學生具體學習情況。藝術設計本來就是一門交叉性很強的學科[2]。對于此類課程的設計必須既有科學性又有一定的藝術性。所以，在進行專業(yè)藝術設計的課程設置時，要將人文科學與自然科學結合起來。在其中也可以選修一些廣告學和傳播學的課程。對于學科之間的教學和交流也要不斷加強，這是為以后綜合性設計打下良好的基礎。藝術設計所涵蓋的部分有很多，比如印刷品、美術、廣告等等。高校也可以根據(jù)當?shù)貙θ瞬诺男枨?，來選擇自己辦學特色，這樣也能促進性學生們學習的主觀能動性與學習積極性。

2、改變教學組織的形式，將學生放在教學的主導位置

在傳統(tǒng)的教學中，課堂的主導一直是教師，學生只能被動聽課，但聽課效果卻越來越差。尤其是在藝術類的課程教學中，學生必須成為課堂的主體，將教學理念與情感相結合。這有這樣，學生才會逐漸消除對課程的抵觸感。對于課程中理論課程的學習也應該是逐步滲透的，不能將一整個知識點以“滿堂灌”的方式全部倒出，應該科學合理的分配到每一節(jié)教學課堂中，將知識進行有機的分解，按階段完成階段性任務，從而讓學生能夠完成學習目標。而對于美術教育的融入也是不能少的，教師也應該定期組織學生課堂，讓學生自己成為教師，教師在最后給予點評和指導，讓學生能產生實感，將自己的學習積極性全部調動起來。

3、將學生的創(chuàng)新能力不斷提高

藝術設計的最終源泉就是創(chuàng)造力，這也是高校設置藝術設計課程想要達到的最終目標。想要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神，首先就是讓學生形成一種“問題意識”，有了想要問問題的沖動，才會在生活中細心的發(fā)現(xiàn)無限可能。除此之外就是深厚而扎實的基礎知識。所謂“經濟基礎決定上層建筑”[3]，和藝術設計也有異曲同工之妙?；A知識為聯(lián)想提供了源泉，提供了思想，引導了學生在教學中產生新靈感的發(fā)揮。當然，對于學生再設計中的創(chuàng)造也是要給予鼓勵的，這也是形成自我風格的重要一步。

三、總結

總而言之，在進行美術教育專業(yè)的藝術設計教學時，要將現(xiàn)存的問題進行不斷的改革和探索，找到更好的方法讓教學變得更加科學化、合理化，進而能也能將教師在教學中的問題加以解決。我相信，專業(yè)藝術教學與美術教育的融合一定會在教育工作者的不斷努力下變得越來越好。

作者:楊曉瑩 單位:恩施職業(yè)技術學院

參考文獻:

[1]孫斌.基于創(chuàng)新型CG人才培養(yǎng)的高校藝術設計專業(yè)軟件課程教學模式改革研究[J].美術教育研究,2014(23):158-159.

第2篇：美術專業(yè)知識點總結范文

[關鍵詞] 藝術 教育 管理 體制 對策

本論文獲陜西省首屆高校藝術教育科學論文二等獎。

藝術類專業(yè)學生的教育與管理是全國各高等院校比較特殊的一種教育群體，目前也是高校需要急需解決與改革的重要問題之一。面對越來越多的藝術類考生和急劇增加的藝術類畢業(yè)生隊伍，我們需要認真的總結教學經驗與完善教學模式，使得這樣一個日益膨脹的群體得到更好的文化教育與社會責任義務教育。如何在實踐教學中總結經驗，將有價值、有意義、有效果的方法應用于高等院校藝術類專業(yè)教學與管理中，不僅是一個新的課題，也是一個迫切需要面對的難題，是一個各高等藝術類教學單位不容忽視的普遍性問題。

藝術類課堂教學應特別注重對學生的德育培養(yǎng)，將德育的考核成績放在教學的首位

德育是一個學生在人生的成長過程中必須去接受的一種特殊大學教育，對于一個正在成長的學生來說，是非常必要的一門功課?？墒窃S多藝術類院校在專業(yè)教學和學生管理中忽視了其教育的力度，不僅不利于學生的全面發(fā)展，也是學生走進社會后所缺乏的重要課程之一，應引起社會各界教育人士的關注。德育是一個人到社會上必須學會與掌握的基本生存技能，作為具有一定文化程度的高校學生，由于專業(yè)教育的注重，對于德育的忽視是不利于學生身心健康發(fā)展的舉措。

藝術類專業(yè)教學應提倡“藝術來源于生活”的美育創(chuàng)作理念

“生活與藝術”的問題在教學過程中得不到很好的解決與重視。很多專業(yè)課程的教學是一種課堂教學，除了教師的指導與參考美術書籍，沒有生活體驗與寫生等重要教學環(huán)節(jié)的貫穿。這樣的教學有幾點不可取的地方：一就是教師無法將課程的要點很好地傳授給學生，學生只能生硬地去接受教師的理論教學和狹窄的知識界面；二是學生在參考美術書籍時，由于時間與實踐經驗的約束使得許多學生的學習變成臨摹、抄襲學習，缺乏生活感受與原創(chuàng)作品意識；三是階段性的教學缺陷使得很多教學環(huán)節(jié)脫節(jié)，連貫的教學體系被各個單元教學環(huán)節(jié)逐步瓦解，學生得不到系統(tǒng)的美術專業(yè)知識教育；四是美術教育逐漸變成書本的、閉門造車式的枯燥理論教育。缺乏生活實踐的美術教育是一種缺陷性的美術教學，它使得美術教育變成無源之水，對于學生美術技能的提高與樹立正確的美術觀、人生觀是很不利的。

藝術類專業(yè)教學應注重對新學科、新專業(yè)的講解與融會貫通

專業(yè)教學不是對教材的解讀，也不是對于教案的詳細講授，而是一種結合教材、教案、結合當前社會該專業(yè)發(fā)展的新趨勢、新特點做有針對性的講解與傳授。只有多關注該專業(yè)的發(fā)展面貌與存在的問題，才可以將該課程的教學變得生動而有意義。目前許多教學單位為了個人的職稱評比，各種專業(yè)教學叢書不斷出現(xiàn)與翻新，這些教材往往在寫作時間與實踐教學上有許多不完善的地方，作為出版單位可能沒有完全的去注重書籍的出版結果，但作為接受該書籍的學生，他們往往沒有鑒別能力完全地判斷出哪些知識是正確的，那些是錯誤的信息。因此在教學過程中，要通過社會發(fā)展的經驗來不斷驗證現(xiàn)有教學教材知識的新與舊，是比較科學而有效率的教學方法。常常作為一門新的藝術學科，他的發(fā)展速度是很快的，幾個月的發(fā)展可能許多知識都是不過完整的概念，所以作為教育者，要關注所教授學科的發(fā)展現(xiàn)狀，并在實踐教學中將新的發(fā)展情況作為知識點不斷擴充教學的內容，才是藝術類教學得以發(fā)展的重要條件。

藝術類專業(yè)教學注重對社會文化的傳授與社會思潮的講解

藝術類學生對于社會文化知識的欠缺是各高校所共同面對的問題焦點，原因很簡單，就是專業(yè)教學的重視使得許多相關學科的教學都得不到解決。在注重藝術類學生專業(yè)教學的同時，應將各種講座辦的生動而有時效性，也就是經常舉辦一些關于社會文化、經濟、政治等相關的講座，這樣既可以加強校園文化的建設，也可以將教學的各個環(huán)節(jié)真正的連貫起來。而不是簡單的專業(yè)教學、技能教學，而是結合社會發(fā)展，時事發(fā)展而切合時代脈搏發(fā)展的教育方針。教育的面對方向與發(fā)展特點在每一個社會時期都有其自身的特點，而作為教育基地――學校就有責任在不同的時期，靈活地運用社會各方面提供的資源，結合各專業(yè)教學發(fā)展，提出實踐并有時效的教學改革實驗。這樣的一種理念使得學生自己在學習與實踐的同時，主動地去接觸新專業(yè)與新學科，相反的，這種理念又會使課堂教學得到更好的完善。

藝術類院校的教學與管理應建立適合其人才培養(yǎng)與專業(yè)發(fā)展的新機制

當前藝術類院校的教育與管理可以說是一個很失敗的教育。原因主要有這么幾點：一是藝術類專業(yè)院校由于管理者多是美術出家的管理者，由于其個人專業(yè)及精力等多方面的原因，特別是沒有專門的管理經驗與能力，使得專業(yè)美術院校的發(fā)展與培養(yǎng)人才方案上存在很多弊?。欢前囆g類院校的綜合類院校，其管理上由于領導的基層認識往往也有很多漏洞，要不就按照理工類的管理與要求執(zhí)行制訂各種教學計劃與管理章程，要不就是處于不被重視的尷尬角落，沒有權利、經濟來支撐藝術學科的發(fā)展與改革；三是藝術院校教育的許多做法由于各種歷史及現(xiàn)今教育的不規(guī)律行為，越來越引起社會各界對于美術教育的一種誤讀。這樣的一種結果使得許多上層管理部門產生了對于當前藝術教育的態(tài)度忽視。綜合上面的三點主要原因，在藝術教育培養(yǎng)人才方案與管理上研討制訂一個比較科學規(guī)范的文件，是迫切而務實的一件重要舉措。

第3篇：美術專業(yè)知識點總結范文

［摘　要］近年來，我市中學美術教學隨著教育事業(yè)的發(fā)展，取得了一定的成績，但由于受傳統(tǒng)觀念和現(xiàn)實等因素的影響，使我市中學美術教育在發(fā)展上受到了一定的限制。教師應緊扣教學目標，結合實際，弄清教學重點難點；觀察生活，直觀示范；尊重學生個性，為學生提供創(chuàng)新的機會和表現(xiàn)自我的舞臺；改變美術教育傳統(tǒng)觀念，與時俱進、不斷完善自我，合理運用現(xiàn)代教學設備，以此適應教育強市的要求。

［關鍵詞］美術教學；實踐；探索

［中圖分類號］　G633.95

［文獻標識碼］　A

［文章編號］　1674-6058（2017）27-0003-02

隨著教學改革的不斷深入，在教學實踐中教師要以促進學生自主學習、自主探究為目的，根據(jù)教學目標以及美術學習的特點和學生原有的基礎，設計學習內容、學習要求和學習步驟。教師如何作為學生學習的向導，指導學生學習的全過程，并確保學生學習中主體地位的落實，使學生逐步形成良好且穩(wěn)定的觀察、審美及繪畫習慣，掌握“學什么”和“怎么學”，最大限度地為師生“互動——探究”提供課堂空間？據(jù)此，我認為，美術課教師必須從以下四方面應對新課改帶給美術教學的挑戰(zhàn)，適應教育強市的要求。

一、緊扣教學目標，結合實際，弄清教學重點難點

教學目標是指教學活動要達到的預期效果。教學目標中，“目”是指學習的方向，即“學什么”,“標”是指學習的“限度”,即學到“什么程度”“學多少”。確定教學的重難點也是為了進一步明確教學目標，以便教學過程中突出重點，突破難點，更好地實現(xiàn)教學目標。教學過程是為了實現(xiàn)教學目標而展開的，所以，教師在備課中必須認真梳理教材，將教材內容區(qū)分出若干個知識點。然后，對照教學大綱和教學要求，從本校實際出發(fā)，結合學生知識基礎和學習能力，選擇妥當合適的教學內容，確定各知識點和所要達到的學習程度，恰當合理、切實可行的教學方法能充分發(fā)揮學生的主體性。教師可用適當?shù)恼Z言將教學目標用文字表達出來，讓教學目標統(tǒng)領“教”和“學”的各個環(huán)節(jié)，使課堂教學的效果得到提高。

二、觀察生活，直觀示范

生活是創(chuàng)作的源泉，美術創(chuàng)作離不開生活。對于繪畫基礎課的學習，教師可引導學生注意觀察生活中的美，同時要示范講解。這樣學生不僅能逐漸發(fā)現(xiàn)和感受到生活中存在的一般人所不能發(fā)現(xiàn)和感受到的微妙的美，而且能具體地、深刻地感受和理解客觀事物的美。如在色彩寫生課中的教學，通過觀察和教師的示范，學生會逐漸發(fā)現(xiàn)各種形體組合的美及色彩間微妙變化的美，從而豐富了對美的認識，提高了審美能力和創(chuàng)造美的能力。另外，對形式美的認識與學習，也使學生了解這種形式在生活中，在表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的過程中的作用。只有這樣才能從形式與內容的統(tǒng)一中去感受、鑒賞各種美，才能對藝術作品具有一定的鑒賞能力，美的形象才能真正作用于人的感情和思想，陶冶人的性情，才能創(chuàng)造出高于生活的優(yōu)秀作品。例如，我在高中美術專業(yè)班上“以舊船燈為主體的靜物素描”寫生課時，面對學生完全陌生的物體，我會先讓他們仔細觀察舊船燈的形體結構。然后放映一段過去人們使用船燈的生活短片，讓學生認識船燈的作用及其對人們生活的重要性。以此加深學生的認識，激發(fā)學生表現(xiàn)的欲望。緊接著與學生討論形體的擺放和畫面的構圖，然后開始做直觀示范，先嘗試用幾種構圖進行比較，讓學生記住畫面必須要有主次的構圖規(guī)律。在示范的過程中緊跟畫面引導學生的思維，當畫到最后階段我把舊船燈畫得更殘舊時，學生就提出質疑：為什么要畫那么殘舊？跟實體不一樣。這時我向學生講解“物以人畫”的繪畫原則，畫靜物也要像畫人物一樣去表現(xiàn)，畫老人要強調紋路增強滄桑感，舊物體畫得更殘舊是體現(xiàn)它對人類作出貢獻的依據(jù)，讓人更加懷念過去的歲月。藝術來源于現(xiàn)實而高于現(xiàn)實，畫者要傾注自己的思想感情主觀地去表現(xiàn)，畫出的形體才生動、才有生命力、才能感人。學生看我畫得那么專注，已迫不及待地開始畫上了，這時我強調寫生步驟，控制他們寫生的節(jié)奏，在表現(xiàn)方面我讓學生根據(jù)自己的理解和意念自由、大膽地發(fā)揮。這樣的寫生課學生畫得開心，能全身心投入，進步特別快。

三、尊重學生個性，為學生提供創(chuàng)新的機會和表現(xiàn)自我的舞臺

從心理學的角度分析，每個學生都有創(chuàng)新的想法，都有很強的創(chuàng)造能力和潛能。要使每個學生都能人盡其才，美術教育者應該為學生提供能夠釋放潛能的機會，注意保護學生的創(chuàng)造個性，為其提供自由的創(chuàng)作空間。作為一名合格的美術教師，應該充分利用教材，設置能夠體現(xiàn)學生創(chuàng)造力的課程，鼓勵學生在表現(xiàn)個性的同時注重創(chuàng)新思維；在美術教學過程中，給學生提供寬松的學習環(huán)境和氛圍，設置問題情境，讓學生養(yǎng)成多思考、多想象、多表達的習慣，鼓勵學生用自己獨特的美術語言表達思想感情。在美術教學中，教師不僅要在設計上發(fā)揮學生的創(chuàng)造力，還要在“造型、表現(xiàn)”“欣賞、評述”領域引導學生發(fā)揮創(chuàng)造能力。美術最可貴的是創(chuàng)新，這需要極大地發(fā)揮學生的主觀能動性，也就是學生的主體性，教師應給學生提供一個充分表現(xiàn)自我的舞臺。例如我在上高中鑒賞課《移情自然》時，先通過多媒體課件讓學生了解中國畫（以山水畫為重點）的名畫圖片，再觀看西方風景的名畫圖片，根據(jù)學生的喜好分為中國山水畫組和西方風景畫組。各組深入探討各自畫種的繪畫法則和美學追求，然后各組派一代表用自己的語言對本組畫種進行贊美，再派一代表談談對方畫種的不足。讓兩組進行PK，最后我再作歸納總結，并以我自身經常到大自然寫生作畫為例，引導學生熱愛自然，課余時間用自己的繪畫語言去表現(xiàn)自然。這一課，學生的學習熱情得到充分調動，獨立能力得到鍛煉，潛在知識才能得到發(fā)揮。

在美術教學的課堂上，教師應該與學生建立“教學相長”的朋友式師生關系，適時為學生創(chuàng)造寬松、舒適、和諧的課堂環(huán)境。學生處于自由、寬松、愉快的學習環(huán)境中，有愉快的情緒、敏銳的觀察力、活躍的創(chuàng)新思維，才能創(chuàng)作出充分表達個性的作品，表現(xiàn)自我的機會。例如，我給專業(yè)班上速寫課，2014屆林海帆同學非常喜歡畫漫畫，而且畫得很好，總是把人物速寫畫得像漫畫，我并沒有指責他，而是表揚他畫得有個性，然后引導他慢慢朝人物速寫的方向靠攏，把漫畫的因素融入人物速寫中，畫出自己的風格。在參加當年廣州美術學院校考中，他的速寫科取得最高95分的滿分成績，從而造就了他的美院夢。

四、改變美術教育傳統(tǒng)觀念，與時俱進、不斷完善自我，合理運用現(xiàn)代教學設備

（1）在教育觀念上，學校、教師和家長必須摒棄傳統(tǒng)狹隘的美術教育觀，嚴格執(zhí)行義務教育中對美術教育的要求，面向全體學生開展美術教育，讓美術教育真正成為提高學生素質的課程，同時能發(fā)現(xiàn)、培養(yǎng)美術特長生，為美術學院輸送優(yōu)秀的專業(yè)人才。（2）在教學內容上，要形成美術教育的觀念體系，必須把美術教育的任務落到實處，切實執(zhí)行。因此，在美術教學內容上要順應社會的發(fā)展需要，適應教育強市的要求。根據(jù)中學生的知識層次和學習技能，找到適合他們學習的美術資料，適當增加有地方特色的學習內容，以彌補課程繁復性中的不足。（3）在教學方法上，要堅持以啟發(fā)學生的思維為主，訓練他們的參與能力。通過創(chuàng)設情境和對事物的感知能力激發(fā)學生在美術學習上的興趣，調動學生積極參與的主動性，再結合教師的適當引導，有利于提高學生的美術學習質量。（4）在教學的組織形式上，教師可以給學生自由組合和討論的時間，進一步優(yōu)化美術課堂的教學，讓學生充分施展自己的個性，發(fā)揮特長。以舉辦校園畫展、班級展覽等形式鼓勵學生積極創(chuàng)作，主動參與，以此來提高學生在美術教育中的學習質量和成效，培養(yǎng)專業(yè)人才。

美術學科有別于其他學科，不能只靠“言傳”，更要重視“身教”。因此，在美術教育過程中，校方應重視美術教育對學生的影響，加強美術教師的專業(yè)水平，提高他們的專業(yè)素質。讓他們認識到美術教育不只是作為一門課程在開展，更應該是為國家培養(yǎng)全能型人才而實施的教育。鼓勵學生參與到教研項目中來，并且要對教師的美術專業(yè)知識進行強化訓練，引導他們深入鉆研，精益求精，適應現(xiàn)代美術發(fā)展的趨勢，適應教育強市的要求。

教師在自我完善的過程中，需要特別注意陶冶情操、提高心理素質兩方面的內容，要將“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”的思想作為其個人志向，在教學的過程中樹立正確的人生觀，始終奮斗在教育的第一線。美術教師是在美術廣泛范疇的教育中引導學生觀察、運用藝術美、培養(yǎng)審美情操、培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)美和創(chuàng)造美的能力。應不斷提高自己的美學知識，不斷提高自己的繪畫、設計、動手能力。正所謂名師出高徒，一名優(yōu)秀的教師需要不斷地補充自身的學識，提高自身的專業(yè)水平，在教學中發(fā)現(xiàn)自身的不足之處，彌補自身所缺。在每一堂課程的授業(yè)、解惑中，做到課堂內容有理有據(jù)，指導學生扎實美術基礎知識，為國家培養(yǎng)出更多的美術人才。美術教師應當具有努力探索的精神，逐步提高教育水平、教學質量，只有這樣，學生才會接受并進一步信服教師。

作為一名中學美術教師，如何提高自己的素質，以適應現(xiàn)代教學的發(fā)展和教育強市的要求？我的做法是：盡管自己是一名長期在一線執(zhí)教的老教師，但從不“倚老賣老”，始終堅持與時俱進、教學相長。除參加函授班提高學歷素質，參加省骨干教師培訓提高理論水平外，還利用業(yè)余時間努力提高自己的繪畫水平，經常到廣州美術學院、華師大等大學向專家教授請教，聽學術講座，參觀各種美術作品展覽，與名畫家一起采風寫生。通過長期的努力，我取得了一定的成績，我的美術作品曾獲廣東省第十屆美術聯(lián)展銅獎、2015年廣東省“牽動你我，攜夢人生”書畫創(chuàng)作活動三等獎；入選廣東省首屆美術與設計教師作品雙年展、第四屆水彩·粉畫展、第四屆中國畫展、慶祝建國65周年廣東省美術大展、慶祝廣東省美協(xié)成立50周年廣東省美術大展，被廣東省美術家協(xié)會吸收為會員。通過參加省、市的藝術交流活動，把握最新的教學動態(tài)，學習先進的教學經驗，結合自己的教學實踐應用到教學上。

第4篇：美術專業(yè)知識點總結范文

關鍵詞：個性發(fā)展；高職院校；美術教育

一高職美術教育發(fā)展中個性化的概述

在教育學中，個性包含德、智、體、美、勞五個方面，每個人的不同表現(xiàn)。每個人在每個方面呈現(xiàn)出不同的特征和表現(xiàn)，性格也有所差異，使得每個人適合發(fā)展的方向都不一樣。高職院校的教育中，學生的個性應當?shù)玫匠浞值淖鹬?，尤其是對于藝術類別的美術專業(yè)的高職學生，個性化培養(yǎng)對于高職美術教育的優(yōu)勢在于能夠提升學生的品鑒能力，對于美術教育的發(fā)展也有重要意義。

二現(xiàn)階段高職美術教育的現(xiàn)狀分析

20世紀90年代，高職院校在時代的推動下繁榮發(fā)展，大批院校涌現(xiàn)，推動教育質量不斷提升。經過二十多年的發(fā)展，高職教育在實踐中不斷總結經驗，形成了獨特的教育模式，基本滿足了國家隊高級職業(yè)技術人員的需求。再次基礎上，高職院校不應忽視學生的道德素質和文化知識的教育，應使學生樹立更高層次的在精神文明方面的追求，不再讓素質教育成為一句口頭口號。美術教育注重學生敏銳的在生活中感受發(fā)掘美的事物能力，促使學生在生活中不斷發(fā)掘、創(chuàng)造美好的事物，能夠在提升學生審美能力的基礎上促進其綜合素質的提高，從而有助于素質教育的實施。近年來，隨著高職教育的發(fā)展，美術教育在教學中的作用逐漸得到重視。全國各省都設有不同數(shù)量的高職院校，其中大部分院校都有美術教育專業(yè)，學制2-3年。隨著高職院校對美術教育的重視，學生和家長也不再忽視美術教育，學生在學習美術方面的熱情不斷提升，其鑒賞美術作品的能力和眼光得到了提升，人文素養(yǎng)有所提高[2]。

三高職美術教育中促進學生個性化發(fā)展的培養(yǎng)策略

（一）突出教師個性化教學刺激學生個性發(fā)展欲望

英國著名教育理論家懷特海認為，在教育目的方面“學生是充滿活力的，教育的目的就是刺激和指導他們的自我發(fā)展”。教師在教學過程中不抹殺學生的奇思怪想，使學生在教師的回應中得到鼓舞，認為自己獨特的想法有一定的可行性，讓學生不對自身性格感到自卑或自負，從而具備良好的心理狀態(tài)更準確地把握自己的個性發(fā)展，在學習中充分運用其個性提高學校效率。在教學目標的確定上，學生的興趣、性格、情緒等各種因素所形成的學生的獨特潛質，需要教師在日常生活學習中細致觀察并進行開掘。從而依據(jù)每個學生的差異，確定多層次、個性化的教學目標。教師要充分關注每個學生的實時的學習情況，對其現(xiàn)狀進行分析，采取批評、贊賞等各種手段，及時調整學生的學習狀態(tài)，使其不在學習的道路上迷失，從而讓學生投入更多的精力和熱情在學習上。教師采用因材施教的方法，尊重每個學生，刺激學生注意到自己的獨特才華，不為特立獨行的行為而自卑[3]。

（二）提供民主融洽的學習氣氛孕育個性發(fā)揮

在令人感到自由的寬松環(huán)境之中，人們的情緒、狀態(tài)能達到更好的狀態(tài)，從而充分激發(fā)個性潛力，靈感得到充分發(fā)揮。美術教育的過程中，教師胸襟寬廣，細心關注學生所犯錯誤，并幫助其分析原因，循循善誘，熱心指導學生，引導學生欣賞并創(chuàng)作富于個性化的美術作品，從而為…學生創(chuàng)造一個能夠自由交流、不怕被否定的環(huán)境。在這種氛圍的推動下，每個學生都被平等對待，學生的思考得到教師的及時回饋和理解，學生在不斷的思考和改正中突破傳統(tǒng)、突破束縛、提出創(chuàng)見。在寬松的學習氛圍下促進個性化的有效培養(yǎng)。

（三）培養(yǎng)欣賞能力和縝密的思維方式提升個性化認識

教師根據(jù)學生不同的個性特點，再聯(lián)系教學的內容因材施教，讓每個學生對同樣的美術知識點又有共同的認識，又有自己獨特見解。教師在教學過程中不僅應重視傳授美術的創(chuàng)作技能，還應注重提升學生對美的欣賞能力。傳統(tǒng)的教學中，大部分學生對藝術作品的評價標準單一，以繪畫技法、模仿名家是否想像等為標準來評價作品，往往導致專業(yè)有余，靈性不足的情況，注重學生個性化發(fā)展有助于彌補該缺點。對于美術作品的欣賞，掌握相應的欣賞方法是鑒賞作品入門的關鍵?；趯W生的個性發(fā)展，教師在教學過程中要循循善誘，教導學生捕捉對作品的強烈的主觀第一印象，讓同一作品在不同學生心中引起不同的感受，并讓學生交流心得，能夠使學生從同樣的作品中感受到不同的審美趣味，把握作品意境。此外，掌握各類作品的藝術特征是學生鑒賞能力的提高的基礎。在正確評價方式的基礎上進行個性化的美術教學，使學生在課本之外能夠進行思維的拓寬，提升自身的鑒賞能力，以此來促進個性化的發(fā)展[4]。

（四）拓寬學生思維延續(xù)個性化發(fā)展空間

傳統(tǒng)的教育中，大多數(shù)課程以抽象的知識講解為主體，而美術的教學與其他課程不同，學生需要接觸更多的事物和環(huán)境，從實際中獲取靈感，得到鑒賞經驗。美術作品包含著文藝、幾何、歷史等各種因素，所以美術的學習與其他課程息息相關。接受適當?shù)拿佬g教育能夠促進其他學科的學習，而學習其他學科也能提高學習美術的能力。近年來，教育改革不斷深入，學科之間的交互作用將越來越明顯，優(yōu)秀的學生必然精通多門課程。以《清明上河圖》為例，在欣賞這幅巨大畫卷時，學生從畫卷的細節(jié)中感受到了北宋繪畫的特點，畫卷的不同部位則向學生展現(xiàn)出北宋的風土人情，更深入地學習相關歷史知識。在欣賞《韓熙載夜宴圖》時，不僅能夠欣賞到五代十國的繪畫技術發(fā)展通過畫卷背后的故事，能夠更深入地了解當時的政治歷史情況。

（五）適應社會實際需求促進個性化養(yǎng)成

改革開放以來，經濟體制的改革推動了就業(yè)人員的流動性，就業(yè)人員流動換崗越來越頻繁。頻繁的換崗現(xiàn)象要求就業(yè)人員具備良好職業(yè)素養(yǎng)，要求尚未進入就業(yè)市場的學生在就業(yè)之前掌握充分的理論基礎知識，工作之后提升實踐操作能力，在經驗的積累下最終成為精于本專業(yè)的復合型人才。在高職美術教育中充分重視學生的個性，使得專業(yè)知識經過教師的傳授被學生充分消化，學生要不斷參加社會實踐，學生在實踐中又不斷提升專業(yè)技能，從而讓每個學生都具備獨特的競爭力，適應多變的市場環(huán)境，為社會做出更大的貢獻。學生在充分了解社會需求的基礎上進行自身的知識內化，從而在個性化的發(fā)展中促進自身專業(yè)性的提升[5]。

第5篇：美術專業(yè)知識點總結范文

高職高專院校在人才培養(yǎng)方案上直接就明確了要以職業(yè)技能為主，以就業(yè)為導向，以適應技術進步和社會公共服務的需要作為學校培養(yǎng)目標。這樣的培養(yǎng)目標促使了高職高專院校在大學課程的設置上往往重視技能性的課程，而輕視人文性的課程，尤其是工科學校在課程的設置上體現(xiàn)得最為明顯。因此大學語文這門課在很多高校里一直是作為公共課來設置，甚至于有些院校還把它作為一門選修課來設置，學生想選就選，不想選就不選。而事實上高職高專院校的學生不僅在文化層次上要差于本科院校的學生，在人文素養(yǎng)上也往往是落后一截。這時學生再以公共課、選修課的態(tài)度來對待大學語文，他們的學習態(tài)度、學習熱情就更難以得到正確的引導。事實上每一個非中文專業(yè)的大學生都應學學語文課程，學生不應以選修課、公共課的態(tài)度來對待。學校在設置這門課程時應列入必修課程，從宏觀上首先確立它的地位，重視它的作用，才能使學生和老師在思想上重視這門課程，便于課堂教學的開展。

2技能和人文并重

對于高職院校的學生來說，學習精力主要是放在專業(yè)技能的培養(yǎng)上，尤其是理工科類學生。所以我們?yōu)榱伺囵B(yǎng)全面性人才，應針對他們多開設文史哲方向的輔助課程，便于大學語文的消化吸收。大學語文教師在課堂教學上也應以文學審美為主，以情操的陶冶、人格的完善、修養(yǎng)的培養(yǎng)作為學習要領，使學生樹立正確的人生觀和價值觀。我們的大學教育不應該培養(yǎng)學歷高、文化低，知識多、素養(yǎng)差的“半成品”。我們培養(yǎng)的大學生不僅要掌握職業(yè)所需的技能，也需要掌握為人處世的法則。這樣當他們走向社會，走向工作崗位時才能真正的適應自己的社會角色，懂得如何生活，學會正確的活著。另一方面，大學語文課雖然重視人文性教育，但絕不是對技能教育的忽視或者不進行技能培養(yǎng)。大學生在自己的專業(yè)課程上可以學習掌握本專業(yè)技能，而在大學語文課程教學里也能學得某些未來職業(yè)所必備的技能。實際上在語文的教學里除了有人文素養(yǎng)的陶冶，還會穿插了部分技能訓練。比如在寫作這一部分，其實就是對學生將來的職業(yè)技能進行訓練。當他們走上工作崗位后，不可避免地會寫工作情況匯報等類型的應用文，大學語文的學習過程中能有效地提高他們這方面的能力。而作為授課老師還可以在教學里適當?shù)剡M行人文和技能的雙結合，比如寫讀后感既能培養(yǎng)文學素養(yǎng)，還能提高寫作技能?？傮w上，人文素養(yǎng)的提高有利于職業(yè)技能的完善，職業(yè)技能的充實體現(xiàn)了個人素養(yǎng)的水平，二者可以說是相輔相成的。

3改變教學方法

大學語文課程在教學方法上往往比較傳統(tǒng)，少有革新。比如在講解作品這一部分，一般是按照作家簡介、作品賞析、作家總結三個步驟進行，這種教學方法比較古板老套單一。所以學生久而久之會產生審美疲勞，逐漸失去學習熱情。因此大學語文教師在講授中可以多運用幾種方法穿行，使大學語文的教學變得生動活潑?，F(xiàn)在高校里基本都實現(xiàn)了多媒體教學，我們就可以利用多媒體手段來豐富教學。比如講解詩歌的時候播放一些朗誦的錄音，讓學生從聽的過程里感悟詩歌的情感、意境，然后再讓學生自己模仿錄音去朗讀作品。這樣的做法可以避免教師從頭講到尾過于單一的缺點，也能使學生更能身臨其境地感受詩歌之美。再比如講解小說的時候，由于長篇小說很長，有不少學生并沒有讀過原著，所以大學語文課本里小說節(jié)選的部分還不足以使學生深入了解作品信息，這時老師就可以播放一些小說改編的電視劇或者電影，一方面可以在有限的時間里使學生迅速掌握小說內容，另一方面還能使學生對小說的人物有了感性的認識。此外針對不同系別的學生，在課堂上還可以調動他們的專業(yè)特色以豐富教學，比如美術專業(yè)的學生在學習詩歌的時候，完全可以讓他們根據(jù)詩歌內容、詩歌意境畫上一幅生動的畫。而音樂專業(yè)的學生則可以利用自己的特長將某些詩句、小說改編成歌曲。這樣既調動了學生的學習積極性，又突出了他們的專業(yè)特色，還加深了大學語文課程的教學印象，避免了教師在課堂上的“一言堂”現(xiàn)象，可以說是一舉多得。以上只是借助外在手段來豐富大學語文教學，而在實際教學里更多的還是要借助教師自己的方法來豐富教學。比如在講解過程里可以穿插使用比較法、體驗法、聯(lián)系法、探索法等方法。如將多個作家進行對比，或者將多個作品進行對比，甚至進行古今對比，中外聯(lián)系，這樣做的好處就是能使學生溫故知新，既學習了新的作品，又不忘以往學過的知識，有利于加深學生的文學素養(yǎng)。另外，很多學生在學習中國古代文學作品這一部分時，向老師反映學習起來很吃力。因為中國古代文學作品是文言文，有些字詞學生不認識，語句也看不懂，很難理解作品內容，更難以對這部分作品產生興趣。而目前全社會都處于弘揚中華傳統(tǒng)文化的大潮里，作為大學語文老師，必須要有耐心地去引導學生學習古代文學作品，想方設法使同學們對這部分作品感興趣。比如可以給他們講講古代人的生活，吃飯穿衣出行禮儀等等，使學生對古人的生活狀態(tài)有一個稍微感性點的認識。然后再聯(lián)系作品給學生分析作家的生活狀態(tài)，思想狀況，寫作背景，這樣就有利于使學生把興趣轉移到要學習的作品里去。

4調整教學重點

為了提高大學語文的教學效果，除了可以改變教學方法以外，還可以適當調整教學重點。主要體現(xiàn)在兩個方面：第一是調整教學內容，第二是增強學生實踐。在大學語文的教學里，很多教材在選取作品時基本上是以中國文學為主，外國文學為輔，古代文學為主，現(xiàn)當代文學為輔來設置講授內容的。所以我們很多老師在教學里也是主講古代部分，略講現(xiàn)代部分，主講中國文學，略講外國文學。當然這樣的情況也有一定的原因，那就是大學語文課程課時量確實有限。在大部分的高職高專院校，大學語文的課時一般都只有32節(jié)課左右，課時的壓縮也不可能讓老師在課堂上有太多的發(fā)揮，做到面面俱到。盡管課時有限，我們也要盡量使教學內容的涉足面變得寬闊一些。所以我們應改變固有模式，盡可能地做到古代與現(xiàn)代并重，中國與外國齊舉。我們不應把視野局限于某一點，更重要的是我們要給學生一個更為寬廣的視角去看待世界，培養(yǎng)他們完善的知識體系和人格修為，而不是讓學生只掌握了單一的知識點就大功告成。在這一點上就正如中國古人所說的要兼收并蓄，厚積薄發(fā)。此外，在大學語文課程里主要還是老師講授為主，學生實踐的部分很少，甚至沒有。所以我們還應在教學里多加強學生讀、寫的練習，讓學生多讀書，多寫作，以免造成只會空想，不會動筆的結果。比如在課堂上要經常讓學生站起來朗讀文章，既可以鍛煉他們的口語表達，又可以加深對作品的理解。再比方說，很多學生現(xiàn)在文體不分，連基本的常用文體都還搞不清楚。一份請假條包含幾十個字但都還說不清楚請假原因，或者一份求職信不能恰當?shù)亟榻B自己，甚至還錯漏百出。更有甚者，連基本的寫作格式都是錯誤的。還有的同學遇到要寫的作業(yè)，通通去網絡上下載抄襲，就算抄好了還存在一大堆錯字。造成這樣局面，不僅僅是大學生在中學里沒有學好語文，還有身為大學語文老師也沒有盡到自己的責任。所以作為大學語文的教師，在教學里不僅要注重人文素養(yǎng)的培養(yǎng)，還要適當?shù)赜柧殞W生聽說讀寫的能力，適時地布置一些作業(yè)讓學生去鍛煉，通過練習發(fā)現(xiàn)學生的問題，以此給學生糾錯。

5建立優(yōu)秀的師資隊伍