傳統(tǒng)文化中的工匠精神精選(九篇)
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第1篇：傳統(tǒng)文化中的工匠精神范文
《大國工匠》這部紀錄片分八集用四個小時的時間記錄了自建國以來各行各業(yè)的工匠之間的故事，包括了從炸藥的研制與雕刻到各種精密儀器的焊接，從文化傳承到頂尖技術，從技術創(chuàng)新到精益求精的各種技術，每一個技術中都包含了匠人們對品質的追求。在這一部紀錄片之中，每一個例子都是那么的令人感動，也都是那么的令人羨慕。
首先是特高壓輸電工程的帶電作業(yè)工人王進，面對一千千伏的特高壓輸電線以及隨時有可能發(fā)生的危險，他沒有任何畏懼之心。相反，面對重重的艱難挑戰(zhàn)，他每次都是親自上陣，而讓工友們在后面當幫手，不僅如此，他創(chuàng)造出了眾多的修理方式，以應對電壓不斷增高的電路檢修工作。在他的身上，無處不體現著匠人的大勇無畏精神。
但是反觀我們的現實生活，卻有太多太多的反例。就拿科研來說，一些有“經驗”的科研人員在制定計劃的時候滔滔不絕，并且要求別人一定要聽自己的，但是一到了要實行計劃，尤其是一些具有一定危險性的計劃的時候，卻總是畏縮不前，讓別人走在前面，自己跟在后面當助手。這些紙上談兵的人到了計劃成功之后卻又開始四處吹噓自己的所作所為，甚至會為了誰去領獎這種事情吵起來。這些，都是與大勇無畏的這種工匠精神所大相徑庭的。因此，我也感受到了一個人做事時應該有擔當的重要性。
其次是精益求精的中國船舶重工船工顧秋亮，顧秋亮負責設計制作過中國載人深潛器蛟龍?zhí)柕挠^察窗。這樣的觀察窗在設計最大深度的海下需要承擔10MPa的壓強，相當于一平方米的地面上停放了1000輛坦克。因此，其制作的精度要求達到一微米，比人的頭發(fā)絲直徑還要小，并且不能有任何裂縫，否則潛水員就會隨時都會有生命危險。但是，對于精度要求如此高的觀察窗，顧秋亮卻不需要精密儀器的測量來檢測觀察窗是否合格，他只需要憑借手的觸摸就能精準地感知觀察窗是否合格，并且他制作出來的觀察窗的精度還遠高于規(guī)定要求。這些，無不體現著一個工匠所具有的精益求精的精神。
然而在生活中，一些人做起事來總是“大手大腳”，比如說，現在的一些電器產品，商家們?yōu)榱四軌蚨噘嶅X而犧牲了產品的質量，導致當代一些電器產品的實際使用壽命遠低于設計壽命。這樣做，不僅浪費了原材料，也違背了精益求精的一種工匠精神。
還有一位令我印象深刻的是敢于創(chuàng)新的李剛，中國馬蹄形形盾構機的設計者之一。盾構機是一種開鑿隧道的工具，中國由于修建跨越山河的隧道的需要，必須在盡量短的時間內研發(fā)一臺馬蹄形盾構機，這樣的盾構機，在歷史上從未有人成功過，但是，李剛憑借他執(zhí)著的信心，終于按時完成了任務，解決了這一迫在眉睫的問題。
但是在生活中，我們遇到的更多的是封建保守與倒退。記得在《我一生中的重要抉擇》中看過，“世界上很難找到60歲以上的計算機權威，只有60歲以上犯錯誤的一大堆”，在我們的生活中又怎么不是這樣呢，一些人不肯接納新鮮事物，甚至阻礙新鮮事物的出現，這些，都是我們所應該避免的。
第2篇：傳統(tǒng)文化中的工匠精神范文
關鍵詞：魯班精神；建筑類高職教育；意義；滲透
一、前言
建筑行業(yè)隨著市場環(huán)境的變化，在人才的儲備要求上也有所轉變，更加看重人才的職業(yè)素養(yǎng)，其中包括創(chuàng)新思維、實踐能力、服務精神、職業(yè)品質等。因此，高職院校在針對建筑類人才進行培養(yǎng)和教育的過程中，需要高度重視思想更新，加強教育改革。將魯班精神合理的融入到建筑課程體系開發(fā)和建設當中，讓高職生擁有良好的專業(yè)思維、能力和品質，促使其在新時期的建筑環(huán)境中獲得良好的發(fā)展機遇。
二、魯班精神概述
魯班精神，具體指一種優(yōu)秀的工匠精神，代表著古代工匠在工藝制造方面所呈現的優(yōu)秀品質[1]。在新時期的社會環(huán)境下，魯班精神可以總結為以下幾個方面，即創(chuàng)新思維、實踐能力、服務精神、職業(yè)品質。這一精神品質正是當前建筑行業(yè)領域所欠缺的。尤其是隨著建筑行業(yè)發(fā)展環(huán)境的不斷變化，對專業(yè)人才的魯班精神，以及優(yōu)秀的工匠品質塑造，更是提出了嚴格的要求。
三、魯班精神在建筑類高職教育中的意義分析
（一）為傳承傳統(tǒng)文化助力
在建筑專業(yè)領域，高職院校合理滲透魯班文化，在文化傳承方面，具有著重要的功能和作用。眾所周知，“魯班精神”代表的是我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，彰顯了古代工匠優(yōu)秀的品質。通過該精神內涵的滲透，能夠讓高職生正確的認識到傳統(tǒng)文化的魅力，從而形成正確的文化觀，形成文化傳承的責任意識，為提升文化自信而提供助力。
（二）為培養(yǎng)職業(yè)觀、價值觀助力
魯班精神所具有的文化十分豐富，蘊含著古代工匠的優(yōu)秀品質。將其合理的應用到建筑專業(yè)教學領域，能夠讓高職生對自身專業(yè)形成正確的認知，明確自身未來的職業(yè)發(fā)展動向，從而培養(yǎng)該專業(yè)學生形成正確的職業(yè)觀，規(guī)范價值觀的養(yǎng)成，從而為推動建筑行業(yè)實現和諧性、持續(xù)性發(fā)展，提供重要的人才儲備。
（三）為拓展就業(yè)機會助力
隨著建筑行業(yè)宏觀環(huán)境的變化，建筑企業(yè)對專業(yè)人才的素質要求也更加嚴格化。高職生若想更好地適應市場環(huán)境，不僅需要掌握扎實的專業(yè)技能，還需要在創(chuàng)新思維、實踐能力、職業(yè)品質等方面加強自我突破和提升。而魯班精神作為一種優(yōu)秀的工匠精神，能夠幫助學生提升自身的專業(yè)素養(yǎng)，為學生獲得良好的職業(yè)發(fā)展空間而提供助力。
四、魯班精神在建筑類高職教育中的滲透分析
（一）融合魯班精神，樹立個性教育觀
在新時期的建筑行業(yè)背景下，高職院校需要就建筑類人才的培養(yǎng)思想進行更新，重新樹立培養(yǎng)目標，為培養(yǎng)高素質人才提供方向導向。首先，滲透魯班精神，深入分析該精神所具有的思想內涵和品質。之后，將該精神與建筑類專業(yè)人才培養(yǎng)目標相融合，從創(chuàng)新思維、實踐能力、職業(yè)素養(yǎng)等方面，進行素質培訓。并以此為依據，優(yōu)化課程規(guī)劃和設計方案，構建良好的專業(yè)教學環(huán)境將魯班精神，合理的貫徹到教學全過程當中，讓學生在魯班精神的文化引導下，自主、自覺的規(guī)范自身的專業(yè)品質，提升職業(yè)素養(yǎng)。
（二）整合市場資源，豐富知識儲備
隨著建筑行業(yè)進入全新的發(fā)展時期，建筑市場的環(huán)境，以及建筑的類型和技術工藝，有了很大程度的突破和更新。因此，為有效地弘揚魯班精神，高職院校在進行建筑人才培養(yǎng)的過程中，需要重視課程資源的整合，構建完善性的課程體系。讓學生對相關的專業(yè)知識形成更加深刻的認知與理解，健全學生的知識、技能體系，從而更好地應對未來職業(yè)環(huán)境中的各類問題。首先，教師需要深入調研建筑市場環(huán)境，通過網絡資源搜集，以及市場調研的方式，了解當前建筑市場環(huán)境中比較新穎的建筑理念，以及先進的制造工藝和手段。然后將其合理的整合到課程當中，實現特色化課程體系有效構建。讓學生通過接觸廣泛的專業(yè)知識，形成良好的專業(yè)思維基礎，并為學生今后的創(chuàng)新和創(chuàng)造，奠定良好的知識儲備基礎。
（三）創(chuàng)新教育方法，培養(yǎng)創(chuàng)新思維
在針對建筑類人才進行培養(yǎng)的過程中，高職教師需要以魯班精神為導向，就具體的教育方法進行更新。為學生創(chuàng)建優(yōu)質的專業(yè)學習環(huán)境，讓其更好地創(chuàng)新和實踐，循序漸進的培養(yǎng)學生的魯班精神。（1）貫徹情境教學法，滲透魯班精神文化內涵。借助多媒體搜集與魯班精神有關的傳統(tǒng)文化、典故，以及現如今能夠彰顯魯班文化的先進人物事跡等。（2）小組合作法。根據建筑課程學習目標，提出創(chuàng)新性問題，或者具體的探究任務。之后，引導學生以小組為單位，以合作、互動、交流的方式進行探討。讓學生在合作探究的過程中，找尋創(chuàng)新的靈感和思路。（3）任務驅動法。明確課程目標，設計實踐課題。引導學生利用所學的專業(yè)知識進行實踐探索，如構建建筑模型、設計建筑工程圖紙等，從而促使學生將建筑專業(yè)的理論知識，有效地轉化為實踐資源，提高學生專業(yè)素養(yǎng)。也能夠讓學生在實踐探索的過程中，形成良好的魯班精神。
（四）滲透德育教育，規(guī)范專業(yè)素養(yǎng)
新時期在針對建筑專業(yè)學生開展教學的過程中，要在魯班精神的支撐下合理的開展德育教育。首先，教師需要正確認識德育教育的重要性，深入分析素質教育思想內涵，明確人才培養(yǎng)目標。在積極落實專業(yè)技能培養(yǎng)教學過程中，更要重視學生的專業(yè)品質教學。其次，將德育教育與建筑專業(yè)課程教學相融合[2]。讓學生在掌握專業(yè)知識、技能的同時，也能夠形成良好的職業(yè)理念。比如說，教師在講解施工圖規(guī)劃設計的過程中，需要秉承著認真、負責的工作準則，做好建筑工程現場環(huán)境的全面調研，保證圖紙設計的規(guī)范性。再比如說，教師需要結合招投標環(huán)節(jié)需要遵循的職業(yè)素養(yǎng)，為高職生開展德育教育。讓其在今后的職業(yè)領域，以較強的法律意識參與招投標。同時，要專門組織思政教育活動，向學生滲透魯班精神的文化內涵，全面提升學生的專業(yè)品質。
（五）拓展實訓渠道，培養(yǎng)實踐精神
創(chuàng)新和實踐精神，是魯班精神中比較優(yōu)秀的品質。因此，高職院校在針對建筑類專業(yè)學生開展教育活動時，需要重視實訓渠道和空間的拓展。讓學生擁有良好的實踐精神，并且在實踐的過程中，扎實對專業(yè)基礎知識的掌握，同時形成良好的創(chuàng)新和制造能力，為學生成為一名優(yōu)秀的工匠者奠定良好的素質基礎。首先，院校需要在內部建設實訓基地，引進與建筑設計、施工有關的先進工藝和載體。以便學生可以在校園中獲得良好的實訓條件，實現專業(yè)實踐技能的進一步鞏固與內化。同時，積極貫徹校企合作思想理念，與相關的建筑企業(yè)建立合作，為學生提供良好的實習機會。讓學生在實習的過程中，深入了解當前的建筑市場環(huán)境，同時也能夠跟隨建筑企業(yè)內部優(yōu)秀人才，進行實踐技能專業(yè)性學習，從而全面提高學生的創(chuàng)新性、實踐性操作水平，真正實現魯班精神的傳承，豐富素質型、創(chuàng)新性的建筑人才儲備。
五、魯班精神在建筑類高職教育中的滲透思考
（一）加強師資隊伍素質建設
在今后的建筑專業(yè)領域，高職院校為弘揚和發(fā)展魯班精神，需要高度重視師資隊伍的素質建設。首先，結合當前的建筑市場發(fā)展趨勢，引進專業(yè)型的教師人才。重點引進雙師型隊伍，將魯班精神與實踐教學相融合，構建完善性的課程體系。其次，重點加強教師隊伍素質培訓。針對新時期建筑市場對人才培養(yǎng)提出的全新要求，滲透先進的理念和教學方法。豐富教師的專業(yè)知識儲備，督促教學活動的改革與創(chuàng)新，從而為學生構建全新的學習環(huán)境，提升學習品質。
（二）加強校園文化環(huán)境建設
高職院校在培養(yǎng)建筑類人才的過程中，需要注重校園文化的建設。以魯班精神為主導，加強傳統(tǒng)文化的滲透，構建擁有豐富文化底蘊的校園環(huán)境，培養(yǎng)學生形成良好的工匠思維，鼓勵學生積極的參與到創(chuàng)新與實踐活動當中，引導學生自主的規(guī)范自身的職業(yè)品質。從實際著手，分析如何弘揚魯班文化，規(guī)范自身專業(yè)品質，有針對性的進行自我建設與提升。
（三）加強激勵制評價體制建設
在今后的建筑專業(yè)領域，高職院校為了弘揚魯班精神，需要積極構建激勵評價體制。針對學生的創(chuàng)新和實踐表現，進行鼓勵和表揚。從而調動學生的創(chuàng)新熱情，讓學生在今后的專業(yè)學習領域，以更加積極和自主的姿態(tài)，參與到創(chuàng)新和實踐活動當中，提升學生在建筑領域的發(fā)展造詣。
六、結論
第3篇：傳統(tǒng)文化中的工匠精神范文
摘要：通過論述中國傳統(tǒng)的陶器、陶瓷、絲綢、漆器、青銅器、刺繡、地毯等工藝技術，論述中國工匠獨特的敬業(yè)、執(zhí)著精神，在工匠們千年的實踐、探索、創(chuàng)新中，創(chuàng)造形成了中國獨有的色彩文化，這是中華民族智慧的結晶，構成了中國的文化主流。
當今我們既要繼承中國傳統(tǒng)色彩文化，又要結合數碼技術，讓中國色彩文化發(fā)揚光大。
人類文明史就是一部工匠史。先有工匠，后有人類文明。如果以器物作為人類文明演進的標志，可以清晰地看到從石器文明、鐵器文明、蒸汽文明、電氣文明到信息文明的發(fā)展脈絡。而所有器物都是那個時代的人，具體地說就是那個時代的工匠所創(chuàng)造的。
“工匠”即有工藝專長的匠人，古有“百工”之稱。早在春秋戰(zhàn)國時期，“百工”已成為手工業(yè)者的通稱?！墩撜Z?子張》云：“百工居肆，以成其事”，即各行各I的工匠在其手工作坊里來制作完成他們的器物。
在中國傳統(tǒng)社會中的底層人眼里，再多的財富也有失去的時候，唯有一門手藝可以保證自己衣食無憂。正是出于這種樸素的認識，民眾愿意學手藝，為了飯碗的堅固，愿意將手藝練得越來越好，無形中，形成了中國工匠獨特的敬業(yè)執(zhí)著精神，因此中國歷史中不乏善于探索、善于創(chuàng)造的工匠，能工巧匠薈萃。
工匠對器物的創(chuàng)造，無非是型和色。造型主要追求的是物質功能享受，色彩主要追求的是精神享受。中國工匠在創(chuàng)造器物的同時，不斷探索物質的色彩，創(chuàng)造了中國色彩文化的主流。
一、中國工匠鑄就輝煌
古代工匠的執(zhí)著精神為我國陶器、陶瓷、絲綢、漆器、青銅器的發(fā)明、發(fā)展，作出了巨大貢獻。秦始皇陵的兵馬俑，不但把人物形象表情刻畫得逼真生動，而且規(guī)模宏大，成隊成陣，不愧為世界奇觀。
唐代的三彩陶朝著更為精致的方向發(fā)展，人俑、馬俑、駱駝俑等等，有很多細微的動作和表情，各具形態(tài)，色彩鮮艷。
唐宋以后，瓷器的工藝越來越精湛，出現了許多名窯名瓷。唐代紹興的“越窯”青瓷，有“類玉”的美稱。河北內丘的“邢窯”，則出產白瓷聞名。湖南長沙一帶的彩瓷，不但有繪畫，還使用貼花、模印，裝飾性很強。河南的鈞窯、汝窯、柴窯，浙江的龍泉窯，河北的定窯，陜西的耀州窯等名窯所產瓷器，馳名海內外。當時的瓷器有“青如天，薄如紙，明如鏡，聲如磬”的說法，中國的瓷器，從唐代起就通過陸路、水路輸出到亞洲、歐洲世界各地，占領全球市場1700多年，被世人爭相收藏，贏得了世人的贊嘆。
同樣中國的絲綢也譽滿全球。中國人的傳統(tǒng)服裝，令國人自豪，令全球驚嘆的偉大發(fā)明――絲綢。毫無疑問，我國是世界最早養(yǎng)蠶和織絲的國家。祖先們很早就發(fā)現蠶吃桑葉吐絲，有“作繭自縛”現象，經過仔細觀察和實踐，大約在六千多年前，就掌握了養(yǎng)蠶、繅絲、織帛的全套生產過程。聰明的古人們把蠶繭用開水煮燙，去掉膠性，抽出絲頭，合成絲線，再織成綢、緞等帛品。長沙馬王堆出土的素紗禪衣，服裝長128厘米，袖長190厘米，但重量僅有49克，衣服可謂輕若煙霧，舉之若無，讓人著實驚嘆當時如此精湛的織造工藝。到目前為止，用現代化的工藝都很難復制。絲綢的發(fā)達，促進了服飾、染織、刺繡業(yè)的發(fā)展。與絲綢密不可分的刺繡，它的藝術創(chuàng)造，自商代就開始出現，一直延續(xù)到明清時期，形成了蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡四大名繡。中國的刺繡與絲綢伴隨著工匠的執(zhí)著精神，名揚世界。
二、中國傳統(tǒng)色彩就是工匠探索的色彩
早在六千年前新舊石器時代，半坡彩陶的制陶就出現有籃子條紋、繩子紋、席子紋等清楚的印紋。還有泥條圈起的螺線紋，再現了節(jié)奏、韻律，點、線、面、肌理的反復、重疊、交又組合變化，統(tǒng)一的裝飾效果呈現出特有的美感。半坡彩陶制作過程，孕育了雕刻和繪畫，雕刻先于繪畫，它們依附于匠人的工藝技巧而存在和發(fā)展。后來由于材料的不斷開發(fā)和應用，各自形成獨立的體系。低溫彩陶發(fā)展到高溫瓷釉色，后來又有了錫、銅、鐵、金、銀，各具特色超高溫金屬材料，這是當時人類社會最先進的科技技術，那時沒有科學家，都是工匠憑感性認知發(fā)明創(chuàng)造材質的色彩。之后工匠們又制作了彩陶鑲嵌，一種顏色泥土燒制成形，留有凹紋圖案，再填充另一種顏色的陶土再燒制，充分應用材質鑲嵌色彩的藝術。陶瓷色彩是中國傳統(tǒng)用色一絕。工匠能將各種材質的陶土，金屬礦物添加，用不同溫火探索出五彩繽紛的釉色，對陶瓷胎體裝飾和保護，也能提高陶瓷的機械強度和絕緣性能。釉，成為陶瓷的美麗外衣，有的潔白如玉，歷史上工匠們對釉的重視程度甚至超過胎體。例如宋代五大名窯，除了定瓷胎體潔白質堅之外，其它如鈞、汝、官、哥四窯和龍泉窯等更重釉色。北宋徽宗時燒制的汝瓷，其釉如“雨過天青云，千峰碧波翠色來”，被稱為“縱有家財萬貫，不如汝瓷一片”，世人對中國古代陶瓷釉的成就有說不盡的贊美。中國陶瓷釉色種類繁多，大致可以分白釉、黑釉、鈞釉、金屬釉、結晶釉、青花、粉彩、古彩、晶彩、斗彩、墨彩、水點桃花、釉里紅、琺瑯彩、青白釉、白釉黑彩等等。從燒成工藝上又分：釉上彩、釉下彩、釉里紅、斗彩、開片、青花、唐三彩等。
第4篇：傳統(tǒng)文化中的工匠精神范文
一、培育和傳承工匠文化
工匠文化在我國有著悠久的歷史和光榮的傳統(tǒng)，無論是以魯班、張衡、蔡倫、祖沖之、孫思邈為代表的古代神工，還是以錢學森、詹天佑、鄧稼先、李四光、袁隆平為代表的現代巧匠，這些大國工匠的歷史功績和為人類做出的貢獻，無不彰顯我國勞動人民富于傳承、勇于探索、敢于創(chuàng)新的民族精神。職業(yè)教育實踐充分表明：職業(yè)教育中的工匠文化是在長期的教育教學實踐中積累和養(yǎng)成的各種價值觀念、創(chuàng)新意識、行為規(guī)則和工作態(tài)度的總和，其基本內涵是以科學發(fā)展觀為核心的工作觀、權力觀、事業(yè)觀、榮辱觀等等。現代工匠文化是職業(yè)教育軟環(huán)境建設的重要載體，也是教師隊伍工作作風的綜合體現。培育工匠文化，是師資隊伍建設的重要抓手之一，是職業(yè)院校服務社會、服務企業(yè)、服務學生的延伸，對于傳承工匠精神具有重要的行動導向和激勵引領作用。
一是職業(yè)院校的主管部門和學校領導要充分認識工匠文化建設的目的意義，將其放在職業(yè)教育整體建設和發(fā)展的戰(zhàn)略高度來考量，按照國家教育部、人社部關于陽光校園文化建設的新理念、新要求，結合辦學工作實際，帶頭弘揚工匠精神，強化工匠文化建設意識。
二是以建設和諧穩(wěn)定的辦學環(huán)境為目標，使廣大教師時時處處受到工匠文化的啟迪教育。職業(yè)院校要通過弘揚工匠精神，優(yōu)化教師隊伍結構、提高整體綜合素質、提升教師教學科研能力、增強專業(yè)技能水平，教育和引導廣大教師加強業(yè)務學習，提高自身素質，改進工作方法，提高工作水平，形成規(guī)范協(xié)調、快捷高效的教育教學長效機制。
三是要發(fā)揮工匠文化陶冶人、教育人、塑造人、激勵人的指引作用。努力創(chuàng)造融導向性、思想性、教育性、服務性、創(chuàng)新性等為一體的工匠文化氛圍，培養(yǎng)廣大教師團結協(xié)作、孜孜不倦、追求卓越、嚴謹求實、刻苦鉆研、崇尚技能、奮發(fā)向上的優(yōu)良作風，充分發(fā)揮工匠文化對職I教育的激勵效應、服務社會的窗口效應和師資隊伍建設的帶動效應，引導全校職工全身心地投入到本職工作之中。
二、創(chuàng)新和踐行工匠精神
工匠精神的核心要義就是精益求精、追求卓越。歷史上凡著名的工匠都有自己的獨門絕技和超越常人的絕招絕活。因此，他們的杰作才得以流傳久遠，他們的精神才令人肅然起敬。職業(yè)院校肩負著為社會、為企業(yè)輸送高素質勞動者的重任，履行著將涉世不深的學生培養(yǎng)成為社會創(chuàng)造財富技術技能型人才的光榮職責。目前，我國正在由制造大國向制造強國和創(chuàng)新大國轉變，尤其迫切需要一大批師德高尚、業(yè)務精湛、結構合理、充滿活力的高素質專業(yè)化教師隊伍和教學名師。根據職業(yè)教育“以就業(yè)為導向、以能力為本位、校企合作、工學結合、學崗直通”的辦學要求，在職業(yè)教育新常態(tài)下，廣大教師的工匠精神應涵蓋依法辦學理念、職教價值觀念、職業(yè)教育精神、教學質量效率、師生道德情操、工作學習習慣等內容。
由于工匠精神具備鮮明的時代性、價值的取向性、形式的多樣性、載體的創(chuàng)新性等特征，所以，創(chuàng)新和踐行工匠精神，一是要堅持推陳出新，常抓常新的原則。新時期職教師資隊伍建設必須在堅持教育教學規(guī)律的前提下，注重形式、內容和方法的創(chuàng)新。比如：師資隊伍綜合素質的提高、教學科研能力的提升、專業(yè)技能水平的增強、教師隊伍管理評價機制的創(chuàng)新等等，都要根據依法辦學的新理念、職教政策的新變化、區(qū)域經濟建設的新要求、企業(yè)用工標準出現的新情況等，堅持因時而異、因地制宜。二是要引入先進的教師隊伍建設理念，提高教育教學質量和效率。工匠精神的精髓在于追求精確精致、提供貼心式的服務，職業(yè)院校要培養(yǎng)廣大教師處處為人師表、勤懇扎實做事、周密嚴謹處事、充滿朝氣激情的作風，以期有效打造一支工匠型、高素質的師資隊伍。三是要以工匠精神服務于職業(yè)教育事業(yè)、服務于廣大學生。職教工作者要自覺接受工匠精神的熏陶和洗禮，努力培養(yǎng)高尚的道德情操、良好的意志品質、嚴明的組織紀律，不斷豐富自己的專業(yè)知識和教學技能，為社會、企業(yè)和學生提供精心、精細和精準服務。
三、塑造和堅守工匠品格
工匠品格不但傳承了我國數千年的工匠文化和工匠精神，也承載著新時期的本質內涵和特色要求。工匠品格代表著一個人的氣質和風度，表現為耐心、專注、堅持、嚴謹、一絲不茍、精益求精、堅忍不拔、善作善成等一系列優(yōu)異的品質。工匠品格細致入微，象征著瑞士鐘表的精準、德國匠人的執(zhí)著。工匠品格之于事業(yè)，是一種全身心的投入，是窮盡一生的鉆研，是追求極致的堅守，是將畢生歲月奉獻給一項事業(yè)的信仰。塑造工匠品格，必須堅守細節(jié)決定成敗、小事成就大業(yè)的理念。廣大教師要自覺樹立“只有踏踏實實做好每一件小事，才有最后做成大事的可能，只有每天兢兢業(yè)業(yè)圓滿完成自己看似微不足道的工作，才會最終在本職崗位上做出不平凡的業(yè)績，像大國工匠們那樣演繹出精彩的人生”的理念。
堅守工匠品格，一是要明確工匠品格的基本價值取向。工匠品格的最大價值在于：幫助每一個人樹立正確的“工作觀”，它不但表明了一個人對待工作奮發(fā)有為的狀態(tài)，也折射出了人們對待人生積極樂觀的態(tài)度。工匠品格具有行業(yè)性、時代性和創(chuàng)新性等特點，在職業(yè)教育新常態(tài)下，倡導工匠品格，就是為了確保每項教育教學工作都能做到精心謀劃、周密安排，與我國教育改革的發(fā)展方向緊密銜接、與職業(yè)院校的辦學宗旨和工作目標遙相呼應。
二是要努力培養(yǎng)廣大教師銳意進取的工匠品格。工匠品格的可貴之處就在于對精品的堅持和追求，專業(yè)專注且孜孜不倦。職教工作者要樹立將工作做到極致的信念，從學生成長、成才、成人規(guī)律和知識結構水平實際出發(fā)，做到知微見著、求真務實，時時處處展現出學高為師、身正為范的教師風采，將每一次課都上成精品課、示范課。
第5篇：傳統(tǒng)文化中的工匠精神范文
1 傳統(tǒng)民俗文化的認同感
在思想觀念上提升現代人對惠山泥人的理解與認同。日本在非物質文化遺產傳承者的培養(yǎng)中，首先強調的并非技術，而是當代人對非物質文化的同化，這是一種文化的傳遞。要加強保護和傳承傳統(tǒng)民俗文化，并結合時代特點深挖惠山泥人的文化新內涵，形成適應于傳統(tǒng)惠山泥人發(fā)展的社會文化條件。對于地方傳統(tǒng)文化，要有文化自覺、文化自信從而實現文化自強。
對于惠山泥人我們不能僅僅從惠山泥人本身出發(fā)，要結合周圍的文化基礎，要學會利用當地優(yōu)勢資源。近年來無錫市政府對文化旅游業(yè)發(fā)展極為重視，惠山泥人可以利用這一契機，與旅游相結合，其中惠山古鎮(zhèn)就是一個非常有利的利用資源。首先惠山古鎮(zhèn)作為無錫惠山泥人的發(fā)源地，具有的得天獨厚的歷史淵源，借惠山古鎮(zhèn)發(fā)展惠山泥人，提升產業(yè)文化屬于相得益彰。并且惠山泥人博物館坐落于惠山古鎮(zhèn)中這也進一步增進了惠山泥人與惠山古鎮(zhèn)的合作優(yōu)勢，可以從重建泥人一條街，重設廟會起步，在古鎮(zhèn)中充斥惠山泥人的身影。(見圖6-5，利用惠山泥人造型元素設計惠山古鎮(zhèn)中的標識系統(tǒng))
我們要實現“活態(tài)”的地方傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)民間手工藝的傳承和發(fā)展。完整地保存在博物館中的地方傳統(tǒng)手工藝，這是一種靜態(tài)的保護，很有必要，但更需要的是要有與傳統(tǒng)民俗文化結合在一起的傳統(tǒng)手工藝在日常生活中的應用，如中國人過年時都喜歡購買“福”字貼在大門上，就是因為有著根深蒂固的過年的傳統(tǒng)習俗，若過年習俗一旦消失了的話，估計這個“?！弊忠簿椭荒苓M博物館了，就不可能以“活態(tài)”的形式存在于我們的日常生活中了，因此，要讓傳統(tǒng)手工藝得到“活態(tài)”的傳承和發(fā)展，關鍵就是傳統(tǒng)民俗文化的保存。文化具有多樣性，一個國家有自己的文化特色，一個地區(qū)也有自己的文化特色，不能說因為是傳統(tǒng)民俗文化，就一定不如當代文化，傳統(tǒng)民俗文化往往反映出了地方性的特色，我們要培養(yǎng)文化自信，可以從培養(yǎng)對本地的傳統(tǒng)民俗文化的自信開始，培養(yǎng)本地人對傳統(tǒng)民俗文化的認同感，從而把優(yōu)秀的傳統(tǒng)民俗文化傳承下去，避免傳統(tǒng)手工藝成為無源之水、無本之木。國內的剪紙、年畫、面塑、刺繡等傳統(tǒng)民間藝術都來自日常生活需要，大多有著具體的使用價值。比如剪紙在民間主要用作禮花、窗花、頂棚花等，而不是裝裱成畫冊僅僅作為審美鑒賞的對象;老百姓張貼年畫也不僅僅是為了裝飾，而是出于一種民俗信仰。一旦這些民間藝術在日常生活中喪失了使用價值，也就失去了主要消費群體，作為一種產業(yè)就不可避免地衰落。
民間手工藝離不開民俗文化生活，它是民俗文化的物化與遺存。同時民俗文化是民間手工藝賴以生存的土壤。我們可以利用“阿福”納福吉祥的意蘊，使無錫及其周邊地區(qū)在過年過節(jié)時推廣“阿?！蔽幕?，熱賣“阿福”系列產品，不一僅是在旅游點售賣，要設法讓無錫各家各戶像一買“?！弊忠粯淤徺I“阿?！蹦嗳耍M行捆綁銷售。其次，讓傳統(tǒng)的泥人風俗、祠堂文化重新回歸，每年三月在惠山古鎮(zhèn)上恢復傳統(tǒng)的廟會香會。
另外，現在國家正在大力復興傳統(tǒng)戲曲，各地大力發(fā)掘和整理深藏在民間的地方戲劇，戲曲藝術受到更廣泛的重視，被又一次的搬上舞臺。而惠山泥人中的手捏戲文正是在紀錄戲曲時而創(chuàng)作的。無錫的地方戲曲錫劇這些年也是無錫大力保護的一項非物質文化遺產，我們可以通過戲曲的傳承與發(fā)展，擴大影響力，帶動惠山泥人的發(fā)展，不斷地走向大眾，走出國門，為越來越多的人們與國家所認識。用一種傳統(tǒng)文化帶動另一種傳統(tǒng)文化，形成1+1>2的集成模式，其市場需求與容量亦在不斷擴大，在文化大環(huán)境的促成下形成一種“阿福”習俗。這樣惠山泥人不僅擴大了銷量，還擺脫了惠山泥人在現代社會中產品實用性的單一狀態(tài)。
2 手工藝人的工匠精神
民間藝術是通過具體形象來反映社會生活的意識形態(tài)。它的最大特點，就是用顏色、聲音、形體、情景等感官可以直接把握的要素來表現人們對生活的理解、情感、愿望和意志，按照審美的規(guī)則來把握和再現生動的社會生活，并用美的感染力具體地影響社會生活。
將傳統(tǒng)民間藝術從其原生的文化空間中剝離出來，將其提升為純粹的審美對象，同時又高舉其“原生態(tài)，，的民間性，其中也有一些不同之處，傳統(tǒng)民間藝術往往被定位為較高端的藝術品，強調其獨特的審美價值。
傳統(tǒng)文化中傳統(tǒng)民間手工藝是一項典型的藝術表現形式，它不同于語言文字，是一種更深層，更有表現力的直觀的表達形式。傳統(tǒng)中手工藝是以廣泛存在于民眾生活，以手工制作為特點的文化現象。傳統(tǒng)手工藝品特有的情感性、獨特性及單一性所帶給受眾審美效果的獨特感受，較之于大批量化、標準化、機械化的工業(yè)產品，它承載著更為豐富的思想感情內容，承載著對平民化工匠精神家園意識的深層呼喚，以及高情感的意涵。傳統(tǒng)手工藝工匠精神實際上是民族文化共性中個性部分的體現，是民族文化符號，是民族審美意識、人生價值觀、宗教信仰、民族文化意識的體現。要避免民間手工藝品的機械化、流水線生產，要使民間手工藝的生產能給人們帶來愉悅、信仰和審美情感、審美意蘊等。我們在制作生產過程中發(fā)揮傳統(tǒng)手工藝的高情感性，通過建立工藝美術大師的個人品牌形象，增加公益廣告的投入，拍攝紀錄片，通過一個又一個惠山泥人故事，編織情感網絡，擴大惠山泥人的知名度和影響力，培育現代工匠精神。再利用這種工匠精神形成無形資產，提升惠山泥人產業(yè)的市場占有率。同時國家級工藝美術大師也能帶動整個行業(yè)的提高，惠山泥人的手藝人們也能通過這種工匠精神達到一種行業(yè)的升華。
3 博物館的文化基礎保護
第6篇：傳統(tǒng)文化中的工匠精神范文
關鍵詞：明式家具；紋飾圖案；中式家具；傳統(tǒng)元素
中圖分類號：J525文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2012）15-0091-01
一、明式家具的紋飾圖案
（一）紋飾題材
明式家具的紋飾題材許多都是傳承的，如祥云龍鳳、纏枝花草，人物傳說等，這些題材在織繡、陶瓷，漆器等品類中常能見到。不過，明代家具的紋飾題材仍有自己的傾向性和選擇性。明式家具紋飾題材最突出的特點是大量采用帶有吉祥寓意的母題，如方勝、長、萬字、如意、龜背、曲尺，連環(huán)等紋。
在選擇紋飾題材方面，明代工匠也甚為講究場合。這使得明式家具的題材比較符合特定的使用環(huán)境和使用對象的要求，而少牽強矯飾之嫌。同時他們還很注意題材與家具本身的結合，注重常見題材的具有新意的表現形式，在靈芝紋蓮花寶座上我們不但看到了靈芝、蓮花這兩個沿用了千百年的紋飾形象，還看到了它們與家具形體結合在一起所產生的近似雕塑般的特有藝術效果。
（二）紋飾結構
明式家具的紋飾結構適應端正莊穆、簡潔明快的造型特點，組織得比較嚴謹勻稱、緊湊有序。明式家具的紋飾結構有著內在的組織邏輯，這種邏輯以程式化的“拐子”為表征?！肮兆印钡膩碓此瓶勺匪莸角嚆~器裝飾和纏枝花，然而，將這些原型發(fā)展并定型化的紋飾結構，卻無疑是明代工匠的創(chuàng)造。
（三）表現手法
明式家具紋飾圖案的表現手法是相當高超的，其成功之處在與它無時不體現了形式美的法則。明式家具多以名貴硬木制成，材料本身就帶有優(yōu)美雅致的色澤和紋理。因此工匠們往往只是在某些顯眼的部位，如椅子的靠背板、桌案的牙子上進行小面積的裝飾，雕刻一些花草瑞獸或鑲嵌一塊玉石等，使大塊的素面與小塊的裝飾形成鮮明的對比，既突出了裝飾的效果，又不破壞器體的完整性與自然美。
二、運用明代家具裝飾圖案風格進行現代中式家具設計
（一）對傳統(tǒng)文化要有一定的認識
要想從明式家具裝飾圖案獲得對現代中式家具設計思維啟發(fā)，使作品具有濃厚的傳統(tǒng)風格和文化底蘊，首先要深入了解傳統(tǒng)文化的特點和明式家具圖案的構造規(guī)律，才能在設計中熟練運用。決不能生搬硬套，否則作品要么只是簡單的復古；要么流于形式，缺少亮點，設置會打破作品的整體而造成雜亂無章的感覺。
（二）設計中恰當地對傳統(tǒng)元素直接引用
隨著社會的發(fā)展，人們的審美觀和審美需求在發(fā)生著變化，但在這些傳統(tǒng)文化藝術的結晶中，總可以在傳統(tǒng)元素中找出符合現代審美需求并加以直接引用，把傳統(tǒng)元素與現代造型有機結合。
（三）對傳統(tǒng)元素進變形歸納
傳統(tǒng)元素中很多東西已不適合現代審美情趣的需要，在現代中式家具設計中，—方面應該在一定程度上保持傳統(tǒng)造型、色彩上的原貌，另一方面要在此基礎上精心抽象、歸納、簡化或是延伸、豐富、夸張。例如在圖案造型上繼承傳統(tǒng)，色彩上不拘泥于傳統(tǒng)，而是進行歸納、簡化使之更具現代感。
（四）結合新工藝、新材料運用傳統(tǒng)元素
傳統(tǒng)繁瑣的工藝與日趨稀少的用材顯然已不適合現代家具工業(yè)的發(fā)展，所以在現代中式家具產品設計過程中，應該結合材料和制造工藝的不同而設計出繁簡不同的圖案、自由靈活或規(guī)整嚴謹的構圖、豐富或簡明的色彩。例如在木質材料上的簡單鏤空、雕刻圖案；在玻璃材料上則可以設計復雜一些的蝕刻圖案，對于人造板還可設計出一些色彩豐富細膩的拼花貼皮和覆膜圖案。
（五）可以只引用傳統(tǒng)元素中的文化情趣
在使用傳統(tǒng)元素進行現代中式家具設計的過程中，注意表現形式美的同時，更要注意發(fā)揚圖案中所包藏蘊涵的文化內涵，甚至可以在對傳統(tǒng)元素中的文化內涵提煉以后隨即拋開這些元素，結合現代精神加以演繹，只將傳統(tǒng)元素中的優(yōu)美寓意、情趣引入現代設計，取其精華去其糟粕，使之再現于現代生活，這樣也能使產品具有更多的“文化附加值”，提高產品的檔次。
當下，“簡約”正是家具風格的大趨勢，以簡潔為首要特點的明式家具裝飾圖案對現代中式家具風格的形成有很強的指導意義。學習傳統(tǒng)文化，研究傳統(tǒng)圖案的目的，也正是為了學以致用。創(chuàng)造是基于歷史的創(chuàng)造，基于傳統(tǒng)的過程。面向世界的中國，更需要傳統(tǒng)文化與現代文明。這正是我們今人重新正視五千年古老文明，重拾古代燦爛瑰寶的目的。
參考文獻：
第7篇：傳統(tǒng)文化中的工匠精神范文
關鍵詞： 敦煌壁畫、美術教育、創(chuàng)造力、文化修養(yǎng)
引言
在敦煌，有過這樣一個故事。一位日本婦女來到敦煌，想要進入洞窟中被敦煌的工作人員給攔截下來，頓時失聲痛哭，問其原因，她說：“我不遠萬里來到敦煌，就是為了朝圣這些令人敬佩的佛像，可是愿望沒有達成，我怎能不哭?！毖芯咳藛T發(fā)現，在敦煌朝圣最為虔誠的往往是日本人，恰恰相反，不少中國人進入洞窟中，不僅不會起到敬慕之心，往往還會附上一句：“這有什么好看的，都看不懂?！笔鞘裁磳е轮袊鴩駥θ绱松袷ザ鴤ゴ蟮亩鼗湍呖咚囆g如此冷漠？許是中國的美術教育出現了問題。
敦煌石窟藝術是美術教學中不可缺少的一部分。只靠研究人員在象牙塔里的研究是不夠的，重視中小學美術教育的普及工作也十分重要?，F已將敦煌藝術列入中小學課本中，例如人民美術教育出版社出版五年級美術上冊第九課《飛天》，人民美術教育出版七年級上冊《敦煌莫高窟》，人民美術教育出版初中教育第七課《敦煌藝術中的彩塑》等等。
一、 敦煌壁畫藝術對美術教育培養(yǎng)美術“工匠”的教學方式反思
什么是工匠教育？在古代對工匠美術教育也不乏記載。北魏前期，對百工進行集中管制，“徒長安城工巧二千家于京師?！蹦媳背鸾堂佬g盛行，對石窟寺集中營造，拓展強化了工匠師授的教育形式。北周出現雇傭工匠。唐朝設少府監(jiān)，聘百工中擇工巧者充直。唐代的工匠美術教育機制的建立，以完善的制度多樣的種類專業(yè)化水平較高的教學和受教育者人數眾多等特點，成為中國古代美術教育史上的一大亮點，伴隨著唐代佛教盛行，大規(guī)模壁畫的創(chuàng)作，帶動了以師徒帶師法，形成了中國古代民間畫工教育的基本形態(tài)。元代，營造工匠的師授關系。歸其古代工匠教育特點：一是中國古代工匠美術教育是一種經驗性教育，強調可操作性的實踐，而不重視理論體系、知識體系的概念化說教。即所謂言傳身教。二是中國古代工匠美術教育有以德立藝的優(yōu)秀傳統(tǒng)。中國古代工匠美術教育以德為基，以技為始，進技而至于自然之道，從而達至善統(tǒng)美真，人天一體的自由化境。
而如今當人們提及畫匠時往往會帶著一絲絲貶義的意味。由藝考選拔進入到萬人矚目的高級學府，試問有多少人是真正熱愛藝術而進入這神圣的藝術殿堂。網絡上，街道上到處可見的保過班、速成班，他們這些機構相比古代敦煌地區(qū)的學校教育，無論是公學、私學還是寺學，都相差甚遠。這些民間機構造就的無疑只是區(qū)區(qū)一個匠材而已，所有的試卷都是老師教出的模樣，沒有生氣，沒有活力。而恰恰沒有受到高級教育的敦煌石窟寺中古代畫匠們所創(chuàng)作的作品往往流傳于世，受萬人敬仰。當然莫高窟中也并非各個作品皆精品，值得我們去學習。自隋代以來，敦煌風格已有萌芽，而經過整個唐王朝的進化和演變，已達到了一個完整的進化和頂峰。事物都是曲折發(fā)展的，當事物發(fā)展達到了頂峰，必然會有所衰落，例如晚唐時期，《阿彌陀經變》，《華嚴經變》，《金光明經變》等幾乎并未做大創(chuàng)新，而且?guī)捉闪艘环N程式化，而更多的是一種世俗繪畫，并無裝飾性。莫高窟第57窟北壁說法圖內觀音菩薩，樣貌生動，有人稱此觀音所在的洞窟為“美人窟”。無論洞窟中天宮伎樂，經變說法圖中任意壁畫中的人物，都非常生動。
莫高窟57窟北壁說法圖內菩薩
二、敦煌壁畫藝術對培養(yǎng)學生創(chuàng)造力的積極作用
創(chuàng)作靈感源于生活，創(chuàng)造更需要想象。愛因斯坦說過：“想象比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括這世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。”在莫高窟壁畫中，繪畫的依據大多是敦煌地區(qū)的民俗風情。在莫高窟有一項體育項目是受敦煌人重視的，那就是馬球。據說當地人組織馬球比賽時，全城三分之一的市民都會來看馬球，試想學校內組織一次足球比賽又有多少人會來觀看？藝術創(chuàng)作講求貼近生活，生活的索然無味，必然創(chuàng)作不出令人欽佩的巨作來。敦煌莫高窟壁畫中229窟《射鹿圖》，25窟《彌勒經變之耕稼圖》，45窟觀音經變中的《胡商遇盜》，還有一例莫高窟中唐112窟西方凈土變中的《樂舞》反彈琵琶，堪稱是反彈而無造型中最美的一例，恐怕在敦煌實際生活中反彈而舞者均不能企及。這些敦煌壁畫無一不是以生活為原型進行創(chuàng)作。尤其是耕稼圖中的二牛，正是敦煌耕作中常用的二牛抬杠場景的體現。而在描述現實生活的同時需要達到更高層次的精神追求那就是創(chuàng)造。在敦煌莫高窟壁畫內有這樣一幅畫引人注目，他曾經引起日本學者的深思，并懸賞解密。莫高窟隋代第407窟窟頂三兔蓮花藻井圖案。這幅圖案的創(chuàng)造性之處在于華蓋式的圖案突破了四方套疊的舊有模式；三個兔子只有三只耳朵，形容兔子奔跑之快，用畫面的靜與圖案的動造成一種動靜結合的態(tài)勢；出現了前所未有的僧人飛天，以往都是以菩薩作為飛天的樣本；出現了飛天群，飄逸而華麗。
莫高窟407窟窟頂 三兔蓮花藻井
美術教育在對創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)方面有著特殊的、不可替代的作用。美術教育一般都是用圖形作為視覺傳達的信息，偏向于形象思維，所以啟發(fā)和培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維和創(chuàng)新意識是非常有意義的。正由于敦煌壁畫藝術內容的豐富多彩，可激發(fā)學生的濃厚學習興趣，調動培養(yǎng)探究鉆研的精神。除此之外敦煌壁畫藝術是在傳統(tǒng)的漢晉藝術基礎上，吸收融合外來藝術的營養(yǎng)，創(chuàng)造具有中國風格的民族民間佛教藝術。在敦煌，每一個時期的壁畫形象都有著精妙的變化，這就是藝術家的創(chuàng)造。例如北涼北魏早起石窟飛天身材粗短，上身半裸，有著五白法，凹凸暈染法，莫高窟272窟頂天宮伎飛天。但到了西魏隋代時飛天多了道教的羽人，西域與中原風格交融，莫高窟北周第290窟東壁上層飛天。在唐朝飛天達到完美，翅膀消失，飄逸的衣裙，輕盈自由，身體伸展開來，完全中國化了，如莫高窟盛唐第320窟西方凈土變。
由此給美術教育的啟示是，創(chuàng)造不是憑空想象而是來源于生活，創(chuàng)造的途徑也有很多，繼承本民族文化，弘揚民族文化同時，吸收異族文化之長，在學生成長的道路上創(chuàng)造出一條屬于自己的道路。
三、 敦煌壁畫藝術能夠培養(yǎng)學生的文化修養(yǎng)。
美術課屬于人文教育，他通過感性與理性、動腦與動手、藝術與科技、智力與非智力因素等方面，促進人的全面發(fā)展起重要作用。在敦煌壁畫積累了近1400年的歷代藝術風采。包含眾多的文化信息，為人們研究山水、動物畫史、人物畫史、裝飾圖案等提供依據。然而不僅是美術學科，對于建筑、服飾、飲食、音樂、舞蹈、武器、民俗、經濟、中外往來等也提供了研究素材。帶領學生欣賞敦煌壁畫能夠開闊學生的視野，擴大知識面，學到了優(yōu)秀的人類美術文化，培養(yǎng)人文精神。
在義務教育美術課程標準2011版中提到美術學習的四個領域，其中之一為“綜合?探索”。對于敦煌壁畫的學習，了解不僅僅是繪畫，例如唐代445窟曲轅犁，五代454窟播種三角樓等。據統(tǒng)計不同類型樂隊有500多組，吹、打、拉、彈40多種，共4500多件。而建筑方面的卓越成就更體現為闕形龕，莫高窟的249窟壁畫天宮伎樂，結合穹頂與闕形龕的熟練運用。
美術教育的實施與學校密不可分，美術與學校工作的結合是一種態(tài)度。從教育的的觀點看，最令人羨慕的是為探索美術活動的經驗提供機會。通過跨學科的學習，多種知識技能的學習，培養(yǎng)學生的文化修養(yǎng)。敦煌莫高窟藝術將是一個不錯的選擇。 （作者單位：首都師范大學美術教育研究生）
參考文獻
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[3] 童丹.敦煌壁畫藝術在美術教育中的積極作用.華中師范大學，2006-05-01
第8篇：傳統(tǒng)文化中的工匠精神范文
雖然不如東陽木雕那般名聲在外，但嵊州木雕，尤其是仿古木雕卻因其獨特的創(chuàng)作技藝和藝術欣賞價值享譽一方，成為嵊州的文化名片之一。
深耕木雕行業(yè)多年
再覓專業(yè)發(fā)展新機
嵊州木雕是嵊州傳統(tǒng)民間工藝之一，主要應用于建筑和家具的雕刻裝飾，內容主要包括戲曲小說、神話佛道、吉祥喜慶、民生百態(tài)等。明清是木雕鼎盛時期，據有關文獻記載，清朝時期嵊州數百木雕藝人在紫禁城中從事雕刻裝飾，而嵊州留下的古建筑中木雕也占有很大的比重。
20世紀70年代末，隨著嵊州本地收藏和研究傳統(tǒng)木雕的風氣漸起，仿古木雕應運而生。隨著一批以紫檀木、花梨木及其他名貴木種打造的高端藝術品受到市場的廣泛青睞，嵊州仿古木雕正式進入了木雕行業(yè)的中高端市場。
經過十多年的發(fā)展，嵊州的木雕企業(yè)越開越多，市場越做越大。據不完全統(tǒng)計，嵊州現共有仿古木雕企業(yè)300余家，從業(yè)人員5000多人。
值得一提的是，在嵊州的木雕行業(yè)，幾乎每個從業(yè)人員都跟嵊州市職業(yè)教育中心有著千絲萬縷的聯(lián)系，有從這里畢業(yè)的，有在這里進修過的，有在這里執(zhí)教過的，有朋友家人在這里學習木雕的?？傊?，只要一提起嵊州市職業(yè)教育中心，無論是行業(yè)內的名家大師，還是一名普通的從業(yè)人員，幾乎都有說不完的話。
嵊州市職業(yè)教育中心與木雕，可謂“情緣深厚”，中心早在1989年就開辦了工藝美術與木雕專業(yè)，經過多年的建設發(fā)展，歷經四代教師的不懈努力，將該專業(yè)建設為了省級示范和省級特色專業(yè)，2013年學校更被嵊州市政府確定為非遺教育實踐基地，2014年又被確定為民間工藝后備人才培養(yǎng)培訓基地，2015年專業(yè)實訓基地成為省級工藝美術實訓基地。
一路走來，嵊州市職業(yè)教育中心在木雕傳承和人才培養(yǎng)上可謂碩果累累，而能夠取得這份成績的關鍵，副校長鄭波認為，正是學校號準了非遺文化傳承的脈，既延續(xù)了傳統(tǒng)手工藝的工匠精神，又立足于時展需求賦予了傳統(tǒng)技藝更為深厚的文化土壤，進而為傳統(tǒng)技藝的古韻今承覓得了新機，借助學校多年來在行業(yè)的深耕，真正實現了對人才的“精雕細刻”。
兼取傳統(tǒng)與現代之長
創(chuàng)新“工作室化”教學
16歲開始學習工藝美術，20歲拜師學習傳統(tǒng)木雕，25歲成立自己的創(chuàng)作工作室，從業(yè)經歷超過20年，如今已成為中國根藝美術學會會員、浙江省根藝美術家的嵊州根藝技能大師張瑜，從嵊州市職業(yè)教育中心畢業(yè)，學成歸來后又重新回歸學校，扛起了工藝美術與木雕專業(yè)第四代“掌門人”的大旗。
在既有現代標準化學習經歷，又有拜師學藝經歷的張瑜看來，兩種教育模式各有其長短。就傳統(tǒng)民間工藝而言，現代職業(yè)院校的標準化教學固然可以為學生打下一個較為全面的技能和素養(yǎng)基礎，但卻難以獲得傳統(tǒng)師徒通過言傳身教而傳承的工藝精髓和工匠精神，而傳統(tǒng)的師徒傳承模式雖然可以保證技藝傳承的完整性，但卻也可能造成徒弟只知技藝，而缺乏廣闊的藝術視野和文化積淀，從而難以實現個人的持續(xù)發(fā)展，因此取二者之長，避二者之短，就成為了張瑜這位第四代“掌門人”繼續(xù)將本專業(yè)發(fā)揚光大的新契機。
從2012年開始，針對本地木雕產業(yè)的小散化特征和對中高級技能人才的需求，張瑜在傳統(tǒng)手工藝師徒傳承方式的基礎上，結合專業(yè)原有的小班化教學，以工作室為載體，以工匠精神的培育為核心，以培育中高級技能人才為目標，形成了獨具特色的傳統(tǒng)工藝人才培養(yǎng)模式。
“嵊州地區(qū)的木雕企業(yè)相對比較小散化，在產量上肯定是比不上東陽和樂清，但是小散化也為我們做精做細提供了機會，與此對應，我們在專業(yè)人才培養(yǎng)中，也遵循小而精的原則，而以工作室為載體，一方面可以通過小規(guī)模的教學，關注到每一個學生的成長，提升教育教學的個性化和細致化，另一方面也可以拉近與學生的距離，從師生進一步發(fā)展為‘師徒’，將幾代教師凝聚起來的工藝傳統(tǒng)和工匠精神更好地傳承下去。”張瑜說。
目前木雕專業(yè)共建設了6個教師工作室，創(chuàng)作和研究方向各有側重，學生可以根據自身的學習興趣和能力，有選擇地加入，以“小學徒”的身份參與工作室的創(chuàng)作和研究工作。通過將工作室這一工藝美術領域的典型工作模式，轉化為便于學生介入參與的“工作室化”教學模式，促使教師完成了由教育者向師傅和項目經理的角色轉變，學生則完成了學習者向徒弟和助理設計師的角色轉變，學生通過跟隨教師參與創(chuàng)作的全過程，在實踐中學材料，在實踐中學設計，在實踐中學工藝，更在實踐中學精神，真正實現了教學內容的項目化，學習情景的崗位化，學習過程的職業(yè)化和學習成果的社會化，提升了教育教學效果。
除了教師工作室，學校還積極引進各級有影響力的大師名匠，如國家級根藝美術大師、浙江省根協(xié)主席鄭劍夫，國家級根藝大師吳筱陽和省級根藝大師鄭興國等擔任兼職教師并組建大師工作室，一方面與教師工作室形成教育的合力，提升專業(yè)教育的高度和精度，一方面與教師工作室進行創(chuàng)作領域的切磋和交流，提升教師自身的工藝水準。
立足素養(yǎng)教育三維度
夯實學生專業(yè)成長基礎
在教學內容上，除了關注傳統(tǒng)技法的教學外，張瑜更看重對學生整體美學修養(yǎng)的培養(yǎng)?！昂芏鄷r候，學生能否成長為一名有所成就的工藝師乃至名匠大師，更多的還是在于學生個人的美學修養(yǎng)和文化底蘊是否足夠深厚，有了良好的個人素養(yǎng)基礎，學生才可能實現專業(yè)上的長足發(fā)展。”張瑜說。
為此，學校專業(yè)建設小組從理念、理論和實踐三個素養(yǎng)教育的維度出發(fā)，針對學生美學修養(yǎng)和文化底蘊的提升進行了全面細致的規(guī)劃。在理念上，從專業(yè)20余年發(fā)展歷程，經歷四代“掌門人”發(fā)揚光大的真實故事中萃取對于堅守傳統(tǒng)文化和技藝的信念，采用講座、展覽和視頻觀摩的形式，傳遞給每一屆新生，讓學生對于自己的專業(yè)和未來要從事的職業(yè)產生足夠的敬畏感。此外，向本地優(yōu)秀的老師傅、老藝人借力，將他們通過畢生實踐積淀下來的創(chuàng)作理念和傳統(tǒng)文化修養(yǎng)以口口相授的形式傳遞給學生，幫助學生樹立起對于傳統(tǒng)技藝的認同感，并逐步建立自己的傳統(tǒng)美學理念。在理論上，借鑒上世紀30年代首次提出“民藝”概念的日本“民藝之父”柳宗悅的理論學說，強調工藝之美的價值，開設民藝論、工藝文化等選修課程，幫助學生更系統(tǒng)地建立起自己的美學理論體系。在實踐中，充分利用嵊州本地“萬年文化小黃山，千年剡溪唐詩路，百年越劇誕生地”的豐厚文化資源，組織學生下鄉(xiāng)觀摩采風，并與嵊州市藝術村合作，安排學生利用課余和假期時間，在藝術村的各個傳統(tǒng)民間工藝工作室進行學習實踐，讓學生充分吸收嵊州優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化藝術，豐富自身的藝術涵養(yǎng)。
發(fā)揮自身平臺資源優(yōu)勢
助力傳統(tǒng)民間藝術回春
“我們學校在本地的傳統(tǒng)木雕行業(yè)深耕多年，輸送了眾多優(yōu)秀的行業(yè)人才，也積累了豐厚的資源和人脈，不論是出于專業(yè)持續(xù)建設的需要，還是對于推動行業(yè)整體發(fā)展所應承擔的責任，都促使我們走出校園，聯(lián)合企業(yè)、產業(yè)和社會，整體考量和布局嵊州傳統(tǒng)工藝美術行業(yè)的發(fā)展?！备毙ｉL鄭波說。
2015年，學校以構建產學研一體化發(fā)展平臺為目標，注冊成立了紹興市德寶文化傳播有限公司，以此為紐帶建立嵊州市工藝美術行業(yè)產業(yè)企業(yè)群，與20多家行業(yè)內的優(yōu)秀企業(yè)開展多元合作計劃，為學生提供頂崗實習機會，為專業(yè)教師實踐教學能力和自身專業(yè)能力的持續(xù)發(fā)展提升平臺，同時通過與企業(yè)在新產品、新技術和新工藝的研發(fā)、推廣領域中的合作，一方面為教師工作室提供長期可持續(xù)的項目資源，一方面打通學校與企業(yè)和行業(yè)內部的溝通交流壁壘，促進行業(yè)的整體發(fā)展。
學校還充分借鑒木雕專業(yè)建設發(fā)展和人才培養(yǎng)的成功經驗，與戲劇服裝、竹編、木魚、紫砂等其他五個嵊州傳統(tǒng)民間工藝美術領域的領軍人物合作，建立民間工藝工作室，嘗試在傳統(tǒng)工藝美術領域實現集群化的發(fā)展。在原有市級實訓基地基礎上創(chuàng)建省級工藝美術實訓基地，建成包括木雕、根雕、戲劇服裝、竹編、木魚和紫砂在內的6個專業(yè)實訓室，以及1個試樣車間和1個技術改進車間，大大提升了硬件水準。而通過建立各個民間工藝系統(tǒng)的交流、互訪與合作機制，則極大地促進了嵊州傳統(tǒng)民間藝術的相互碰撞、相互提升和相互推動，同時也為學校下一步開設相關專業(yè)做了鋪墊。
第9篇：傳統(tǒng)文化中的工匠精神范文
關鍵詞 “仙作” 紅木家具
“仙作”古典紅木家具出新意于繩墨，集工巧于渾然，發(fā)意韻于簡曠，造妙微于詩語，棄綺靡于清瞻，寄孤詣于象外。追求穩(wěn)重厚實，造型多成方形，嚴格的中心對稱和軸對稱。在簡單方、圓型構造的基礎上，細節(jié)之處曲線修飾，又避免了給人以單調乏味的感覺。家具的輪廓部分，是方與圓的組合，方與圓的統(tǒng)一，樸實中蘊藏著無窮的變化，變化中又體現著高貴氣質的穩(wěn)重。
從古至今，人對木器、對木的家具本身就有著一種與生俱來的感情。紅木家具特有的民族特殊印記，及其淡淡清香、調節(jié)溫度、綠色環(huán)保等的特性，使人與之相處越久，性格、氣質越好，是最能與國人生活方式和審美情趣匹配的家具。作為中國傳統(tǒng)文化瑰寶，紅木家具在我國的明清時期已達到鼎盛，無論是用材還是設計都曾走在世界前端。幾百年后的今天，面對快速消費快速淘汰的生活形態(tài)，以及水質、食品、污染、輻射等各種問題，紅木家具憑借返璞歸真、自然清新的生活方式再次成為理想的棲息地。
紅木家具取材于原材森林，艱苦的生長環(huán)境、日月的關照等等，賜予了她獨特的特性和魅力，更賦予了紅木之精髓，尤其是它的保健功能。紅木中具有獨特香味的海南黃花梨，在《本草綱目》、《海南本草》、《類證本草》中均記載其有行氣活血、降氣散瘀、止血止痛等功效，如用海南黃花梨木屑填充做成枕頭，有舒筋活血之功效，能顯著改善睡眠。除了海南黃花梨有安神降壓的功用外，紫檀也同樣能讓人“眠之可自然安神，坐之能自覺定志”。紫檀會散發(fā)出一種“木氧”的物質，這種物質不僅能夠起到安神醒腦的作用，長期接觸還能夠促進細胞再造，預防皺紋的出現。此外，紫檀床還有一個特別好的優(yōu)點，就是能驅蟲，夏天也能防蚊子。酸枝木則散熱性、透氣性佳，微微沁出的淡香能夠提神，更重要的是非常牢固，十分適用于制作桌椅。其不硬不涼，坐著的時候沒有光滑的感覺，對腰椎有一定的保健作用。雞翅木就多用作茶幾、茶具，以及飯碗的選材。用雞翅木做的筷子在熱水的刺激下，散發(fā)柔柔的特殊香味，有提神醒腦的功效，更適合給孩子使用。烏木久埋于地下而未腐朽，除味效果很好，對一些空氣中的重金屬物質和有毒物質，也有一定的吸附作用?？蛔?、小型屏風等這些擺設都適合用烏木做。紅木家具逐漸被賦予“最為天然綠色的家具”的稱號，并逐漸成為消費者追捧、收藏的寵兒。
馬未都在談到黃花梨家具時說：大部分的人希望我買了這個家具之后升值，能夠有利益上的回報，這個利益的回報很多是精神層次的。當時我買這個東西50萬，現在值80萬了，這是心理的一個愉悅，他可能從經濟目的進入這個領域，但是最終會獲得很多文化的樂趣。收藏呢，即便他是從逐利開始，最終還是歸結到文化上，因為黃花梨家具存在了幾百年了，有很多的文化信息?！弊钤琰S花梨家具是屬于中國的貴族家具，是文人參與設計的，即便是素的黃花梨家具，也匯集了大量的文化符號。中國傳統(tǒng)古典家具，不僅僅是一個使用的家具，更重要的是，古典家具作為一個載體，承載著源遠流長的中國傳統(tǒng)文化。
為什么我們對于木材特別是那些很難加工的紅木情有獨鐘。木材，尤其是硬木，與人有一種親近感。給人的感覺是溫暖閑適的。傳說玉有仁、義、智、勇、潔“五德”，木與玉一樣，也有“五德”?！熬邷貪?，勻質地，聲舒暢，并剛柔，自約束”，恰恰也是木的寫照。正是木性這種如玉的特質，使得中國人對木的感覺多了幾分，成為重要的美感之一，硬質木材經雕刻打磨后光澤迷人，從不同的面、不同的角度折射出不同的光。這種藝術表現是中國傳統(tǒng)紅木家具的精華所在。
中國古典家具歷經先秦的質樸渾厚、春秋秦漢的浪漫神奇、兩晉南北朝的婉雅秀逸、隋唐的華麗潤妍和宋元的簡介雋秀，最終沉淀出質樸簡練、古雅精麗的明式風格。從最初的秦漢家具，到成熟的明清家具，古典家具造型風格的演變，真實生動地反映了中國封建社會政治、經濟和文化，從孕育到成熟的不斷發(fā)展。
