電影音樂曲式探析

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了電影音樂曲式探析范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

當(dāng)下電影藝術(shù)類別繁多，體裁廣泛，這給音樂創(chuàng)作提供了一個廣闊的天地，音樂的一切表現(xiàn)形式和手段在電影藝術(shù)的領(lǐng)域中都有施展身手的可能。但是，無論怎樣變化，音樂藝術(shù)的各大要素，比如節(jié)奏、旋律、和聲、速度、音高、音色、調(diào)式等是不變的，而曲式，則是這些要素綜合的組織形式。

電影音樂曲式結(jié)構(gòu)的構(gòu)建基礎(chǔ)

筆者認(rèn)為電影音樂存在與電影緊密相關(guān)的曲式結(jié)構(gòu)，是一種符合電影敘事要求，并且可以配合電影發(fā)展需要的曲式結(jié)構(gòu)。電影音樂曲式結(jié)構(gòu)的構(gòu)建基礎(chǔ)源于以下兩方面的內(nèi)容：首先，每一部電影都有它完整的敘事結(jié)構(gòu)。因為任何一部電影總是需要講述某個故事。是故事，就應(yīng)該有故事的開頭、沖突、發(fā)展和結(jié)尾。電影音樂是配合著故事的發(fā)展而展開的，所以它不可能脫離電影本身的結(jié)構(gòu)而隨心所欲地自由發(fā)揮，它應(yīng)該是融化于影片總體的藝術(shù)構(gòu)思和結(jié)構(gòu)之中的。電影和音樂的關(guān)系一定是音樂進(jìn)入電影，而不是電影進(jìn)入音樂，因此音樂應(yīng)該有而且必須有與電影結(jié)構(gòu)相得益彰的曲式結(jié)構(gòu)存在。其次，導(dǎo)演是一部電影的總設(shè)計師，他可以沒有專門的音樂技能，但是他一定清楚地知道他所拍的電影需要用什么樣的音樂；他執(zhí)導(dǎo)的這部影片真正想要表達(dá)的主題思想是什么；影片的總體風(fēng)格是什么，因此導(dǎo)演會對作曲家提出對電影音樂創(chuàng)作的一個整體要求，這樣作曲家在實施作曲之前對電影就應(yīng)該有一個完整的音樂布局。從局部的片段音樂來看，應(yīng)該有最基本的曲式結(jié)構(gòu)，比如單二部、單三部等；從整體的大結(jié)構(gòu)看，可以是變奏體曲式，套曲體曲式，也可以是更為復(fù)雜的奏鳴曲體和回旋曲體的曲式，甚至也有用多種曲式的綜合體，筆者稱之為“形散神不散”的曲式結(jié)構(gòu)。上述兩點是電影音樂曲式結(jié)構(gòu)的構(gòu)建基礎(chǔ)，并且也是電影音樂作曲的具體要求。從中可以看出，電影音樂有一定的曲式結(jié)構(gòu)是必要的。電影音樂必須符合電影的總體風(fēng)格、情緒、思想內(nèi)涵等，在有序的結(jié)構(gòu)下，按照嚴(yán)格的作曲技法來完成創(chuàng)作的。

電影音樂曲式結(jié)構(gòu)是“形散神不散”的曲式結(jié)構(gòu)

經(jīng)過前面的論述，筆者認(rèn)為與電影故事敘述相輔相成的電影音樂必須具有一定的曲式結(jié)構(gòu)。它可以使得電影中的人物形象、主題內(nèi)涵等更確切更生動地再現(xiàn)給觀眾；有時它還可以代替對白，代替故事敘述者。只是它的曲式結(jié)構(gòu)相對純音樂作品而言更復(fù)雜、更自由一些。電影音樂的曲式結(jié)構(gòu)可以說是一種“形散神不散”的曲式結(jié)構(gòu)。所謂“神不散”就是電影音樂主題的風(fēng)格和形象是集中的、不散亂的。根據(jù)電影的內(nèi)容，音樂家可以為電影設(shè)計一個或幾個音樂主題，但是不管音樂的主題有幾個，它所要表達(dá)的影片主旨是一個，即電影故事的主題。電影音樂的構(gòu)建就是圍繞著整部電影所要表達(dá)的思想內(nèi)涵而展開的，由一個音樂動機(jī)出發(fā)，創(chuàng)作音樂主題。再一步就是分段創(chuàng)作，把主題進(jìn)行曲調(diào)、和聲、節(jié)奏、音色等的變化，分別代表電影中主要的人物形象、心理活動、情緒符號等，最終達(dá)到渲染情緒、烘托氣氛的作用，使影片更富于感染力。從電影音樂的整體結(jié)構(gòu)上看，電影音樂要對整部電影的主題思想、風(fēng)格特點有所把握和承載。音樂的主線條和電影的主線條相輔相成、達(dá)到一種完美的統(tǒng)一。所謂“形散”就是電影音樂由于要緊跟著畫面，服務(wù)于電影敘事，因此它有著“形散”的需要和特殊性。在此，音樂家的音樂創(chuàng)作會受到一定的限制，純音樂的曲式結(jié)構(gòu)也會遭遇分割，這就是“形散”。電影中局部的場景及描繪音樂等的呈現(xiàn)就是根據(jù)電影的需要而來的，這些“形散”的音樂貌似彼此沒有關(guān)聯(lián)，與影片的整體結(jié)構(gòu)好像也沒有聯(lián)系，但是不難發(fā)現(xiàn)，其實電影中的所有音樂彼此間都有著密切的關(guān)聯(lián)。從音樂創(chuàng)作的角度來看，這些“形散”的音樂片段往往都源于一個或幾個音樂主題，它起到渲染氣氛、制造懸念、場景描繪等意義。

實例分析——《飛屋環(huán)游記》

獲2010年第82屆奧斯卡最佳動畫長片和最佳配樂大獎的影片《飛屋環(huán)游記》，其音樂受到了從專業(yè)人士到普通觀眾的幾乎所有人所喜愛。影片講述的是78歲的卡爾老先生，為了信守對愛妻的承諾，決心帶著他與妻子艾麗共同打造的房屋飛向天堂瀑布的動人故事。電影里的“夢想主題”始終出現(xiàn)在電影故事情節(jié)敘述的關(guān)鍵場合，起到貫穿整部影片的作用，也是影片音樂創(chuàng)作的主線?！皦粝胫黝}”《飛屋環(huán)游記》的電影主題是“夢想”，因此我把這個音樂主題也稱為“夢想主題”，它在電影里通過各種變奏手法出現(xiàn)在影片里，充分展現(xiàn)了音樂曲式結(jié)構(gòu)的“形散神不散”，牢牢把握了住整部影片的節(jié)奏和脈絡(luò)。“夢想主題”第一次出現(xiàn)是“猶抱琵琶半遮面”的，是年少的卡爾和艾麗初識的時候，然而“夢想主題”首次正式亮相，看似蜻蜓點水的MTV,實際上成了這部電影的靈魂，非常完美。五分鐘的音樂幾乎概括了一生。作曲家巧妙地引用了門德爾松的《婚禮進(jìn)行曲》的一句樂句并用爵士風(fēng)格來演繹，卡爾和艾麗步入了神圣的婚姻殿堂，也以此作為“夢想主題”的前奏（影片7:26處），圓舞曲的典型節(jié)奏自然的過渡，隨即加弱音器的小號吹響了“夢想主題”，延續(xù)著爵士樂的元素，預(yù)示著卡爾和艾麗幸福美滿的婚姻生活的開始。為了用“夢想主題”涵蓋一生，完成電影對卡爾艾麗一生幸福的敘述，作曲家運(yùn)用各種作曲技法，用音樂來完成這樣的使命。

之后，“夢想主題”作為影片的核心音樂主題，通過各種變奏手法出現(xiàn)在影片的關(guān)鍵點上，貫穿著整部影片。比如，當(dāng)卡爾用氫氣球拉起他和艾麗的老房子，飛向天空，去實現(xiàn)艾麗兒時的夢想的時候，“夢想主題”再次出現(xiàn)了（影片21:10處）。這次的音樂完全是交響化的，音樂將這段華爾茲小曲以一種酣暢淋漓的演奏形式來演繹，氣勢恢宏壯觀，宣告影片的飛屋環(huán)游正式開始了，然而這段音樂的尾聲是吉他撥奏出的主題音調(diào)，充滿著卡爾如釋重負(fù)的幸福和甜蜜，他終于可以帶著艾麗和老房子飛向天堂瀑布，去完成愛妻的夢想?？枎е梢燥w翔的屋子歷經(jīng)千難萬險終于來到了天堂瀑布，當(dāng)卡爾再次走進(jìn)房子（影片1:12:00處），打開艾麗的探險日記得時候，“夢想主題”以非常緩慢的速度，輕輕奏出，勾起了老人對往事的回憶。此時。輕柔緩慢的“夢想主題”是卡爾的內(nèi)心獨(dú)白，他的追憶，他的激動，他的無奈，他的淚水，一一流淌在這憂傷惆悵的“夢想主題”里了。

卡爾為了讓屋子再次飛起來，他扔掉了所有家具，卡爾把牽絆他追夢的現(xiàn)實生活中的束縛一件一件丟棄，代表冒險之夢的飛屋重新騰空，此時，卡爾的心不再孤寂，他重新找到生活的支點和愛的對象了。正如艾麗日記里寫的“Thanksfortheadventure,nowgohaveanewone.”此時的“夢想主題”是用二四拍進(jìn)行曲的風(fēng)格寫的，像一首勝利的凱歌（影片1:14:30處）。當(dāng)卡爾、羅素、道格協(xié)同作戰(zhàn)救出大鳥的時候，“夢想主題”又奏響了，帶著勝利的喜悅與激動（影片1:23:33處）?？柡土_素送別大鳥，駕駛著熱氣球準(zhǔn)備返航的時候，圓號和銅管樂領(lǐng)奏出“夢想主題”（影片1：26:43處）。影片尾聲的時候（影片1:27:37處）是卡爾贈與羅素特別的“艾麗徽章”后，坐在街邊數(shù)著紅色車和藍(lán)色車……影片伴隨著“夢想主題”結(jié)束了。影片最后還是用夢想主題音樂來點題，首尾呼應(yīng)。通過《飛屋環(huán)游記》中“夢想主題”的具體分析，我們不難發(fā)現(xiàn)音樂結(jié)構(gòu)的整體布局是以主題音樂為主線，主題音樂的各種變奏散落貫穿在影片各段落中，配合畫面共同完成電影的敘事，充分體現(xiàn)了電影音樂曲式結(jié)構(gòu)的“形散神不散”。由于篇幅有限，筆者僅選擇了《飛屋環(huán)游記》一部影片的音樂進(jìn)行了一些淺顯的分析，其實幾乎所有的優(yōu)秀電影音樂，其曲式結(jié)構(gòu)都有這樣的特點。

電影音樂曲式結(jié)構(gòu)上的“形散神不散”，只是音樂真正進(jìn)入電影，真正做到為電影所服務(wù)電影音樂而所必須具備的條件之一。筆者希望更多的專家學(xué)者對一些典型的電影音樂從各個方面做一些實質(zhì)性的理論總結(jié)，將這些理論研究的成果運(yùn)用到電影音樂的創(chuàng)作中去，使我們的電影音樂創(chuàng)作更上一個臺階，能夠為觀眾奉獻(xiàn)出更精彩的影片，并使中國電影在國際舞臺上獲得更多的殊榮。（本文作者：陸佳敏 單位：上海戲劇學(xué)院舞蹈學(xué)院）