聲樂藝術(shù)實(shí)踐中表演技巧的培養(yǎng)研究
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摘要：聲樂藝術(shù)實(shí)踐中離不開表演，表演是聲樂藝術(shù)實(shí)踐中重要組成部分，只有將表演與聲樂完美結(jié)合，全面體現(xiàn)藝術(shù)感染力與表現(xiàn)力，更好的促進(jìn)聲樂藝術(shù)的形象塑造和情感表達(dá)，才能稱之為最佳舞臺，才能更好展現(xiàn)藝術(shù)的魅力。聲樂表演者要呈現(xiàn)最好舞臺，發(fā)揮最棒的演唱水準(zhǔn)，表演技巧尤為重要。本文主要對如何在聲樂藝術(shù)實(shí)踐中表演技巧的培養(yǎng)進(jìn)行分析。
關(guān)鍵詞：聲樂藝術(shù)；實(shí)踐；表演技巧；培養(yǎng)
聲樂藝術(shù)表現(xiàn)的是一種精神文明，是心靈的訴說。聲樂藝術(shù)實(shí)踐中的表演技巧是音樂教學(xué)中重要學(xué)科之一，是聲樂藝術(shù)發(fā)展中重要元素。在音樂課堂教學(xué)中，“表演”這個詞匯已經(jīng)很少有教師會提及，但實(shí)際上，無論是學(xué)習(xí)音樂或表演，無論是歌唱或演員，最終檢驗(yàn)的場所都是舞臺，都將上臺表演。因此，對聲樂藝術(shù)實(shí)踐中表演技巧的培養(yǎng)應(yīng)引起重視，加強(qiáng)教學(xué)，讓聲樂藝術(shù)與表演有機(jī)結(jié)合，是當(dāng)前音樂教師必須重視的教學(xué)內(nèi)容，和具備的教學(xué)素養(yǎng)。本文即將對聲樂藝術(shù)實(shí)踐中表演技巧的培養(yǎng)進(jìn)行深度分析與探究。
一、聲樂藝術(shù)實(shí)踐中對表演技巧的要求
1、時代性要求
聲樂作品是歷史時期特定的產(chǎn)物，具有濃重的音樂風(fēng)格及歷史印記。但隨著時間的流逝，聲樂藝術(shù)在技巧或形式等方面都發(fā)生了很大改變。如莫扎特時期注重內(nèi)部結(jié)構(gòu)邏輯性、連續(xù)性；舒伯特時期注重自由創(chuàng)造等。正如鋼琴家安多爾•弗爾多斯說過，“偉大的藝術(shù)杰作是超時代的，但是這些作品的演出卻隨著時代的改變而改變，它帶著時代精神的印記?！睕]錯，我們要尊重歷史，將新的血液注入歷史作品，以時代精神或風(fēng)格對原作進(jìn)行二次創(chuàng)作或加以豐富，這樣才能充分展現(xiàn)聲樂表演者的藝術(shù)特長和個性創(chuàng)造。
2、想象力要求
藝術(shù)創(chuàng)作過程中心理功能是必不可少的，想象力、情緒表達(dá)與形象思維等都具有不可分割的聯(lián)系，可以相互融合。表演技巧的合理利用可以實(shí)現(xiàn)聲樂作品中思維的想象，也可以完成藝術(shù)想象。利用藝術(shù)想象，通過表演展現(xiàn)想象力，表演者再將作品與生活經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合，將自己徹底融入到作品中，融入到藝術(shù)想象中，實(shí)現(xiàn)聲情并茂，抒發(fā)真情實(shí)感，展現(xiàn)作品的精神與內(nèi)涵。只有表演者徹底投入到藝術(shù)作品中，進(jìn)行合理表演，重視情感表達(dá)，欣賞者才能感同身受，進(jìn)行藝術(shù)享受。
3、真實(shí)性要求
真實(shí)性在聲樂藝術(shù)表演中重要的表現(xiàn)形式之一，它充分體現(xiàn)表演者的藝術(shù)修養(yǎng)，演唱者對作品的分析能力和感悟能力。演唱者在對一個作品進(jìn)行演繹時，要對其作品的創(chuàng)作意圖、詞及曲通過表演進(jìn)行理解、掌握與表達(dá)。促使作品在情感表達(dá)、歌詞語調(diào)、起伏旋律中充分體現(xiàn)，使聲樂藝術(shù)完美體現(xiàn)。對于演唱者尤為重要的就是在一場演唱中如何合理利用舞臺、巧妙表演、高潮布局等，使得整個演唱的現(xiàn)實(shí)與意境完美結(jié)合，呈現(xiàn)完美舞臺。
二、聲樂藝術(shù)實(shí)踐中表演技巧的培養(yǎng)
1、心靈之窗——眼睛
眼睛是心靈的窗戶，可以很好的表達(dá)人內(nèi)心的活動，展現(xiàn)人內(nèi)心想法。所以，眼睛在整個舞臺表演中起著重要作用，“眼神”是否靈巧、是否到位是聲樂藝術(shù)表演重要內(nèi)容，“眼神”運(yùn)用的好與壞直接影響能否很好與欣賞者的交流。而且在臺上眼睛要有神，通過眼睛對所有事物或景物進(jìn)行表達(dá)或描述，一定要展現(xiàn)出作品的“精、氣、神”，只有這樣才能引起觀賞者的情感共鳴。正如程硯秋先生所說“上臺全憑眼，一切用法要由心中生?！蔽闹械难劬褪侵冈谂_上四面八方都能顧到。
2、無聲語言——手勢
聲樂藝術(shù)表演者在舞臺上需要聲音與動作完美結(jié)合。在聲樂表演中，光有聲音而無任何肢體表達(dá)，是空洞的。手勢的展現(xiàn)是情感的強(qiáng)化，更能體現(xiàn)歌唱者的情感，同時能更好的渲染氛圍，使得形體造型作用得到充分體現(xiàn)。在整個聲樂藝術(shù)實(shí)踐表演中，應(yīng)以聲音為主、手勢為輔，完美的相結(jié)合，達(dá)到完美的藝術(shù)表演的效果。根據(jù)不同作品，不同情感表達(dá)，演唱者可靈活運(yùn)用手勢動作，自然、流暢的進(jìn)行情感表達(dá)，不能過多或過僵，增添不恰當(dāng)手勢，使得畫面美感丟失，造成畫蛇添足的窘境。手勢動作是情感表達(dá)重要組成部分之一，靈活的運(yùn)用的作品中，起到應(yīng)有的輔助作用，才能更好的呈現(xiàn)與表達(dá)作品的情感與內(nèi)涵。
3、情感體現(xiàn)——面部表情
人的情感表達(dá)都是通過面部表情和語言去進(jìn)行傳遞，聲樂藝術(shù)更是通過這兩樣去展示的。不同的面部表情展現(xiàn)出的是不同的情感，演唱者應(yīng)該根據(jù)不同的作品，通過面部表情展現(xiàn)出不同的內(nèi)容與含義，表達(dá)出作品中不同層次的感情，通過面部表情更好的去詮釋作品，也讓欣賞者更容易產(chǎn)生共鳴，了解作品。如如果作品內(nèi)容包含“晨霧、流水、青山”動靜結(jié)合的畫面，在情感表達(dá)時，演唱者的面部表情不可做作、應(yīng)自然，這樣才能表現(xiàn)出對自然的熱愛。
三、結(jié)語
綜上所述，聲樂藝術(shù)實(shí)踐中表演技巧的應(yīng)用是十分重要，表演技巧是否靈活、正確運(yùn)用直接影響到演唱者在舞臺上表演所呈現(xiàn)的效果，直接影響作品的情感表達(dá)。所以，聲樂藝術(shù)實(shí)踐中應(yīng)不斷完善和學(xué)習(xí)表演技巧，是聲樂藝術(shù)表演更上一層樓發(fā)展的需要，只有不斷培養(yǎng)與提升表演技巧，聲樂藝術(shù)才能展現(xiàn)更高、更好的水平與價值。
參考文獻(xiàn)
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作者：潘先清 劉國平 單位：邵陽學(xué)院